松美术馆，是我一直都很想去的一个地方，坐落在北京市顺义区静谧的温榆河畔。
在首都机场附近，天竺镇格拉斯路上，交通很不方便，不通地铁，可以先做地铁到孙河站，再打个车过去。
美术馆原为王中军（华谊兄弟传媒集团董事长）的马场，
现在是王中军的私人美术馆，对外展出的是一些大众展品，据说有个地下室，里面都是他私藏珍品。
在美术馆的庭院里有199颗形态各异的松树，这些松树在一抹白墙的衬托下长卷办徐徐展开，
两端古建与中间极简当代建筑相呼应，仿若不愿沾染世俗的君子风骨画。
几何、净白极简风的建筑，是那么的静谧、素雅，
好像是远离尘嚣的世外桃源，让人一走进这个庭院就会不自觉的静下心来，慢慢感受这里的每一寸土地。
美术馆总占地面积22,000余平方米，室内展览面积约2,200平方米，共12个展厅。
即使对艺术不感兴趣的人，也会被松美术馆的外在气质和东风神韵深深吸引。
这里被称为国内美术馆的颜值担当，我在格拉斯路上从远处看到这个庭院的时候，
突然心静了下来，仿佛多说一句话，就会破坏它原本的安静。
庭院是可以免费参观，馆内网络票价为165/人，现场购票为180/人，每周一闭馆。
我当天看的是当代雕塑展《感同身受》，一定要在门口的票务中心看展览手册，可以帮助你更好的理解雕塑作品。
此次的展共有老中青三代八位艺术家参展，他们是天世信、隋建国、展望、姜杰、向京、王伟、梁硕、耿雪。
展览分为“体觉”和“色醒”两个单元，
体觉：每个身体都有获得新生的契机，或来自内在感悟和激越，或源自各种锻炼手法的塑造和唤醒。雕塑家手下的作品同样具有此特征。
作品无论具象或者抽象，这些“身体”借助他们，破掉了以往的“风格”所赋予的外皮和类型，蜕变为新的真实。同时，赋予我们新的认知和感受。
色醒：图像时代以后，雕塑的着色成为一种现象，或成为提示并凹现现实的手法；
或成为漫画现实，以及与历史、虚幻或梦幻未来链接的手段；同时也成为反讽和调侃流俗的利器。
色醒之醒——色自身觉醒，惊醒现实。色醒，也是非色，指出色相世界的相待性，也就是其虚幻本质。
馆内部分展品
《向前进、向前进》
《异境-不损兽》
《善待我们的忧郁，它是一只忠实的大狗》
《右侧》
《新发卡》
整个展的色调比较阴郁，楼下孩童的头像雕塑及色彩相对明亮，很值得让人深思其真正的思考。
最喜欢的就是艺术家姜杰的作品《向前进、向前进》，
是由1000多双中央芭蕾舞团的旧舞鞋组成，从远处看密密麻麻的，破损的舞鞋承载着每个舞者的独特故事，
让人不禁想到那些舞者在台下的辛酸与苦楚。
而这些破旧的舞鞋恰是对于芭蕾舞唯美经典的背面呈现。
在松美术馆展厅回响着舞鞋敲打地板的特殊声音，就好像真的是有舞者穿着芭蕾舞鞋在跳舞一样。
那声音比任何的音乐都要动人美妙。
美术馆的楼梯采用了大量的留白，虽看似空无，却于无形之中呈现了空间多维度的延展。
馆内休息区
庭院建筑
庭院展品《假山石》
这个是庭院最里面的一个玻璃房子，不能进去，估计是王中军私人会客的地方。
在庭院拍照的人还挺多的，建议可以中午两点之前过去，那个时间段人比较少，你就可以静静的独赏风景啦。
我是在工作日的两点半去的，人还挺少的，等我看完展从馆内出来的时候馆外就已经人很多了，估计周末人肯定更多。
这是一个很容易让人安静，让人深思，远离城市的喧嚣的一个地方。
如果可以，真希望我以后的家是这样的，哪怕小小的，哪怕交通不便，只要它能让我这个躁动不安的心，变得无比安宁。
幻想，真好
本文编辑 | 小李同学
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