MA Fashion Communication（Fashion Image/Fashion Journalism/Fashion Critical Studies ）
中央圣马丁硕士 时尚传播专业（时尚形象/时尚新闻/时尚批判研究）
学院 Central Saint Martins
开始日期 2020年1月
课程长度 1年（45周）
课程介绍
这个为期一年的课程（从1月到12月）有三个独特但相互关联的途径，适合那些希望在最高水平的时尚通信行业中茁壮成长的有活力的学生。
时尚新闻专注于写作，编辑和数字媒体。Fashion Image适用于创新的图像制作者; 时尚批判研究探索时尚的社会，政治和文化意义。
本课程是时装课程的一部分 。
课程日期
春季学期：1月7日周一至2019 年 3月15日周期
夏季学期：4月15日周一至2019 年 6月21日周期
秋季学期：9月16日周一至2019年12月13日周五
入学要求
MA时尚传播将吸引那些具有敏锐，时尚文化，能够产生自主工作并具有在快速行业中进行创新的雄心的高度成就的传播者。该课程要求自信的学生能够独立工作并展示适当的知识和技能。
时尚形象/Fashion Image
头等或高二等荣誉学位课程来自时尚传播类似的学士学位课程，或者来自通信设计，插图，摄影和美术等相关设计课程。
时尚新闻/Fashion Journalism
头等或高二等荣誉学位课程来自时尚新闻或传播类似的学士学位课程，但更常见的是来自大学的人文科目。
时尚批判研究/Fashion Critical Studies
一等或二等二等荣誉学位，来自艺术与设计学士学位课程或学科，如历史，文学，语言，艺术史，视觉文化，电影研究和媒体研究。
英语语言要求
所有课程均以英语授课。如果英语不是您的第一语言，您将被要求提供您的英语语言能力证明，以申请签证，注册和开始您的课程。本课程的英语语言要求是：
雅思学术7.0（时尚新闻与时尚批评研究之路）
雅思学术6.5（时尚形象）
有关详细信息，请访问英语语言要求页面。
我们在寻找什么
本课程适合近期的时尚毕业生和专业人士。
申请材料
所有研究生课程所需的信息
在申请之前，请花些时间阅读以下指南。完成在线申请表后，您将被要求提供以下项目并上传文件：
一般信息
个人信息（包括法定全名，出生日期，国籍，地址）;
目前的英语水平;
当前和/或以前的教育和资格细节;
工作经历;
个人陈述 - 所有途径
您的个人陈述应该向我们提供有关您自己的信息以及您希望加入课程的原因。（写在300-500字之间）
你在教育，专业，个人方面做了什么？
你为什么想学习这门课程？
你的相关经历是什么？
你有相关的技能吗？
为什么你认为你是一个合适的接受候选人？
作品集 - 仅限时尚形象/Fashion Image
申请时，学生必须提交与时尚传播和推广相关的视觉作品组合。您的投资组合应包含多达20个图像，并展示过程和研究以及最终结果。
新闻报道 - 仅限时尚新闻/Fashion Journalism
学生需要在他们感兴趣的现代时尚世界的任何方面写800至1000字。这应该是一份生动，有趣和深思熟虑的新闻报道 - 而不是学术论文。所有报价的来源应在作品末尾清楚列出。
论文 - 仅限时尚批判研究/Fashion Critical Studies
学生必须提交约1500字的学术研究论文。这将特别针对时尚和身体的历史和理论的争论。所有报价的来源应在作品末尾清楚列出。
移民历史检查（仅限国际申请）
无论您是通过UAL代表申请还是直接申请，您都需要填写移民历史记录。如果您未完成移民历史检查，我们将无法继续您的申请和投资组合审核。
学生作品赏析
选择标准
时尚形象/Fashion Image
申请FCP途径的学生可能已经毕业于时尚传播类似的学士学位课程，或者从通信设计，插图，摄影和美术等相关设计课程毕业。申请人需要证明：
高水平的创造力和清晰的愿景，进一步磨练这一点
一种引人入胜且个性强的视觉语言
渴望进一步挑战和调查时尚传播
丰富的当代时尚及其传播知识基础
高度集中的视觉工作组合
适当的技术技能和知识。
时尚新闻/Fashion Journalism
申请时尚新闻学途径的学生可能已经毕业于时尚新闻或传播类似的学士学位课程，但更常见的是将在大学学习人文科目。该途径还认识到招募已经学习时装设计的学生作为本科生的好处，这为他们提供了分析时尚的重要核心技能。申请人需要证明：
高质量的书面英语
原始的，探究性思维的证据
出色的研究和分析能力
意识到不同的受众
真正感兴趣并参与时尚新闻的证据。
时尚批判研究/Fashion Critical Studies
申请FCS途径的学生可能是艺术和设计学士学位课程的毕业生，也可能是历史，文学，语言，艺术史，视觉文化，电影研究和媒体研究等学科。申请人需要证明：
高水平的学术写作和批判性思维能力
出色的沟通技巧和对时尚的浓厚兴趣
出色的研究和写作技巧
通过写作批判性地分析时尚的成功记录
对历史和当代时尚的出色了解。
英国中央圣马丁学院硕士 时尚传播专业（时尚形象/时尚新闻/时尚批判研究）课程相关设备：
数字媒体
数字访问打印
图书馆
摄影
后期制作
网络和创意编码
课程详情
MA时尚传播课程由三个特定途径组成。虽然每条途径都有独特的时尚沟通方式，但跨途径项目将把主题专家与充满活力的团体联系起来，创造具有挑战性和行业相关的经验
MAFC学生将与MA时装设计专业学生互动并在现场环境中体验时尚传播，这一年有一些关键点。在1月和2月，伦敦时装周的MA时装秀将为参与时装秀的制作和组织提供机会。5月，MAFC学生可以与BA Fashion学生一起学习他们的学位时装秀。
MA时尚传播课程以中央圣马丁的高度创意时装课程为框架，同时也是艺术学院的理念，其中其他创意学科如图形传播，建筑，纺织，珠宝，产品设计和美术提供辩论，合作和这个主题的新方法。
广泛的全球CSM网络提供当代时尚链接，创意网络和现场工业项目。来自UAL研究人员，知名学者和行业专家的专业知识确保了全球和行业相关的观点。UAL充满活力的研究生社区也为学科讨论和合作提供了令人兴奋的机会。
课程单元
时尚形象/Fashion Image
Fashion Image途径适用于传统和/或数字聚焦图像制作者。包括摄影，造型，插图，电影制作，图形和艺术指导在内的广泛的时尚相关传播，通向创意者的途径是希望在他们的专业领域内进一步创新。该途径通过理论和实践检验当代时尚传播与推广，旨在挑战新的实践和未来的沟通理念。
第一单元：调查
该单元挑战您的假设并拓宽您的思维和意识，鼓励您更好地了解您的专业科目，以及时尚通信行业的国际方面。
您将研究当前传统和数字平台，以传达当代时尚。时尚摄影，造型，插图，时尚图形，时尚电影和时装秀都有效地定义了品牌的审美和方法。学生将探讨移动多媒体设备，社交网络和博客对当代时尚的数字和社交媒体的影响。这些联网的在线环境创造了与时尚的新形式，您将探索品牌如何使用多平台来推广其产品。
此外，第一手观察时装系列的创作方式以及时装设计师的工作方式。一个重要项目是基于与伦敦时装周期间展示前几周与MA时装设计专业学生合作以及他们的MA展览。这个互利的项目可能涉及分析设计师的馆藏和/或创建视觉或书面内容以宣传他们的馆藏。
第二单元：专业重大项目 - 规划，准备和谈判阶段
专业主要项目单位由原创思维，创新和变革的概念驱动。目的是通过挑战当前的概念，引导时尚传播的思考和实践。
所有路径都以对象，图像和文本开始第二单元，这是一个探索时尚“痕迹”的共享元素：传达其社会和文化意义的对象，图像和文本。该元素为您提供一系列主要和理论来源的时尚研究，涵盖的主题包括：视觉文化及其历史，时尚与虚构，电影与现代主义，性别与身体，艺术时尚，酷儿理论，服饰和日常生活。
第二单元的第二个要素侧重于您的主要项目的规划，准备和谈判。您需要通过形成个人的，个人的探究途径以及进一步发展研究和沟通技巧，主动性和专业性来展示您自己的精细调整的专业沟通技巧和市场意识。您需要采取个别方法来进一步巩固您对主题的了解，并在规划和准备主要项目时改进想法。
第三单元：专业重大项目 - 实现和演示阶段
当您从学生过渡到专业时尚传播者时，本单元要求您实现，制作并展示大量新作品。利用各种传统媒体和新媒体平台，您需要利用第1单元和第2单元中开发的知识，技能，方法和创造性敏感性来支持并指导您在这个自我指导的工作阶段中的方向。
在Fashion Image中，主要项目可以采用多种形式，例如摄影作品，一系列时尚电影，数字平台的探索，安装概念，或者部分或全部的组合。通过与您的导师协商，也可以提供替代格式。
时尚新闻/Fashion Journalism
时尚新闻（FJ）途径提供学术背景，技术和分析技能，以在充满挑战的现代媒体世界中取得成功，包括印刷和数字媒体。该途径继续以学院四十年的时尚新闻记录为基础，提供机会专注于不同媒体和市场的时尚写作，通常导致在杂志，报纸或网站上编写和编辑工作。在广泛的国际背景下，主要针对作家和编辑，探讨传统杂志和报纸的写作，以及包括博客，网站，电子商务和社交媒体在内的数字出版。该途径响应了行业对质量的永不满足的需求，来自聪明，时尚的记者的书面内容，
第一单元：调查
该部门挑战您的假设并拓宽您的思维和意识，鼓励您更好地了解您的专业科目，同时了解时尚通信行业的国际方面。
时尚新闻需要在多媒体时代采用新方法，新的挑战与数字和社交媒体的兴起有关，你将面临挑战，寻找能够响应利基观众及其需求的新通信方法。这将包括如何在多个渠道上创建多层次的信息以与读者互动，并生成评估读者参与的编辑对话。将探讨创建书面内容，从扩展功能到有效推文，以及客户杂志和品牌内容的影响。
此外，第一手观察时装系列的创作方式以及时装设计师的工作方式。一个重要项目是基于与伦敦时装周期间展示前几周与MA时装设计专业学生合作以及他们的MA展览。这个互利的项目可能涉及分析设计师的馆藏和/或创建视觉或书面内容以宣传他们的馆藏。
第二单元：专业重大项目 - 规划，准备和谈判阶段
专业主要项目部门由原创思维，创新和变革的概念驱动 - 目的是通过挑战当前的概念，引导时尚传播的思考和实践。
所有路径都以对象，图像和文本为单位启动单元，这是一个探索时尚“痕迹”的共享元素：传达其社会和文化意义的对象，图像和文本。该元素为您提供一系列主要和理论来源的时尚研究，涵盖的主题包括：视觉文化及其历史，时尚与虚构，电影与现代主义，性别与身体，艺术时尚，酷儿理论，服饰和日常生活。
对于时尚新闻衔接课程，您需要制作3,600至4,000字的市场报告。您应该对您选择的媒体市场进行全面分析，包括定量和定性数据以及有关未来市场方向的指示。您还准备并提交了您的专业重大项目（第三单元）的理由，解释其背后的思路和研究方法。
第三单元：专业重大项目 - 实现和演示阶段
当您从学生过渡到专业时尚传播者时，本单元要求您实现，制作并展示大量新作品。利用各种传统媒体平台和新媒体平台，您需要利用第一单元和第二单元中开发的知识，技能，方法和创造性敏感性来支持并指导您在这个自我导向的工作阶段中的方向。
对于您的主要项目，您将展示一种创新的方式来撰写和报道时尚。这将涉及定义特定受众并为四个单独的长篇文章（或与您的导师协商的等效文章）创建书面内容，这些文章具有与主要研究相同的原始且重点突出的方向。您还将定义您的写作背景，探索新闻业如何随着数字媒体的出现而发生巨大变化。您将被要求展示现代时尚新闻如何能够同时导航传统媒体和在线环境。
时尚批判研究/Fashion Critical Studies
在这个途径中，学生采用学术方法来分析时尚。您通过艺术，历史，文学，政治，地理和人类学等学科探索时尚作为对象，图像，文本和实践。跨学科方法为时尚的文化和历史重要性提供了新的视角，并与其他艺术和设计领域建立了重要的联系。您可以考虑时尚在各种地方和全球背景下的社会，政治和经济角色。通过讲座，研讨会，讲习班，辅导，讲座计划和合作项目，学生们可以培养时尚研究技能，为这一不断发展的学科做出贡献，同时也为更广泛的文化辩论做出贡献。
第一单元：调查
本单元挑战您的假设，以扩大您的思维和意识，鼓励您更多地了解您的专业科目，以及时尚通信行业的国际方面。
跨学科研究是时尚批判研究（FCS）的核心，您将发现时尚的文化和历史重要性。学生获得关键的研究技能，并考虑影响全球时尚产业和时尚文化的历史和当代问题。来源可能包括UAL馆藏，艺术，设计和其他档案; 伦敦当代艺术和时装秀也将有链接。
此外，第一手观察时装系列的创作方式以及时装设计师的工作方式。一个重要项目涉及在伦敦时装周期间的展会前几周与MA时装设计专业学生合作，以及他们的MA展览。这个互利的项目可能涉及分析设计师的馆藏和/或创建视觉或书面内容以宣传他们的馆藏。
第二单元：专业重大项目 - 规划，准备和谈判阶段
专业主要项目部门由原创思维，创新和变革的概念驱动 - 目的是通过挑战当前的概念，引导时尚传播的思考和实践。
所有路径都以对象，图像和文本为单位启动单元，这是一个探索时尚“痕迹”的共享元素：传达其社会和文化意义的对象，图像和文本。该元素为您提供一系列主要和理论来源的时尚研究，涵盖的主题包括：视觉文化及其历史，时尚与虚构，电影与现代主义，性别与身体，艺术时尚，酷儿理论，服饰和日常生活。
这个单元的第二个元素 - 时间，空间和身体 - 探索时尚作为现代性和后现代性文化的一部分。学者们与您一起考虑身体和衣服的物质现实，询问他们如何以及在何处体现个人和集体的身份。以技术，经济，民族认同和全球政治为主体的身体是什么样的？我们考虑权力问题，研究时尚和服装如何成为关于阶级，国籍，种族和民族的主流话语的一部分，以及日常实践如何对其进行竞争。该部分还涉及因时尚生产和消费模式的变化而产生的道德问题。
本单元的第三个要素侧重于您的第三单元专业重大项目 - 论文的规划，准备和谈判。这是一篇实质性的学术研究论文。在第二单元中，您需要为您的论文提出书面建议，详细说明您选择主题的理由，拟议的研究和任何拟议合作的细节。与指定导师的研讨会和辅导将为您的提案的研究，开发和谈判做好准备并为您提供支持。
第三单元：专业重大项目 - 实现和演示阶段
当您从学生过渡到专业时尚传播者时，本单元要求您实现，制作并展示大量新作品。利用各种传统媒体平台和新媒体平台，您需要利用第一单元和第二单元中开发的知识，技能，方法和创造性敏感性来支持并指导您在这个自我导向的工作阶段中的方向。
在这个课程的最后一个单元中，您将致力于一项工作 - 您的论文。这是一篇关于与您的导师谈判的主题的长度为13,000到15,000字的研究论文。您需要独立工作，但您将得到专门的导师的支持，定期开会讨论您的项目进度。论文的主题和重点应该大致遵循第二单元提交的提案。
行业合作和项目
与现场简报中的付费客户合作将为您提供宝贵的商业经验，这可能意味着您的工作正在进行生产，或者如果需要，可以购买您的知识产权。所有付费项目都是在精心制定的法律框架内进行的，其中包括学生协议，以保护您的工作并帮助您实现其商业价值。
时尚项目最近的客户项目包括：H＆M，Diadora，Pringle，翁布里亚羊绒，飞利浦，德里 - 2013年文化之城，Martens博士，Dyloan，Bally，意大利贸易委员会，英国赛马管理局。
毕业后，在经验丰富的导师的监督下，您可能会被选为小团队的一员，参与由我们的业务和创新部门组织的现场创意简报。这可能是在所选专业中专业工作的宝贵的第一步，并导致毕业生被客户雇用。
课程相关人员
课程负责人和时尚新闻学衔接课程负责人：Roger Tredre
时尚形象衔接课程负责人： Adam Murray
时尚批评研究衔接课程负责人：Jane Tynan
职业和校友
时尚形象
来自Fashion Image途径的学生将在毕业后获得广泛的就业机会。这将包括摄影，插图，图像制作，造型，数字编辑，平面设计师，艺术总监和电影制作人等领域。
时尚新闻
来自时尚新闻专业的学生通常会转向全球时尚媒体的职业生涯，包括Vogue（英国，美国，中国，印度）和The Times，Net-a-Porter以及各种互联网创业公司。
时尚批判研究
时尚批判研究途径响应时尚界及其他领域新的和不断扩大的就业机会，因此博物馆，商业和教育领域的研究角色需要学术研究技能。学生将在媒体中找到工作，如记者和研究人员，作为档案工作者和品牌经理，在博物馆和画廊中作为策展人和研究人员，在学术界作为研究人员和讲师。一些学生将继续攻读该领域的博士学位。