(一)审美现代性经验的形成

关键词:审美现代性

我们对文艺复兴、古希腊没有太大的隔膜,无论是不是宗教背景,柏拉图的,但是一旦进入现代,最初会觉得不理解,头大,不知道他在干什么。

传统是在寻求某种固定不变,现代是要进入一种流动的状态之中。现代性经验诞生于现代都市。

西方美学和审美意识中的现代性意味着审美意识的一次深刻的嬗变,即从基于对一种不可变异的、超验的理想美的信念而建立的永恒美学和艺术,转而成为一种变异的、内在的美学,其核心价值是变化和新奇,而其基础则是建立在主体性的支配地位上。

线性时间观

历史的风气,有些主题就消逝了,每一个时代都有没有个时代的问题,没有没有永恒不变的美学主题。

问题意识,现代美学会有自己的问题,也会形成解决这个问题的一系列的体系

时代感的诞生:古今之争

现代性经验何时而起?

1,古今之争

2,文艺复兴,

3,笛卡尔,虽然笛卡尔的哲学开辟了现代性的根基,但是仍然是在观念的层次上进行转型的工作,而观念如何转化为经验,是另外一个问题。观念可以通过逻辑论证来获得,但是经验必须是建立在我们的感受系统上获得。如果观念还没有转换为经验的时候,他就是抽象的,只有转换成经验的时候,才是活生生的。

牛宏宝基本观念:审美是经验的东西,而不是观念的东西。

成熟的现代性经验,形成于19世纪50年代,文艺复兴4这段时间是过渡时期。

开始诞生一些东西与古典不同,与后面20世纪产生的东西紧密相关。

康德的美,康德是把形式上的丑带入美学的第一人。美学领域里分优美和崇高。

埃蒙德·伯克     

崇高:恐惧、可怕,对于人的否定   

随着浪漫主义的到来,审美中的而非道德倾向和非理性倾向越来越增长。

雨果,贝多芬,始终能听到来自地狱的声音  瓦格纳  波德莱尔  丑的东西的到来,

如果幼儿园教授的东西都是美的,那美是很可怕的------真实

丑是否定性的积极表现-----索尔格

没有丑这个要素,美的具体变化就是不可能的。---韦塞

美学是不是集中注意力在美这么一件事上,可能要大大折扣。

《丑的美学》成为后期实践的一个过渡点。

不再是一种和谐

叔本华、尼采、波德莱尔,这种变化真正意味着什么

第二个事件:波德莱尔,《恶之花》的出版  以都市的经验来写,但是之前是乡村经验来写 华兹华斯的诗歌是徘徊在城乡之间

     审美现代性的主题:都市经验,人群中的人,独孤、颓废和浪荡作风,欲望的审美化

第三个事件:自然主义的形成

左拉 印象派绘画的诞生

自然主义概念,祛魅  ,前现代赋予这个世界的神秘性、魅力、超越性的含义全部都给他消除掉

形而上学的人死去了,由于生物学人的到来,整个世界都改变了。-----左拉  

  回到一个实实在在的世界,还要建立一种审美

天人合一是一种巫术的思想。对于人而言,我们又如何与自然和一呢?

实证主义美学思潮  《艺术哲学》丹纳

如何在祛魅化的经验中获得一种审美的经验?disenchantment   reenchantment

恢复到对于生命力的追求,对于非理性的诉求上,

从尼采到伯格森,实际上是恢复到生物学、美学上的复美,

商业化的电影明星的魅力,把一种商业的魅力审美化,赋予魅力,建立一套现代性的魅力,如印象派的绘画

从造型艺术而言,真正标志是印象派,1860s,有两个诉求:

1,户外作画。光条件的改变,光线逻辑的改变,开始利用新的光谱色的科学发明,原来是象征色,五色,文艺复兴用的是固有色)物质表面的颜色取决于物质表面折射和吸收阳光的比率。走的是科学的道路,可以自由的去实用色彩,不受固有色限制,使用一些更有表现力的色彩组合。

印象派是西方绘画中第一个以城市景观为描绘对象的画派。自然光线下的自然。印象派绘画中的自然风景已经完全不同于巴比松画派的自然风景。已经变成了一种时尚。

是一个漂浮不定的画面

第五个事件:《论音乐的美》纯粹的现代形式感的诞生

艺术的自足独立性,在艺术的形势中得到体现,reference to作者 传记批评or外部世界  社会批评

如果问画得是什么,画得像不像,那艺术作品的自足独立性就是不可能的,如果建立这种自足独立性的时候,既不关涉到作者,也不关涉到外部世界,才能确立艺术作品的自足独立性,首先体现在《论音乐的美》是音乐服从于歌词,还是歌词服从于音乐?

德彪西  音乐中的印象派,无标题音乐开始出现

一切艺术都趋向于音乐。

古希腊的美学是建立在悲剧的基础上,部分的是建立在雕刻的基础上。

中国古代美学是建立在言志的抒情诗的基础上。

苏珊·朗格  符号形式《情感与形式》

此前是一个为现代性准备的过程,此后就是一个非常充足的现代性时期。

支持现代性经验的社会和经济因素:

经济:自由市场经济,市场在人类社会中的地位越来越高,制度选择在19世纪中叶基本完成,自由市场的支配力量

把人从土地的依赖中连根拔起,交给自由流通(包括商品、人力)

艺术家原来主要依赖于资助者,但市场经济之后,艺术家主要依赖于市场交易,诞生了为了交易而进行的展览,由于展览制度,艺术家完全摆脱赞助人,把自己全部的生存发展过程交给市场的第一个画派是印象派。

社会:市民经济,都市,脱离了王权,国家权力的控制,自足独立、依靠经济的 运作。国家的最高权力也不干预人们在这个领域自由活动。

依据司法制度,自由民通过市场进行文化建设。随着市民社会的到来和都市化进程,垄断教化文化开始解体。

都市是大众文化的孵化器

科学技术:

从事纯粹知识生产的机构:现代的大学,学术研究机构、现代的实验室

知识传播的机构:杂志、报刊、出版机构

架构出一个知识话语生产的自由市场,是一个知识的自由市场

科学技术就是对自然进行重新编码,元素周期表,DNA

从十九世纪后半叶开始,语言学的地位逐步提高,1950s后语言学及语言学发展出来的符号学主导了人文学科

个体自我主体性:

现代性哲学的核心命脉----个人主义

落后于时代,笑的专制











参考书:

《现代性的五副面孔》

《绝望与信心》

《主体性的黄昏》

《德国悲剧的起源》

《现代性的碎片》

《现代性的哲学话语》

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