Why must art be static? 亚历山大·考尔德

Alexander Calder （1898 -1976，美国）

艺术为什么必须是“静止”？

微妙的在“静”与“动”之间保持一种平衡，何尝不是一种艺术。

American artistAlexander Calderredefined sculpture by introducing the element of movement,first though performances of his mechanical Calder's Circus and later with motorized works,and,finally,with hanging works called “mobiles”.

In addition to his abstract mobiles,Calder also created staticsculptures，called “stabiles” as well as paintings,jewelry,theatersets,andcostumes.

亚历山大·考尔德，是一位美国艺术家，雕塑家。他通过加入“动态”元素重新定义雕塑的意义。如，马戏团作品，机械装置式作品，动态雕塑（微妙地保持平衡或者被悬挂在空中摇晃，来回应观者摆弄与空气的流动）。

除了他的动态雕塑之外，亚历山大·考尔德也创作静态雕塑，被称作“静态”，以及绘画，珠宝设计，布景设计。

用现在的话讲，这位老爷子就是一位超牛逼艺术家。

Art by Alexander Calder

（一）

亚历山大·考尔德是第一个使用金属丝创造人物，动物，物体的三维线性图。

“线性雕塑”是把线作为一个元素引进到雕塑。

在20世纪初，雕塑都还是用石头，大理石或者木头等这些实心材质进行创作。

而具有透视性的“线型雕塑”出现，是一种非常颠覆、新颖的表现形式。

线性雕塑

Calder's Circus (1926-1931)

Calder's Circus 细节图 (1926-1931)

Calder's Circus （马戏团）收集并设置大量的小型杂技表演，动物，以及其他使用弹簧与滑轮运动的人物 。目前收藏于惠特尼美国艺术博物馆。

（二）

从具体的金属丝线性雕塑转移到抽象的动态模型。

把几何元素加入到悬挂式作品当中，利用不同的素材，令作品呈现出了奇妙的平衡感。

空气的流动，观赏者的摆弄，每一次的转动会展现出不同形态，让观者感觉到空气在流动与空间在转换。

成功的把自然运动融入到雕塑之中，通过平衡体积，表面积，以及线的长度等元素。

目前收藏于意大利威尼斯佩吉·古真海姆美术馆。

（三）

Prints

Alexander Calder偏向使用大块，并且明亮的颜色。完全是小编喜欢的风格。

Sculptures

Alexander Calder的室外雕塑，同样喜欢使用纯色的，比如都是红色，都是黑色等。

（Oscar，1971）

（ Hellebardier，1971）

Reference

The Art Story: ModernArt Insight. [online] Available at:http://www.theartstory.org/

Artnet. [online] Available at:http://www.artnet.com/artists/alexander-calder/