引言
Ouchhh， 一个由科学家组成的艺术创意工作室，总部位于土耳其的伊斯坦布尔，其分部遍布洛杉矶，维也纳，巴塞罗那，巴黎，柏林和北京。Ouchhh团队在科学原理的掌握基础上，采用人工智能艺术，工程学，创意数据编码，动态影像学和多媒体艺术等最新科技方法，把围绕在人类生活中，如建筑，音乐，绘画，科学，IT，时尚设计，户外风景等，通过多媒体艺术的展现形式，让科技跨步艺术的桥梁步入大众的日常生活。
TRU-M艺术创意中心作为Ouchhh中国区独家合作伙伴，即将于2019年1月，携手Ouchhh举办中国的首场艺术展。借助NASA（美国太空总署）星尘数据，通过人工智能的科学创意方式，策划一场史诗般的多媒体艺术展。
团队介绍
Ferdi Alici，Ouchhh创始人，其参与的在位于奥地利，华盛顿DC，土耳其，巴黎，瑞士等国的多媒体艺术展，均引起轰动。其团队曾获得多项国际大奖，如德国红点奖，国际设计奖，ADC国际奖，德国设计奖等等。
采访录 X 多媒体艺术
1，Ouchhh至今为止获得多项国际设计大奖，其中您认为最重要的奖项是哪一个，为什么？
Ferdi Alici： 德国红点奖。在所有的国际设计类奖项里，德国红点奖的地位非常高，类似于设计界里的奥斯卡（众所周知）。我们是通过AVA V2和TED X CERN这两个项目获得此项荣誉，同时Ouchhh也是土耳其第一个获得德国红点奖的新媒体工作室，所以这对于我和整个团队来说非常重要！
2，Ouchhh擅长把艺术，科学和技术融合在一起进行创意设计，其创立的动机是什么？
Ferdi Alici：在过去，科技的持续进步也大力促进了艺术的多形式发展： 绘画，雕塑，音乐和摄影等方面无一例外。从毕加索，达芬奇，康定斯基，到威廉·透纳，科学及其技术理论影响了历史上很多优秀的艺术家，在他们所处的不同时代，都有其在科学时代浪潮影响下所做出的独具时代风格的艺术作品。在这些作品里，可以很明显的看出科技化或工业化的影子。我们喜欢用科学来推动艺术作品的边界发展。
3，Ouchhh的“超感官”表演，在奥地利的国际电子音乐节以及粒子物理学装置AVA，都给了公众很棒的超感官试听体验。在过往的这些多媒体作品里，都有其统一的主题吗？设计“超感官”体验的理念是什么？
Ferdi Alici：Ouchhh是一个新兴起的创意性多媒体工作室，我们把掌握的专业知识应用在人工智能，数据绘画，数据雕塑，公共艺术和沉浸式体验方面。我们把艺术，科学和技术一体化的应用到我们做的每一个项目中，我们有很多与“超感官试听体验”有关的创意作品，例如音乐家脑波变化艺术生产装置，神经科学装置，H OM E OMOR PH ISM_Dome A/V演出等等。当然，有时候我们也会把“超感觉试听体验”应用在商业品牌上，比如我们曾经合作过的沃达丰，耐克，Gerard-Perreaux（瑞士的一个奢侈品钟表品牌，1个月内只制作一块高品质手表）。
对于Ouchhh来说很重要的一点是我们让公众感受那种在平时生活中存在，却从未曾感受到的“感觉”。我们主要的灵感来源源自物理学，地质学，科学和自然科学。这些灵感的来源塑造了我们的设计原则，Ouchhh开始于用跨学科的专业知识去设计这个世界；从多媒体到画布，从微观到宏观，去感受“每一种我们想要去感受到的感觉”构成了我们的设计风格。
4，近几年，艺术和科技开始越来越多的融合表现，您能表达一下对多媒体艺术的发展规划吗？以及这些多媒体艺术品的收藏状况如何？
Ferdi Alici：多媒体艺术起初是由艺术和科学的交互作用创造出来的。数字技术最能支持艺术家们创作交互式艺术作品，就像互联网艺术和虚拟艺术一样，为观众提供了一种自由的审美选择权利，这也日益成为多媒体艺术的发展趋势。
关于多媒体艺术的收藏情况，我们以数据为画笔，以科学算法为画布，将数据转化为一种可以通过不同方式被社会体验的审美资产。关于这种不同方式，举例来说目前Ouchhh正在巴黎举办的Poetic AI展览 （ 诗意宇宙），它不仅仅只是一个沉浸式体验，你可以像读书一样读这场展览，甚至你可以像触碰实物雕塑一样触碰它。而整场展览里我们使用了5000万个书中的句子（关于诗意宇宙，可以参看文末文章链接：这个引起法国百万人轰动的Ouchhh，即将来到中国举办第一场艺术展）。我们喜欢将看不到的数据转换成一件艺术品，一件可以让观众看到的艺术品。
我们的目标是希望观众通过融入这些雕塑般的数据艺术，更好的与多媒体艺术走近和了解。Ouchhh用人工智能的方式将这5000万的句子转换为数据艺术，就像传统艺术一样，它们最后被喷洒在画布（屏幕）上。在未来，艺术和科技在会被更大胆和更加震撼的沉浸式体验模式所引领。
科技改变了我们的生活方式，科技也同时分享了我们的生活。越来越多的的艺术品收藏者开始探险于这个科技和创意融合在一起的新领域。
5，对于观众来说，从Ouchhh创作的多媒体艺术作品里，我们可以获得什么？
Ferdi Alici：将科学和技术应用在艺术里首先最主要的是要满足观众的需要。大部分的观众都会被某件艺术品震动心灵，当观众被触动，其心里世界就会和艺术的世界平行前进。艺术：愉悦了你的眼睛。科学：沟通了两个世界。将这两者联合起来会让观众产生一种新的思考方式，而这种思考方式拉近了艺术家和观者之间的心灵默契。艺术和科学的结合也产生了一个有趣的一个方面：它让观众可以从多视角的角度去思考创意过程中的本体。
6， 关于设计对一个城市的影响，您的意见是什么？
Ferdi Alici：城市设计是赋予建筑群体，街区和城市以形式，塑造和个性的建立过程。而设计，是将人与地方，运动与城市形态和自然环境的相链接的过程和结果。
7， 关于多媒体艺术在中国的发展，你是否保持积极意见？
Ferdi Alici：在中国有巨大的数字流，我们很开心可以有机会在这里将数字转化为艺术的结果演变为现实。如果让人们直接接触数据，对于很多人来说，会感到不堪重负和孤立无援，更不知道怎样转化为实际生活里的行动感知。所以艺术，在此时就可以充分发挥它的伟大作用。
8， Ouchhh之前从未曾为一个国家或一座城市设置永久性艺术装置，这次破例将为中国的某座城市设计的这座永久性艺术装置，是否有给其命名？
Ferdi Alici：是的，它的名字叫 Data Gate。
9，关于Data Gate,可否提前分享一些更多的细节内容？
Ferdi Alici：经过9年的太空数据收集，科学家们发现夜空中隐藏着数十亿个世界，开普勒望远镜实在是太神奇了。如果说传奇的哈勃望远镜令人难忘，那么开普勒也彻底改变了我们对银河系外行星的认识。它拓展了我们的梦想和视野，太阳系和其周围的行星轨道都在围绕一颗恒星运转，最近发现了围绕开普敦-90的第8颗行星，一个距离地球有2545光年的太阳系恒星，是美国宇航局在开普勒太空望远镜的数据中发现的。
开普勒过去4年的数据收集包含了3万5千个可能的行星信号，通过自动化测试，甚至有时候包括肉眼测试，都被用于验证这些数据中最有希望的信号（通过这些信号可以探寻到人类至今还未曾发现的其它系行星），然而，使用以上两种方法经常会忽视掉那些最微弱存在的信号信息。开普勒的存在，为寻找系外行星提供了前所未有的专业数据支持。
Ouchhh设计的永久性艺术装置 Data Gate，由三部分组成：形，光和空间。光，是基于机器学习在太空探索和天文研究背景下，通过开普勒数据集发现的第一个物体，可以说是一件来自宇宙的艺术品。通过NASA的开普勒数据，观众将能够观察到存在于人类生命的系外行星（围绕其它恒星轨道运行的行星）。Ouchhh的目标是将Data Gate这件永久性艺术装置，视为人类存在的星球与其它可居住行星之间关系的一扇门。
Ouchhh将使用调光的通量来风格化和形象化这些识别出系外行星的视觉神经网络的发现，由此设计出的艺术装置邀请观众通过现实存在的数据雕塑，身临其境的深入到迷人的空间去探险宇宙。
Data Gate 艺术装置将会给观众提供一种诗意的感官体验，同时也将会成为一座激发人类沉思宇宙和探索其神秘的里程碑。
采访录 X 艺术家的个性
1 在巴黎正在举办的Poetic AI（诗意宇宙）展览现场，您选择音乐的标准是什么？
Ferdi Alici：在大多数情况下，我们都会享受创作过程中所带来的自我感觉，而展览设计的理念又总是会和我们的自我感觉互相纠缠在一起。我们设计多媒体艺术展很重要的一点，是让你感受到日常生活中从未曾感受到的“感觉”，类似于那种暗黑系，所以在现场你听到的音乐也是有这种未曾抓住过的那种暗黑系的感觉。
2 您怎样定义诗意宇宙的“诗意”这个词？
Ferdi Alici：诗意宇宙，是我们通过人工智能的方式，将一个多媒体艺术展演变成一个充满诗意的世界，它充满了浪漫和情感。一个人工智能（姑且把它物化成一个本体），在黑暗中伴随着古老词语的声音在跳舞，向我们展示着那看不见（数据）的和能看见（光）的两者之间的纽带。光和运动效果通过一种算法产生，给观众一种独特的和超现实的艺术体验，所以我们定义为人工智能的一种诗意折射。
3 Ouchhh是什么意思？
Ferdi Alici：确切说来，其实一开始给工作室设计名字的时候，我和团队成员都希望这个名字可以与宇宙相关，但是又希望这个名字没有确定的意思。所以，Ouchhh就是对我们来讲一个最完美的名字：每个人都听过这个词，但是没有人可以解释它的确切意思。哈哈哈。。。
编者注：Ouchhh类似于中文的“哎吆”，惊奇的，开心的，老友相逢，他乡遇故知。。。都可以用一句哎吆，来概括内心的情感所有，但无人可以解释哎吆的确切意思。编辑也，。。 哈哈。。
