《千与千寻》：是的，这很宫崎骏

“人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪 着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。”

《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，吉卜力工作室制作的动画电影。在2001上映之后，就创造了票房传奇，甚至超过了《泰坦尼克号》 。

该片讲述了儿童时期的小姑娘千寻跟随父母意外来到了灵异世界后发生的故事。上映之后让无数人落泪。成功的在2003年奥斯卡颁奖典礼上获得金像奖最佳长篇动画以及被称为欧洲三大电影节之一的柏林电影节最高奖项“金熊奖”

如同一千个读者就有一千个哈姆雷特一样，《千与千寻》中折射了太多关于人生的感悟与反思，它回馈给观众太多的道理与共鸣。从故事的开始到结束，观众会不知不觉间被带入到千寻的世界中去。看着千寻从一个胆小、弱不经风的女孩历经磨难逐渐成长为能独当一面勇敢坚强的姑娘，再也不是那个躲在父母背后需要别人保护的孩子。

《千与千寻》被称作是宫崎骏动漫最具代表力的作品，因为它囊括了所有宫崎骏动漫的主题。这部动画的每一个人物都有着极强的象征意义，它们都分别代表着现实社会中真实存在的一类人。对于人物的塑造一直是宫崎骏的强项。每一个角色形象都非常的丰满立体，可见宫崎骏先生对于生活敏锐的洞察力，以及对于人性和现实生活的思考。

千寻是整个时代社会孩子的缩影。慵懒、爱抱怨，笨手笨脚，对于生活没有孩子该有的好奇心。千寻的父母冷漠、贪婪，在没有经过允许的情况下大吃特吃最终只能变成了猪。无脸男从起初的纯真善良到后来被利益所诱惑。每个人都与众不同，就好比这社会上形形色色的人。每一位观众都能从其中找到自己的影子。

每一个人物都在成长，千寻变成了勇于担当的姑娘，白龙也终于找到了自己的名字琥珀川，就连汤婆婆的大宝宝也从一个只会哭闹、任性的爬行宝宝成长为一个可爱善良独立的乖孩子。

该部动画也在映射环保的主题，比如说河神。河神的身体里面不仅有无数的赃物，还有自行车，各种废弃的垃圾，那都是伟大人类的杰作。白龙之所以想不起来自己的名字，不仅是因为忘记，还有一个原因就是他的家已经消失了，人们为了一己私欲，填川埋海，在高楼林立的背后是动物们无家可归的悲哀。

《千与千寻》在音乐方面与画面配合的非常默契，久石让搭配宫崎骏简直是完美。无论是开头和结尾处on summer’s day 的平静舒缓还是中间部分《海》的静谧安详，都与画面结合的天衣无缝。久石让的音乐被宫崎骏赋予了别样的韵味。宫崎骏的动漫也被久石让赋予了新的灵魂。

画面方面，吉卜力工作室延续了一贯的风格，整部动漫充满了艺术美。清新瑰丽的艺术风，在洗涤灵魂的同时，带给观众精神的享受。对比日本另一位动漫大家新海诚，新海诚作品画面也同样无可挑剔，但新海诚的画面更加写实，而宫崎骏则源于现实又高于现实，更接近艺术。

《千与千寻》于2001年在日本上映，纵观日本的历史发展，可以推测出整部动漫的大背景其实是日本泡沫经济时代。日本泡沫经济是日本在1980年代后期到90年代初期出现的一种日本经济现象，是日本战后仅次于60年代后期的经济高速发展之后的第二次大发展时期。 这次经济浪潮受到了大量投机活动的支撑，因此随着90年代初泡沫破裂，日本经济出现大倒退，此后进入了平成大萧条时期。

经历过那一时代的人将会对这部影片产生别样的共鸣感，因为那是一段无法忘怀的过去，社会变形，物欲横流，人们懒惰贪婪，人性中不堪的一面暴露无遗。所以才会有万千观众在观看时泪流满面，因为那是对过去的反思与悔悟。

我想宫崎骏先生是想要通过影片的发生发展来警示大家，谨记时代的教训，不要再犯同样的错误。找回人性的真善美，勿忘初心。