西美：古典艺术—文复兴“美第奇+提香”

典艺术—文艺复兴盛期2：前面说的三杰，他们都有一个共同的甲方，就是美第奇家族。

一、美第奇家族：甲方如何影响文艺复兴？

1、 从科西莫·美第奇1434年当上佛罗伦萨的僭主，一直到克莱芒七世去世的1534年，美第奇家族（从洛伦佐的爷爷科西莫开始，到洛伦佐的儿子结束，历经了美第奇家族的 4代人）一直把控着文艺复兴运动的走向。 

2 、美第奇家族影响文艺复兴有三个关键节点：

● 1462年，赞助柏拉图哲学的翻译工作；

●  1503年，教皇尤里乌斯二世继任；他极度推崇古希腊和古罗马文化，以凯撒转世自诩，外号“战神教皇”。古希腊古罗马文化作为养分为教会续命，才成为正式的官方政策。他为拉斐尔的《雅典学院》等一批古希腊题材的作品出现在教堂里扫清了道路。订制米开朗基罗的西斯廷教堂穹顶画。

拉斐尔《尤里乌斯二世像 》

● 1513年，洛伦佐次子乔瓦尼当选教皇，即利奥十世。

拉斐尔《教皇利奥十世与二主教像 》

在佛罗伦萨当僭主的前六十年，美第奇家族前后四代人始终坚持把诗人、哲学家和艺术家聚集在一起培养，既为这场运动提供了以新柏拉图主义哲学为底层的意识形态，又培养了一批技巧高超并精通古希腊典籍的艺术家。

这一百年，正是欧洲文化和艺术空前繁荣的时期。这源自美第奇家族各代领导人超群的智慧和优秀的艺术品味。

在小邦林立的意大利，文艺复兴时期，除三杰外，还表现出了很强的多样性。就像不要误以为中国人过年只有央视春晚一样？

二、乔尔乔内：威尼斯画派创新在何处？

乔尔乔内（提香师兄）是第一个在帆布上作画的作家，也是第一个不画素描、直接用颜色作画的画家（他用色调的明暗去塑造形体和立体感）。在他之前画家们都是在木板上作画。

威尼斯早期最有名的画家是贝里尼父子三人。大儿子真蒂莱、二儿子乔凡尼·贝里尼（乔尔乔内和提香的师傅），也最出名的一个。

乔尔乔内《暴风雨》

色彩与线条之争：画家们就可以通过对色调明暗的控制，来营造出立体错觉，混色、薄涂、罩柒。

威尼斯画派注重色彩有技术上的原因，拜占庭风格影响，油彩的发明：油彩干的慢，慢工出细活。

威尼斯人与佛罗伦萨人不同，注重世俗享乐，热衷在绘画中表现“肉美。”

三、提香：为什么业界评价比达芬奇还高？

在绘画界，今天画家们天天用到的，最基本的技法，比如厚涂、笔触，都是提香首创。

1 、提香（享年88岁）是威尼斯画派最著名的画家，风格成熟后的提香，逐渐摆脱了达·芬奇式的朦胧，在用颜色直接表现形体上，较乔尔乔内走得更远。

 2 、今日画家用到最基础的厚涂、笔触等技法，有意在画面上留下笔触。都是提香发明的，专业人士对提香的评价尤其高。 

提香《弗朗索瓦一世像  》

3 、对巴洛克画家的影响，提香在世时就获得了很大的成功，还对后世的巴洛克画家产生了极大的影响。

四、科雷乔：为什么他是文艺复兴最具现代性的画家？他颠覆了文艺复兴盛行的几何透视法，把透视法拔到了一个全新的高度。

1、 科雷乔把透视法提到了一个全新的高度，被誉为巴洛克的精神之父。

2、 在空间观上的突破，科雷乔是第一个从主体角度出发安排画面的画家，打破了几何透视的景深难题。光与影的统一布置，和远小近大精确尺寸共同作用，营造出了逼真的纵深效果。

科雷乔《圣母升天》

3、 在光线运用上，科雷乔让人物成为光源，极大地渲染和加强了主题。

科雷乔《基督的诞生》用光原营造出一场“光线在空间中的狂欢”

4 、科雷乔巧妙地运用云彩作为绘画材料，打破了线条对色彩的限制。

小结：科雷乔对空间的崭新理解、对光线的戏剧性表现，以及用云彩冲破线条对色彩的限制，而被誉为100年后巴洛克的精神之父。

在拉斐尔的线条和提香的色彩后面，往往加一句：科雷乔的品味。