著名画家马庆和

著名画家马庆和

凡是修炼山水真经的丹青大手笔，必然像当代著名画家马庆和先生这样，经由一条从宋元入手，然后远及隋唐，后续明清的路径磨砺，在笔墨技法和意象气韵的表现中，谙通山水正宗的文化龙脉，然后达到外师造化，中得心源的山水境界。

马庆和作品赏析

马庆和先生的山水，显然传承萌芽于五代，功成于两宋的北宗派，以范宽的笔墨技法为体系核心的基础构建，积墨显质，山立骨筋。然后又涉入苏东坡文人山水画的破墨之法，氤氲流动，气韵悦心。后人评价宋代山水，认为大有建树的的有三人，一是董源得山之气韵，二是李成得山水的体貌非凡，三是范宽得山水的筋骨矗立！前朝贤才，各有奇能，而这些山水构建的秘籍，对马庆和先生来说，就是博观约取融会贯通的技法集成。所以他在山水的创作过程中，绝然不会仅施“单一法”而是对景造意，法度从容的随需而用，用积墨之法层铸山岩之筋骨，用破墨破彩之法透显丘壑之逸，云蒸霞蔚，悦目动心，不达成气韵生动的六法精要，绝对不会罢笔歇墨！

马庆和作品赏析

他汲取宋代山水体貌、气韵、筋骨之法，把北宗山水当代创作，推上了一个可观雄奇，却也不失润泽的清景境界，这是为何？因为他对色与墨的调节，还非常智慧的师法了岭南画派的流丽特点。用含水量较大的晕湮手法，让墨显润，润而不湿，所以画面不浮，多显秀质，让彩显泽，泽而不耀，不显火气，艳雅性灵。他对水、墨、彩的物理属性，把握相当娴熟，通过心念引领，点染不拘束，一直是皴染层次清，笔墨不浊，色彩无蚀的干净透彻，真正的色不碍墨，墨不碍色，相得益彰。

马庆和作品赏析

马庆和作品赏析

马庆和作品赏析

以水墨的禅风为底质，以色彩的流丽为显，淡赋清绿，质趋清凉，文人画追求的构建可安放心灵的卧游山水格调，在对墨与彩的统一调节中，和谐共融，唯美绝伦。如果说现世有俗气，难得淡泊宁静修，那么他的山水却是远避俗观，径得清凉的最佳去处，观其画而得身心的儒雅涵养，这就是山水格与品为人们提供的精神给养！也是文人画渡自己，亦渡大众的文化功勋。

马庆和作品赏析

法取宋元传真经，淡赋青绿最清凉。画如其人，画为心修，这样的境界，不但需要笔墨技法的娴熟，更需有山水大家的修养胸怀。有修为者画质神采韵生，无修为者画面匠意横陈。观赏马庆和先生山水，总是气韵悦目，涨力弥漫，意象通心，可知这大手笔技法操纵的根基，恰是文化修为积淀的深厚