汉代是文字体系空前强化的时代。原因很多，一是"周文"主要显现在礼与乐，然而周末大乱，礼崩乐坏，"文"只显于文字。从前士君子"无故不去琴瑟"，音乐是基本人文素养。现在却只读书识字，音乐成为某些人的特殊技艺，且地位下降，沦为工技。文人只需舞文弄墨。
其次是秦朝焚书坑儒，造成汉初大规模收求遗书，网罗文献，予以校刊、抄补、考订、训诂、诠释的风气及时代需求。事实上，这也建立了一套新的读书和做学问方法，一切环绕着文字展开。
因此，政府基本延续秦朝的文字政策，而更予强化。
人民受教育，最重，或甚至是唯重书法，且与国家用人制度相结合。
当时"学僮十七以上始试，讽籀书九千字乃得为吏"的基本识字标准是难以想像的。九千字，是什么规模？《说文解字》整本书才不过9353字，现在大陆的《新华字典》收单字（包括异体字、繁体字在内）也只11100个左右，常用字则不过3500字而已。可以说，今天没有任何一个博士、大学教授能达到汉朝普通政府吏员的识字水平。
一、狂热的书法自学习
文字的审美要求，遂在这种态势中带生出来了。
晋人《四体书势》曾从草书角度，描述东汉的书法发展情况。重点之一，是社会上已普遍认识到草字的美，并有众所推崇的名家。
重点之二，是对书艺的评论，已提到许多审美关注点。例如说"杜氏杀字安，而书体微瘦;崔氏甚得笔势，而结字小疏。"笔得不得势、结字疏不疏、书体肥或瘦，后来也一直是书论上的焦点。
重点之三，“张伯英者，而转精其巧…… 下笔必为楷则…… 寸纸不见遗，至今世尤宝其书”，是说社会上已以书家为楷模，收集其墨跡、学习其写法。
重点之四，"又有姜孟颖、梁孔达、田彦和及将之徒，皆伯英之弟子，有名于世"，是说书法在此时已出现师徒传承的方式。
重点之五“伯英弟文舒者，次伯英。罗叔景、赵元嗣者，与伯英同时，见称于西州。河间张超亦有名，然虽与崔氏同州，不如伯英之得其法也。”将的则是另一种传承方式：家族。张芝本人和他弟弟文舒，就出身于一个书法世家。
篆书方面，"汉建初中，扶风曹喜善篆，少异于斯，而亦称善。邯郸淳师焉，略究其妙，韦诞师淳而不及"，说的也是师承关系。但"太和中，诞善篆，采斯、喜之法，为古今杂形"，可见并不完全依承邯郸淳，所学习的不仅是人，更是法。法，可以独立传承，故可打破时间空间的限制。
蔡邕作《篆势》，谈的就是这种“法”。说篆字：“或象龟文，或比龙鳞。纡体效尾，长翅短身。颓若黍稷之垂颖，蕴若虫蛇之棼缊…… ”等等。他自己把这些称为“为学艺之范闲。…… 思字体之俯仰，举大略而论旃”，意义几乎等于后来为文学界提供“文律”的《文赋》。
然而，书法既为社会上所热衷，又有师徒传承，各矜巧密，则并不是所有人都会像蔡邕崔瑗那样公示其法，反而会故隐其迹。
师宜官就是一例。他常不带钱去酒家喝酒，去了就书其壁。观众都跑来看。等到他觉得店家应该赚够了他该付的钱，便把字灭掉。
梁鹄等人则不然，较偏于公开传授。《隶势》说："鹄弟子毛弘教于秘书，今八分皆弘之法也。"毛弘执教于秘书，故其法大行。
其他还有“魏初，有钟、胡二家为行书法，俱学之于刘德升，而钟氏小异，然亦各有其巧，今盛行于世。”
盛行于世。到底有多盛呢？
整体社会对书法学习的热情与兴盛之状，已到了有人觉得该压抑一下的地步了。
二、急切地追求书法美
赵壹为东汉灵帝光和年间著名的辞赋家，曾作〈非草书〉抨击当时人痴狂学草书的风气。
这是一篇妙文。
首先说社会风气，竟把书法家看得比孔子、颜回还高：“余郡士有梁孔达、姜孟颖，皆当世之彦哲也，然慕张生之草书过于希孔、颜焉。孔达写书以示孟颖，皆口诵其文、手楷其篇，无怠倦焉。于是后学之徒竞慕二贤，守令作篇，人撰一卷，以为秘玩。”
接着批评写字的人，把本来只是为了简便快速而形成的草书当艺术来处理，所以写得费功夫、花时间："而今之学草书者，不思其简易之旨，直以为杜、崔之法，龟龙所见也。其蛮扶拄挃，诘屈痴乙，不可失也。龀齿以上，苟任涉学，皆废苍颉、史籀，以杜、崔为楷。"苍颉、史籀之书是识字型的，杜、崔之书是美术型的，大家奉为楷模的是后者而非前者。
可惜，如此狂热从事艺术，效果却不理想：“钻坚仰高，忘其疲劳；夕惕不息，仄不暇食。十日一笔，月数丸墨。领袖如皂，唇齿常黑。虽处众座，不惶谈戏，展指画地，以草刿壁，臂穿皮刮，指爪摧折，见腮出血，犹不休辍。然其为字，无益于工拙，亦如效颦者之增丑，学步者之失节也。”
为什么呢？
因为从事艺术的条件，第一是天资，其次是内在的心气学问。赵壹觉得当时人都把它当一门专业技法去学，所以不能成功：“凡人各殊气血，异筋骨：心有疏密，手有巧拙；书之好丑，在心与手，可强为哉？若人颜有美恶，岂可学以相若耶？昔西施心疹，捧胸而颦，众愚效之，只增其丑；赵女善舞，行步媚蛊，学者弗获，失节匍匐。夫杜、崔、张子，皆有超俗绝世之才，博学余暇，游手于斯。”
学者应该效法的是张芝他们"探赜钓深、幽赞神明。覽天地之心，推圣人之情"的本领，而不是专心致意的写、写、写："仰面贯针，不暇见天;俯面扪虱，不暇见地。"这样，路子走错了，怎么可能成功？
艺术上不能成功，现实上也沒什么用。——赵壹接着泼冷水：“且草书之人，盖伎艺之细者耳；乡邑不以此较能；朝廷不以此科吏；博士不以此讲试；四科不以此求备；正聘不问此意；考绩不课此字。善既不达于政，而拙无损于治，推斯言之，岂不细哉？”
赵壹这篇文章，在艺术评论上真有理论高度，点出了艺术的真精神及学习方法，后世其实仍不断咀嚼其意见。可是批评效果等于零！
因为时尚、风气、时势这些东西有时不可以理争。流行，常是没道理的。女人忽然阔眉、忽然细眉、忽然挑眉、忽然纹眉、忽然平眉，有什么道理？追求美就是它的道理。
为了美，她们削骨、瘦身、吸脂、打针、吃药、整形、禁食，惨无人道，无所不用其极，比汉代那些练字的人更胜万筹。以此致死致残者，亦不可胜数。可是能劝吗，劝了有用吗？
女人拼了命去追求美，实质上亦是枉然。因为丽质跟书法一样，首先是天生，其次要靠涵养、优游的心态和生活。光模仿别人的脸型、仪态、妆容、衣饰、傍大款、搞曖昧、烟视媚行，哪能行啊？
可是明知不行而继续飞蛾扑火者千千万，拦也拦不住。就跟汉代人学草书一样。那是对美的狂热追求。
政府提倡识字，也欣赏字写得好的人。但赏其秀异者，并不代表要在公领域甄拔此类人才;识字多少，可作为入仕的条件，字写得美，却还不作为国家人才的考量标准;政府提倡识字教育，而书法教育则非其所眷顾（现在我们无能的书法研究界竟然还常说：汉末至晋魏南北朝，由于帝王的倡导，书法得到极大的普及与提高。例如灵帝于鸿都门招集书法家、画家、赋家、小说家等艺术人才，以才能高下授官等等。啊，这些人脑子完全坏了）。
赵壹说“乡邑不以此较能；朝廷不以此科吏；博士不以此讲试；四科不以此求备；正聘不问此意；考绩不课此字”，才是事实。
这就像社会上长得好、颜值高的人到处吃香，但政府公务员考试、晋升，却不能公然以美貌为标准。政府可以办好人好事选拔，公然办选美卻一定挨批评。
在这种情况下，狂热练字、追求书法美，当然就只是一种社会自发的行为。学习书法，也是一种无政府体制和政策支撑的民众自主学习。自己寻找典范、自己摸索方法。
三、神秘的笔法及其传承
自己寻找典范、自己摸索方法，是非常辛苦的。学海茫茫，金针何在？
方法的神秘化，于焉出现。
本来，文字创生，就是绝大的奥秘，其后文子的传承也终究没脱离其神秘或神圣性。如今，书法写作，为什么有人能把字写得那么美、那么抓摄人心，而我们一般人就是不行？这，更是绝大的疑团。
答案只能有两种：一是私人拥有的，独特的天才;二是可以客观存在的，供人使用的方法，若能掌握方法，谁都可以把字写好。
前者令人绝望，后者却提供了希望，故人人都想找到这个方法。
只不过，方法既然能有如此巨大的效果，自是人人寻觅，唯幸运者始能得之。得到了的，也必珍藏密什，不会轻易告诉别人。
整个秘籍、口诀、密法、秘传的逻辑，就这么展开了。
东晋虞喜的《志林》说:“钟繇见蔡邕《笔法》于韦诞座,苦求不与,捶胸呕血。太祖以五灵丹救之。诞死,繇盗发其墓,遂得之。”
《墨薮·用笔法人名》则说“蔡邕授于嵩山石室得素书”，并暗示神人所授之书与蔡邕的《笔论》相关。伪托羊欣的《笔阵图》中“石室书”亦言及《笔论》与《九势》。
传为王右军所作的《题笔阵图后》又对钟繇发韦诞墓的故事作了后续：“晋太康中有人于许下破钟繇墓，遂得笔势论。（张）翼乃读之，依此法学，名遂大振，欲真书及行书，皆依此法。”
宋朱长文的《墨池编》则说钟繇临终前把笔法传给了他的儿子钟会……
这样的秘诀获得事迹，后来被系统化，成为笔法传承谱系。
晚唐张彦远《法书要录》卷一收所《传授笔法人名》记载：“蔡邕受于神人而传之崔瑗及女文姬，文姬传之钟繇，钟繇传之卫夫人，卫夫人传之王羲之，王羲之传之王献之，王献之传之外甥羊欣，羊欣传之王僧虔，王僧虔传之萧子云，萧子云传之僧智永，智永传之虞世南，世南传之欧阳询，询传之陆柬之，柬之传之侄彦远，彦远传之张旭，旭传之李阳冰，阳冰传之徐浩、颜真卿、邬肜、韦玩、崔邈，凡二十有三人。”
《墨池编》卷三的《古今传授笔法》稍有不同。少了崔瑗、张彦远、陆柬之，最后四位則是：“欧阳询传张长史，长史传李阳冰，阳冰传徐浩，徐浩传颜真卿，真卿传邬彤，邬彤传韦玩，韦玩传崔邈。”共十九人，若包括神人，便是二十。
《书苑菁华》所收卢携《临池妙诀》只说唐代：永禅师从侄纂及孙涣皆善书，能继世。张怀瓘《书断》称上官仪师法虞公，过于纂矣。张志逊又传之亚。是则非独专于陆也。
王叔明《书后品》又云：“虞、褚同师于史陵。陵盖隋人也。旭之传法，盖多其人，若韩太傅滉、徐吏部浩、颜鲁公真卿、魏仲犀。又传蒋陆及从侄野奴二人。予所知者，又传清河崔邈，邈传褚长文、韩方明。徐吏部传之皇甫阅。阅以柳宗元员外入室，刘尚书禹锡为及门者，言柳公常未许为伍。柳传方少卿直温，近代贺拔员外惎、寇司马璋、李中丞戎与方皆得名者。盖书非口传手授而云能知，未之见也。”
这些谱系，到了明代解缙《春雨杂述·书学传授》，集其大成：“书自蔡中郞邕，字伯喈，于嵩山石室中得八角垂芒之秘，遂为书家传授之祖。后传崔瑗子玉、韦誕中将，及其女琰文姬。姬传钟繇元常，魏相国。元常初与关枇杷学书抱犊山，师曹喜、刘得升，后得韦誕冢所藏书，遂过于师，无以为比。繇传庾征西翼，卫夫人李氏，及其犹子会。卫夫人传晋右将军王羲之逸少。逸少世有书学，先于其父枕中窥见秘奥，与征西相师友。晚入中州，师《新从碑》，隶兼崔、蔡，草并杜、张，真集韦、钟，章齐皇、索。……右军传子若孙，及郄超、谢朏等，而大令、献之独擅厥美。大令传甥羊欣。羊欣传王僧虔。僧虔传萧子云、阮研、孔琳之。子云传隋永欣师智永。智永传唐虞永兴世南伯施。伯施传欧阳率更询，本褚河南遂良登善。登善传薛少保稷嗣通。是为贞观四家。而孙虔礼过庭独以草法为世所赏。少保传李北海邕，与贺监知章同鸣开元之间。率更传陆长史柬之。柬之传犹子彦远。彦远传张长史旭。旭传颜平原真卿、李翰林白、徐会稽浩。真卿传柳公权京兆、零陵僧怀素藏真、邬彤、韦玩、崔邈、张从申，以至杨凝式。凝式传于南唐韩熙载、徐铉兄弟。宋兴，李西台建中，周膳部越皆知名家，苏舜钦、薛绍彭继之，以逮南渡。小米传其家法，盛行于世。王庭筠以南宫之甥，擅名于金，传子澹游，至张天锡。元初鲜于枢伯机得之。独吴兴赵文敏公孟頫始事张即之，得南宫之传。而天资英迈，积学功深，尽掩前人，超入魏、晋，当时翕然师之。康里平章子山得其奇伟，浦城杨翰林仲弘得其雅健，清江范文白公得其洒落，仲穆造其纯和。及门之徒惟桐江俞和子中以书鸣洪武初，后进犹及见之。子山在南台时、临川危太朴、饶介之得其传授，而太朴以教宋璲仲珩、杜环叔循、詹希元孟举。孟举少亲受业子山之门，介之以教宋仲温。而在至正初，揭文安公亦以楷法得名，传其子汯，其孙枢在洪武中仕为中书舍人，与仲珩、叔循声名相埒云。”
这简直就是从笔法传承角度编排的一部中国书法史了。
四、神仙教导书法家
里面错乱之处当然甚多。蔡邕小于崔瑗，不可能传;钟繇卒年早于韦诞，不可能去盗韦的坟;钟繇卒年也早于卫夫人生年，不能传授;萧子云生年晚于王僧虔卒年，王亦不能萧传。其他牵强之处更不用说。但做为一份书法秘诀传承谱还是很有意思的，至少可以看到许多书法学习者的信念。
其中，笔诀的起源，都说是东汉蔡邕。不是神人传给蔡邕，就是蔡邕"于嵩山石室中得八角垂芒之秘，遂为书家传授之祖"。这是极可注意的。
我前面已一再提醒读者关注书法的神圣性和神秘性，这个起源说最能体现其意义。书法的起源，跟文字的起源不是一回事。得之于天、受诸神人，而"八角垂芒之秘"更是直指书法之源即是道教的真文，云篆龙章，八角垂芒。
五、类似道家丹诀的笔法诀
我们不能把这些都轻藐视之，说这些不过是神话、信仰，没有实质意义。
不然，所谓传承并不是一句空话，每一位传承人都传下一套笔法诀。而汉魏南北朝隋唐的书论，事实上就是由这些笔法诀串起来的。
例如钟繇不是传了蔡邕之法吗？后来梁武帝萧衍便有《观钟繇书法十二意》云："平，谓横也。直，谓纵也。均，谓间也。密，谓际也。锋，谓端也。力，谓体也。轻，谓屈也。决，谓牵掣也。补，谓不足也。损，谓有余也。巧，谓布置也。称，谓大小也。字外之奇，文所不书，世之学者宗二王，元常逸迹，曾不睥睨。羲之有过人之论，后生遂尔雷同。元常谓之古肥，子敬谓之今瘦。今古既殊，肥瘦颇反，如自省览，有异众说。张芝、钟繇，巧趣精细，殆同机神。肥瘦古今，岂易致意。真迹虽少，可得而推。逸少至学钟书，势巧形密，及其独运，意疏字缓。譬犹楚音习夏，不能无楚。过言不尝，未为笃论。又子敬之不逮，犹逸少之不逮元常。学子敬者如画虎也，学元常者如画龙也"。
前半是诀，通过定义其术语系统，提示他这一路笔法所特别注意之处。后半是论，论其书法史观，明其祈向所在。
对比一下相传是卫夫人或王羲之所传的《笔阵图》，体例非常一致：“一“横”如千里阵云，隐隐然其实有形。、“点” 如高峰坠石，磕磕然实如崩也。丿“撇”如陆断犀象。乙“折”如百钧弩发。∣ “竖”如万岁枯藤。 ㇏“捺”如崩浪雷奔。勹“横折钩”如劲弩筋节。右七条笔阵出入斩斫图。执笔有七种。有心急而执笔缓者，有心缓而执笔急者。若执笔近而不能紧者，心手不齐，意后笔前者败；若执笔远而急，意前笔后者胜。又有六种用笔：结构圆奋如篆法，飘风洒落如章草，凶险可畏如八分，窈窕出入如飞白，耿介特立如鹤头，郁拔纵横如古隶。然心存委曲，每为一字，各象其形，斯造妙矣。”
这种诀法，我估计也是学自道教。
大抵古文字本掌于巫师祝史，其后贵族凌夷，文字逐渐普传于四民百姓，而渐具实用性。但巫师祝史仍维持其神圣性神秘性书写，自行传承不断。汉代刻符、摹印、署书领域，自行独立发展并传承也是如此。
道士写的，称为云篆，因常用于画符，故又称为符书，跟刻符、摹印、鸟书虫书的关系非常密切，也常合用。东汉以后，又吸收世俗隶书，组成神秘的复文，一般人是看不懂的。
道教是文字教。宇宙不是神创生的，是文字。故道士唯一的法器就是一根笔，以此写字来沟通天地人。他们乃是汉代真正的、专业的、最大群体的书家;其他那些热衷书法的练习者，则只能算狂热的业余爱好者。
要知道这个大背景，才能明白为何说到书法艺术，汉魏南北朝隋唐都把起源推到神人传授给蔡邕。后来最重要的书家王羲之、陶宏景也都是道士。
相传王羲之还写了一篇《记白云先生书诀》说：天台紫真谓予曰“子虽至矣,而未善也。书之气,必达乎道,同混元之理。七宝齐贵,万古能名。阳气明则华壁立,阴气太则风神生。把笔抵锋,肇乎本性。力圆则润,势疾则涩；紧则劲,险则峻；内贵盈,外贵虚；起不孤,伏不寡；回仰非近,背接非远；望之惟逸,发之惟静。敬兹法也,书妙尽矣。”言讫，真隐子遂镌石以为陈迹。维永和九年三月六日右将军王羲之记。
这篇文章，把书法与道法混同起来说，非常明显。把笔抵锋,力圆则润,势疾则涩；紧则劲,险则峻云云，更是南北朝隋唐笔法诀一般的体例。但因北宋朱长文《墨池编》卷二及南宋《书苑青华》才著录，故者多疑。
然而台北故宫博物院藏褚遂良临王献之《进书诀表》明確說了：“臣念父羲之字法为时第一，尝有《白云先生书诀》进于先帝御府,蒙眷奖过厚,锡与有加。而臣书画不逮臣父，秖益惭愧。”帖后并有元代奎章阁学士院鉴书博士柯九思跋云“右褚河南临大令《飞鸟帖》,唐人所摹,具有元常遗法,足以知字画源流之有自也。”可见要完全否认也不容易，古人基本是相信的。
同时，现代人搞不清楚王羲之家族事，故疑天台至隋唐佛教天台宗崛起乃有名，必是五代以后人才会托名什么天台紫真。不知王家始祖王子乔便是著名神仙。主治金庭洞天，即天台山。王羲之是王子乔第三十四代孙。他晚年选择归隐金庭，亦是归依祖先。
王子乔又号白云先生，宋高似孙《剡录》云：“金庭观在剡金庭山,是为崇妙洞天,金庭福地。《道经》曰：‘王子晋登仙,是天台山北门第二十七洞天,桐柏山洞中。’又曰：‘天台华顶之东门,曰金庭洞天。周王子晋善吹笙,为凤凰之声,从浮丘登高而羽化缑山,去后主治天台华顶,号白云先生,往来金庭。风月之夕,山中有闻吹笙者。”因此這是一篇典型的道家遇到先祖传法之文献。
王献之自己的《进书诀疏》其实也类似。他说："臣年二十四。隐林下，有飞鸟。左手持纸、右手持笔。惠臣五百七十九字。臣未经一周，形势髣髴。其书文章不续。难以究识。“道教以飞鸟为使者，这里讲的是他自己获得神仙的传授，而且传的是天书真文。
这段故事，唐张怀瓘还有补充。《书断》引羊欣《笔阵图》说王羲之：“晋帝时，祭北郊文，更祝版，工人削之，笔入木三分。三十三书《兰亭序》。三十七书《黄庭经》。书讫，空中有语：‘卿书感我，而况人乎！吾是天台丈人。’自言真胜钟
繇。羲之书多不一体。”明说王羲之写字入木三分，乃是写祭祷文。又说天台丈人传法是在羲之暮年，以印合“羲之书末年多妙”的讲法。另外还说王羲之会很多体，暗示还有世人不经见的道教书体。总之，这也是要把王羲之塑造成另一位“得神人授法”的蔡邕。
笔法由神仙或道士处传来，笔法诀当然近乎丹诀。其传承，采用秘传（不像佛教广传、弘法之形式，只单线单传，或父子、师徒相传），重视口诀，亦与道教相似。
好了，以上都明白了，再来看颜真卿的《张长史十二意笔法记》。
文章先是说张旭的笔法很神秘，问了许多次都不肯说。最后，“长史良久不言，乃左右眄视，拂然而起，仆乃从行。归东竹林院小堂，张公乃当堂踞床而坐，命仆居于小榻，而曰：笔法元微，难妄传授，非志士高人，讵可与言要妙也？”这才终于说了。
怎么说呢？“夫平谓横，子知之乎？” 仆思以对之曰：“尝闻长史示，令每为一平画，皆须令纵横有象，此岂非其谓乎？”长史乃笑曰：“然。”而又问曰：“直谓纵，子知之乎？”曰：“岂不谓直者从不令邪曲之谓乎？”曰：“均谓间，子知之乎？”曰：“尝蒙示以间不容光之谓乎？”曰：“密谓际，子知之乎？”曰：“岂不谓筑锋下笔，皆令宛成，不令其疏之谓乎？”……
读者诸君，请回顾一下前面我举的梁武帝《观钟繇书法十二意》，体例是不是一样呀？这叫诀，底下是论。
长史曰：“子言颇皆近之矣。夫书道之妙，焕乎其有旨焉。字外之奇，言所不能尽。世之书者，宗二王、元常逸迹，曾不睥睨笔法之妙，遂尔雷同。献之谓之古肥，旭谓之今瘦。古今既殊，肥瘦颇反，如自省览，有异众说。芝、钟巧趣，精细殆同，始自机神，肥瘦古今，岂易致意？真迹虽少，可得而推。逸少至于学钟，势巧形容，及其独运，意疏字缓。譬犹楚音习夏，不能无楚。过言不悒，未为笃论。又子敬之不逮逸少，犹逸少之不逮元常。学子敬者画虎也，学元常者画龙也。子虽不习，久得其道，不问之言，必慕之欤？傥有巧思，思盈半矣。子其勉之！工精勤悉，自当妙矣。”
后面就超出六朝人所论的范围了，因为谈的是新问题：执笔与用笔。这是唐朝开始关注之点。张旭曰：“妙在执笔令其圆转，勿使拘挛。其次诸法须口传手授之诀，勿使无度，所谓笔法也。其次在于布置，不慢不越，巧使合宜。其次纸笔精佳；其次诸变适怀，纵舍规矩。五者备矣，然後齐於古人矣。”后面又说用笔当须如印印泥、锥画沙。开晚唐五代笔法论之新局。
张旭，在同时代人眼中是颇有道家气的，例如李颀《赠张旭》诗：“张公性嗜酒，豁达无所营。皓首穷草隶，时称太湖精。露顶据胡床，长叫三五声。兴来洒素壁，挥笔如流星。下舍风萧条，寒草满户庭。问家何所有？生事如浮萍。左手持蟹螯，右手执丹经。瞪目视霄汉，不知醉与醒。诸宾且方坐，旭日临东城。荷叶裹江鱼，白瓯贮香粳。微禄心不屑，放神于八纮。时人不识者，即是安期生。”
其为一道教人物是无疑的。杜甫《饮中八仙歌》中将他列为一仙，绝非无故。
明白此理，才能知道今传张旭《古诗四帖》中，第一、第二首为什么都是庾信的《道士步虚词》。
不仅他本身是道教中人，他的书法也取法王羲之。故颜真卿《怀素上人草书歌序》說：“羲、献兹降，虞、陆相承，口诀手授，以至于吴郡张旭长史。” 南唐李煜也说：张旭得右军之法。
书法史上最神秘的笔法笔诀传承，要从这里窥知。今人论史，全失脉络，故欲求羲之笔法、汉晋风韵亦不可得。
龚鹏程，1956年生于台北，台湾师范大学博士，当代著名学者和思想家。著作已出版一百五十多本。
办有大学、出版社、杂志社、书院等，并规划城市建设、主题园区等多处。讲学于世界各地。并在北京、上海、杭州、台北、巴黎、澳门等地举办过书法展。现为美国龚鹏程基金会主席。