王树山书法 魏碑书法16幅
一、什么是魏碑书法
魏碑是我国南北朝时期（公元420-588年）北朝文字刻石的通称，是北魏孝文帝时期所创建的一种字体。北魏统一北方，迁都洛阳，结束了黄河流域的混乱局面。孝文帝
雄才大略，提倡汉文化，发展教育，洛阳再次成为书法艺术的中心，魏碑这种承前启后、继往开来的过渡性书体应运而生。
二、魏碑书法的内容：可分为碑碣、摩崖、墓志铭、造像记四类。
1、碑碣、魏碑现存书法十万多方，良莠不齐，精彩的惊险绝伦，风姿摇曳，极有法度。北朝碑碣除《沮渠安周造像碑》 《广武将军碑》《西岳华山庙碑》等为隶书外，
其余都是 楷书碑。书法追求精益求精、结构精准、笔画精道、字形精美。北朝打破西晋的一切成规，不仅大立碑碣，而且无字体规范，故碑碣书法丰富多彩。
其中最享盛名的 是《张猛龙碑》，备受后人推崇。康有为说:“《张猛龙》犹周公制礼，事事皆美善”，“结构精绝，变化无端”，“为正体变态之宗”。
2、摩崖是北朝书法的又一奇观，在山崖岩石上刻下的书迹称为“摩崖”。其中著名的有《云峰山刻石》《石门 铭》《泰山经石峪金刚经》等。《石门铭》为王远所书，
笔画开阔恣肆，字势飞逸，结体奇纵。康有为在《广艺舟双楫》中将 其列为神品，赞其书法“若琼岛散仙，骖鸾跨鹤”〉。
《郑文公碑》摩崖是北魏书法家郑道昭的作品，历来为书家所重。清朝学者叶昌炽认为：“其笔力之健，可以刲犀兕，搏龙蛇，而游刃于虚，全以神运。
唐初欧虞褚薛诸家，皆在笼罩之内，不独北朝第一，自有真书以来，一人而已。”康有为称其为：“魏碑圆笔之极轨。”钟致帅《雪轩书品》中说：“云峰魏碑，
承汉隶之余韵，启唐楷之先声。不失为一代名作，无愧于千古佳品。”
3、墓志铭、是埋入地下的碑，产生于东汉末年，后来发展为一种石刻品类，体制多样而精致。已出土的北魏墓志达二、三百方，大都为精美秀整的楷书。
著名的有《张黑女墓志》《皇甫瞵菡志》《元显隽墓志》《元晖墓志》 《刁遵墓志》《崔敬邕墓志》《元倪墓志》等，这些都有很高的艺术价值。北魏墓志以元魏王室
贵族为大宗，书丹者多为当 时名家，镌刻者亦非平庸之辈，故书法以精美严谨为主要特征。以元氏贵族为代表的墓志反映了上层贵族的书法面貌。墓志书法更多
地反映了魏晋楷书的遗貌，较为规范，字里行间渗透着书刻者小心翼翼与毕恭毕敬的神情。其与南朝墓志、唐楷相近，传达楷书演进的消息。
4、造像记、造像记是佛教兴盛的产物。龙门石窟造像记数量多达数千方，其中最杰出的作品还有“四品”“十品”“二十四”“三十品”等说法。如《比丘慧成为
亡父始平公造像题记》《魏灵藏薛法绍造像题记》《孙秋生刘起祖二百人等造像题记》和《杨大眼为孝文皇帝造像题记》合称“龙门四品”。南北朝时期，中国佛教发
展步入高峰。特别是北朝地区在佛即君主、禅观苦修思想的影响下，开窟造像的风气大盛，造像记大量出现。北魏时期造像记最受后人推崇的是《龙门二十品》。
《龙门二十品》刻工于其中的创造是明显的：棱角分明、斩钉截铁的笔画，纯为铁刃大刀阔斧、不加修饰地凿出的。这些叮当凿成的斩截利落的粗犷线条，有游牧
民族剽悍之气，反映出时代的审美风尚。这些名不见经传的刻工们的创造，写下了中国书法史上瑰奇的一页，给书法艺术带来了无限的生机。龙门二十品的书法艺术，
端正大方，峻荡奇伟，质朴厚重，刚健有力。其行次规整，，大小匀称，排列整齐；结体和用笔在隶、楷之间，表现出其成熟性，也显现出其过渡性的承隶启楷风格。
被社会所公认，被视作魏碑书体的法帖范本，不仅国内珍视，而且享誉海外。康有为说：“龙门造像 自为一体，意象相近，皆雄俊伟茂，极意发宕，方笔之极轨也。”
三、魏碑书法对后世的影响
南北朝时期是楷书发展的主要时期。其时南北分割，书法上形成南北两派不同风格。两派共祖钟繇、卫瓘，但南派以王羲之为宗，承江左风流，比较疏放，多以书牍
见称；北派以索靖为宗，继中原古法仍存隶意，以碑板见称。北派碑版即“魏碑”。帖学之祖用笔而书，碑学之基用刀所刻，魏碑书法分北碑南帖。是
我国书法史上的两大艺术潮流，双峰并峙，各有其美。钟致帅称魏碑“上可窥汉秦旧范，下能察隋唐习风。”魏碑书法对后来书体的形成产生了巨大作用。历代书家
在创新变革中也多从其中汲取有益的精髓。
“魏碑体”具有多元的美学特质。是有高度融合性的书体，有复杂的文化背景。它渗透了儒、释、道三家文化的血脉，融合了北方书法的古朴浑厚与南方行楷的新妍妩媚，
融合了北方少数民族的粗犷与汉民族的内敛，融合了隶书的笔势开张与楷书的结体严谨，给人以雄健开张的心理体验，具有极高的美学价值，这是以往任何一个朝代
的书法所无法比拟的。
“魏碑体”是时代的产物，它的产生和发展都伴随着社会的变革，从一个侧面反映着人们审美观念的变迁，反映了当时的社会风貌和社会风气的演变。如太和以前
，鲜卑贵族子弟崇尚健壮勇猛、弓马骑射，太和以来迁都以后则转而崇尚儒业。这与“魏碑体”晚期由方笔转而趋圆是同样的道理。由注重身体的英武强壮转而注重
内心的修养，这无疑是鲜卑族汉化改革的结晶。“魏碑体”的这些特点对于北魏史的研究有重要的价值。
这一时期书法繁荣原因有多种：一是民族融合丰富了书法艺术的题材和风格；二是造纸术的成熟为书法艺术提供了廉价方便的载体；三是玄学.道教.佛教盛行解放了人们
的思想，为书法艺术注入了活力；尤其是社会各阶层喜爱书法，为其繁荣培育了沃土。南北朝大分裂，大融合在客观上使中华民族文化大交流，为后来的隋唐文化的大灿烂.
书法的大发展奠定了坚实的基础
“魏碑体”对后世书风的演变有着重要的影响。它上承汉隶下启唐楷，是研究隶书向楷书演变的重要载体，它的笔法多变令后世书家大为赞叹。随着汉化改革的深入，
胡汉融合的加强，南朝书风的不断传入，这种刚峻奇伟的“魏碑体”楷书又有了进一步的发展。笔画渐趋圆润、端正、秀雅，方圆兼施。
所以康有为在《广艺舟双楫·北魏第十》中说：“通观诸碑，若游群玉之山，若行山阴之道，凡后世所有之体格无不备，凡后世所有之意态，亦无不备矣。”
魏碑书法对后世的影响主要标志：
一是魏碑对唐楷的形成起了重要作用。唐代楷书是我国书法史上的一个里程碑。虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等大书法家的楷书百花竞艳，标志着楷书
已经达到了十分成熟的阶段，不少名家的楷书形成，无不与魏碑有直接关系。
虞世南的书法属于南派，刘熙载《书概》说，“唐欧虞两家书，各占一体，然上而溯之，
自东魏李仲璇、敬显儁二碑，已可观其会通·····。”欧书的险劲，正是从北碑得来。马宗霍在《书林藻鉴》中说：“唐碑本多北派，欧之北法尤深
。”
褚遂良、柳公权书法，北碑陶冶也特别明显。《书概》在谈到颜真卿书法时说：“鲁公书正书，或谓出于北碑高植墓志及穆子容所书太公吕望表，又谓其行书与张猛龙碑后行
书数行相似，此皆近之，然鲁公之学古，何尝不多连博贯哉！”
魏碑对唐代的行书、草书也不无影响，除颜真卿的行书，如李北海的《麓山寺碑》，其朴实厚重，无疑不是来
自北碑。张旭草书有隶意，是引碑入草的一位大师。由于唐太宗李世民对王羲之书法的推崇，王书代表的晋朝书风在唐朝一代始终是主流。所以总体上，唐朝楷书继承得更多
的是晋楷的传统，即使对魏碑有所取法，也大多是书法家个人的兴趣和风格所致，没能形成一种普遍学习魏碑的风气。
二是魏碑对宋代书法的影响。宋代重视阁帖，但从苏东坡、黄山谷，米芾、蔡襄的书法看，苏的奇气，黄的豪劲，米的沉着痛快，蔡的高古，无不直接间接受到碑的熏染。
而且黄学过《瘗鹤铭》，米学过《金刚经》，无不从碑中吸取营养。特别是陈博的书法，开张奇逸，乃出自《石门铭》。
三是魏碑对清朝书法影响最大。清朝嘉庆、道光年间，魏碑开始受到书法家和书法理论家的重视，其中鼓吹魏碑最力者，早期有阮元和包世臣，后期有
康有为。阮元写《北碑南贴论》和《南北书派论》，首倡“碑学”；包世臣著《艺舟双楫》，康有为著《广艺舟双楫》，一反宋朝以来对淳化阁帖的推崇，提出“尊碑抑贴”。
此后碑学盛行，魏碑的价值得到普遍的认可，修习楷书的人除了取法“晋唐”，越来越多的人开始选择魏碑。随着金石学研究的开展，维新风气的萌发，碑学大盛，
书坛上出现了竞艳斗奇的繁荣局面。
邓石如被誉为清朝第一书家。隶楷多法六朝之碑，何子貞自成一家，从魏碑得利很多。赵之谦学北碑自成一家。张裕钊别开生面，融化北
碑为己用。李瑞清以篆籀行于北碑，为一时学北碑者所崇。其他如张廉卿、郑文焯、康有为，都因崇习魏碑而自成面目。近代以学北碑成名者也不乏其人，于右任先生
便是最突出的一位书家
。今发魏碑书法16幅，供书友赏评。