拍照时，我们都有视觉障碍

我们都有视觉障碍

我们往往在出门旅行回家之后，发现家里好像变得有点陌生了，又或者某个地方少了某样东西，但是却死活想不起来是什么。这只说明了一件事，在我们很熟悉的事物上，我们的关注力偷懒了。

我们走在街头，习惯于去关注自己感兴趣的事情，比如新衣服，美女，舞台中央等等，生活中有很多刺激点，也有很多工作学习上的烦恼压力，让我们失去了一部分观察力。就比如说你现在凭空想象一下你家阳台上放着哪些东西，摆放的位置是怎样的，盆栽里的花瓣是什么形状。

观察是摄影的第一要素。

我们需要想象力

现在网络上的摄影技术越来越多了，而我总觉得千篇一律，作用也很有限，拍得好的人一样拍的好，拍的不好的还是一样，最后可能就成了这些偶像老师的模仿者，而我们最需要的其实是放空自己，丢掉那些摄影技术吧，我们真的需要完美的构图，正确的曝光，对焦点准确，画质清晰的照片吗？ 我总觉得因果被颠倒了。大师们的照片由于拍出了名堂，所以才开始总结规律，怎么样构图才好看。有人写作出书了，才开始总结经验，说写作要坚持不懈。有人创业成功了，采访的时候他才总结说道，自己把握住了机会等等。所有的经验都是在成功之后出现的，而成功根本就是没法复制的，所以他们总结出来再多，也不一定适用于你。

我们需要的是想象力。

我们需要表达

我们总是希望自己能拍出大片，那么到底怎样才算大片，怎样才是糖水片。我看了许多作品，我慢慢开始觉得，那些绚丽多彩，大美人的照片无法感染我了，我喜欢看到的是有趣的，有感情的，自然的，大开眼界和脑洞的照片，哪怕他构图不好，场景杂乱，但是我能通过他的作品，建立联系，感受到作者的意图的话，那这就是好照片。这就是用照片来表达。

见过很多人模仿着别人的照片拗着造型，但是怎么都不好看，其实每个人都是不同的，美丽的点也是不同的，我们只需要表达出自己的想法，自己心中的样子。

看到一个场景，带给我什么样的情绪，我该如何去突出这个情绪，我们可以通过光线，色调，去表达我们的思绪，去设计一个我们自己感觉对的作品，而不是符合摄影技术的作品。

我相信能解决这三个问题的，摄影技术一定能够突飞猛进。