光圈世界摄影大师（布列松）——读后感

      这本书是一起健身的朋友介绍的，老实说我那时还真的不知道布列松是谁。前阵子迷上后期PS，朋友发现我在学习摄影这条路上越走越远。还是忍不住提醒我，让我先熟悉我的相机，熟练背出摄影基本公式，然后了解一些摄影的历史。

      书中记录这么一段话“世界在不断变化，摄影也随之向前发展，在一个过程中，摄影最重要的功能是定格事物真正有意义的那一瞬间。决定性瞬间”。

      每个时期都有象征那个时期的事物，我们需要记录能表现这个时代的特征。或者你对这个时代自己的事物的看法，把你想表达的想法记录下来。我觉得我应该记录我眼中、心里所想表达的事，我对人物、对食物、我想让他们怎么表现出来，然后用所学的摄影技术来表达出来。突然发现一个人有独立的思考是多么重要，在外面去上摄影老师课程是学到老师说想表达的东西，而不是我自己。我们需要先学会老师的摄影技能，然后用自己的方式表达出来。这才是最终需要的，也许这条路会走很久，一定要记住初心，不忘根本。

书中提到：布列松先是搜寻自身具有艺术特性的背景，通常是一面与画面本身平行的墙，或是由清晰线条组成得有透视感的空间。然后他便静候拍摄对象的到来，等待他们找到自己在整个布局中的位置。布列松自己将此称为“同步联合”

我觉得这个办法很好，我们可以先自己布局所拍的角度，然后等他们来到你布局的位置，记录下你想要的一瞬间。你需要先自己构图，想拍什么，自己的想法很重要。还有抓拍人物的神态，让人们看到这张照片有联想。

书中还有人物形象先明对比，前后虚实，金字塔式构图，水中倒影用快门抓拍，水平交叉式构图，阴影对角线，快门速度降低轻微虚焦，黄金分割法则各种构图技巧。看着这些技巧拍出来的照片很触动，每张照片都有它那个时期所想表达的东西。

    现在发现多看看大师们的作品，还是很有收获的。

前几天写作群里有这么一段话：

心理学分享

    与人交谈也能助你有所收获。学生要尝试去当老师，教别人东西可以让自己学到更多。在科学界，教学相长的模式一直获得不少支持。读完一本书，我们可能会忘记 95%甚至更多的内容。如果在空白处做些笔记或是在文章中做些标注，我们可能会记住更多的内容。现在想象一下，你需要将自己所学的东西教给另一个人，你需要简单明了地阐述所有的知识点。这时大脑的工作不仅是提取记忆中的信息，而且要将这些信息重新组织成自己的语言，还要力求这些语言既易于理解，又生动有趣。大脑在完成这些活动后会对这些信息的印象更加深刻。

你向朋友或同事展示这些信息的次数越多，大脑对这些信息的加工频率越高，你对这些信息的掌握程度也越高，你的记忆力和积极性也会随之得到提高。《心理韧性的力量》

    写读后感，也许我所表达的不准确，但是我在记录我当时看完书时的感受。我想如果我不记下来，过一阵子我自己也会忘记，记录只是让我回顾一下我刚才所看到的内容的感受，让我更深刻的记录下来。