前两期文章得到的反响还不错，谢谢关注。
今天给大家介绍一下蒸汽波的诞生与发展。
大概是以时间轴的方式去写，多图预警。
于2010年，电子音乐人Daniel Lopatin发布了专辑《Chuck Person`s Eccojams》。
这张专辑的音乐包含了大量被作者称为“回声拥挤”的音频，基本上是从1980年代的欧美流行歌曲采样。共同典型特征是“麻醉式的放慢速度”，具有复古的Chop&Screw。与“文化记忆”关联的，与有消费主义特征的乌托邦主义相关的，特别是跟以电子产品，电子游戏为主的科技消费品相关的。
这便是Vaporwave音乐的起源了。
2011年，音乐人James Ferraro发布了专辑《Far Side Virtual》，该作者之前主要风格为低保真噪声音乐（可以理解为Lo-fi），这张专辑的音乐似乎故意在回顾“电梯音乐”和旧式电脑音效，作者本人说这张专辑的制作旨在为大家制作铃声（大雾）。
这张专辑涉及的元素大概也就是如今Vaporwave主要的元素了：超现实，模拟，仿真，高度自由的消费文化，1990年代的复古式未来，旧式广告和商标，流行艺术，劣质的音乐作品......（关于此部分以后会详细写）
学者们发现James Ferraro甚至对自己作品主题的定义都是模糊不清的，既有对未来的消极预言，也有对未来的美好幻想。
在解释道《Far Side Virtual》的标题时，Ferraro表示，这张专辑的东西是在描述一个场景，在这个场景中，必须将电子铃声、显示器、剧场、厨房、时尚、寿司同时展现出来。
这应该对如今的Vaporwave的制作方式有极大的影响。
有人也把这些音乐的感觉跟“Second Life”（一个线上虚拟世界），Simcity做对比。跟这些东西一样，这个专辑给人的感觉就是这些声音诞生在数码时代，也会消失在数码时代。
就在2011年，《リサフランク420 / 現代のコンピュー》诞生了。该曲在《Floral Shoppe》这张专辑中凭借Turntable.fm这样的在线音乐社交网站平台博得公众的视线。
2011年12月9日，美国电子音乐人Vektroid以她的别名Macintosh Plus发布了这张专辑，也是她个人的第15张专辑。这张专辑也是人们在说明Vaporwave时最频繁引用的例子。整张专辑放慢和循环了一些成人时代灵魂音乐和80年代的Funk和R&B。整体形式可以被描述为：合成funk、当代R&B、New-Age、Chopped&Screwed Meets AOR。
很多人因为这首歌了解了Vaporwave，甚至有人将这首歌称为蒸汽波国歌，将Vektroid称为蒸汽波之母（尽管另一部分人并不认同）
接下来的几年里，vaporwave在bandcamp、soundcloud、last.fm网站上获得越来越多的的关注。这一蒸汽浪潮在2013年催生了skylar spence和blank banshee这样的知名制作人，他们采样的声音大多有点虚拟广场的音效，但又不是那种生硬的感觉。后来的分支包括Mallsoft都有一种像是在商场播放酒吧助兴音乐的魔性特征。
2015年的VMA上充满了seapunk和vaporwave的元素，miley cyrus在这届VMA上成功引领了这次浪潮，MTV也创立一个新的rebrand--tumblr-tastic rebrand，一个充满90年代电脑图像的rebrand。与此同时，tumblr创办了tumblr TV，带来了一大堆充满90年代MTV元素的GIF。这样，tumblr成了MTV，MTV成了tumblr。而tumblr-tastic rebrand和tumblr TV富有活力的最重要的元素便是vaporwave。虽然vaporwave在MTV上是作为一种充满CYBER元素的艺术形式出现，但在这两个频道里面，vaporwave逐渐向80年代和90年代的复古潮流进行，像saint pepsi这样的艺术家也越来越多。
随着vaporwave的流行，它也被视为一种它本身所采样元素的批判——一种对资本主义谎言的批判。（不知道这是否为vaporwave在社会主义生长提供土壤）
尽管tumblr没有为vaporwave正名，但不可否认，它和seapunk在这一平台获得极大的流行。
2015年11月，滚石杂志发布了《2015年11月你需要知道的十大新星艺术家》，其中就有2814，滚石杂志描述2814的专辑《新しい日の誕生》听起来就像“在未来赛博世界中的高速路驰行”。
作为2814的成员，HKE和Telepath，在谈道这张专辑时，表示他们想把vaporwave做得更加像一种原声音乐，而不是像这些年来一般人所做的那样简单地剪切一些旧式酒吧音乐的片段来迎合低俗的口味（我想2814无疑为vapor注入了新鲜的、向上的活力），“我常常被这种艺术的主旨所吸引，那就是对未来和超现实主义的追逐，每首歌都像在讲述未来的故事”。
HKE说到：“我不吸毒，我就像一个梦游者，这就是我的世界。激发我灵感的东西大多也都是一些朦胧模糊的。”、“青年时代我都做一些奇怪的梦——那些麻醉我的、使我不能自拔的梦。这些天晚上我会独自一人坐在一个点了一个红色蜡烛的房间里来寻找灵感。”、“专辑的名字意在——时间不过是自身的不断重复，宇宙也是这样，我们都在进行着这一过程”。（也许我们所期盼的未来的感觉恰恰是我们的过去）
2015年12月9日，英国fact杂志评选出2015年50张最佳专辑，death‘s dynamic shroudwmv的I'll try living like this位列第15位，杂志对该专辑评论道：“它是2015年最奇怪的专辑之一，也是最有趣的，如果你身边的人诟病你的vaporwave嗜好，拿这张给他们听吧，相信他们会改变原有的看法。”
如今我们能够看到很多优秀的艺术家，如Dallas Cotton(YUNG BAE)、マクロスMACROSS 82-99、Desired等活跃在Soundcloud等平台上。
而且Vaporwave本身作为集视觉听觉等多种感官感受于一体的艺术，其形式多种多样。在之后的文章中会对于不同的维度展开详细的介绍。
Vaporwave作为一个新兴流派，在亚文化领域起到了中流砥柱般的作用，带动了一系列艺术风格的发展。如Cyber Punk、Future Funk、Lo-Fi、Web Punk、Sea Punk，甚至是像素画如glitch art、pixel sorting......
近年来，Vaporwave的分支Future Funk兴起，多采样自J-pop的Future Funk节奏充满无限的活力。虽然Future Funk中渐渐失去了典型的速度放慢和回声拥挤等经典元素，但它赢得了很多人的喜爱。
在以后的文章中会以这篇文章作为写作纲领，把小部分扩展成为大部分。尽量写清不同风格之间的差异，可能会有些主观。
文章部分内容来自Wiki百科，由Vaporwave吧主MJITG翻译。
文章排版与视频文字录入均由个人完成。
感谢阅读。