浮生偷得几日闲，某人吵着要去阿姆斯特丹红灯区看小姐姐，要去吃大麻蛋糕，要去吃帝王蟹吃龙虾，所以我们坐上了前往阿姆斯特丹的火车。
而我看惯了汉堡的红灯区，比利时安特卫普的红灯区，以及曾经住在红灯区附近有事没事儿溜达一圈对各种小姐姐都眼熟到无感，如果要去阿姆斯特丹只有一个原因，那就是梵高。
在每个人眼中阿姆斯特丹都会有不同的形象，短短几天的旅行让我出于意料的开心。旅途中琐碎的事情太多，挑选几个感触较深的与你分享。
（一）红灯区的眼泪
跟我几年前看到的情形不同，阿姆斯特丹的红灯区越来越萧条。以前即使是白天，也会有大批在营业的性工作者，现在我看到的是满眼的招租广告。
走进一看，那么窄窄的刚刚够站一个人的小橱窗，租金白天大概80欧，晚上160欧甚至更多。所以除了交税，还有不菲的租金，我开始担心她们的生计。
主大道并没有看到我们期待的场景，小巷子里有惊喜。阴暗狭窄的走道自带王家卫电影里暧昧的感觉，一不留神，身边有穿着非常暴露的比基尼美女对着你说hello. 其中不乏天使般清纯的面孔，过于完美浑圆的胸部也许是医生的妙手杰作，但我看到了很多美丽到像PS过之后的女孩。她们有的拥有令人羡慕的马甲线，有的长腿如超模，有的戴着眼镜走知性风，甚至还有为了吸引亚洲游客的美少女战士形象。
我在想是什么原因导致这些美丽的女孩流落到了花柳巷。
红灯区虽然合法，但是合法的外衣下有人口买卖，强迫卖淫，还有很多很多可怜女性的眼泪。这些橱窗后面的女孩，不管多漂亮，不知道为什么，都有一种很重的风尘气息。
再走走，就到了黑人女性区，都非常壮硕。两个中年黑人妇女凹出妩媚的造型，一个瘦高看起来二十出头的白人小哥停了一下，跟其中一个黑人大妈聊了几句，他进去了，大妈关门拉上了帘子。如果不是亲眼所见，无论如何我都想不到这俩人能产生交集。旁边没有招揽到顾客的另一个黑人大妈翻着白眼，继续扭动腰肢。
我们都不喜欢这个风格，匆匆走开了。
红灯区里我们神奇的发现了一个中国的寺庙还有一个教堂，宗教和性交易这么近，我仿佛看到了一个极其深奥的哲学命题，不知道该如何去理解。又像一场荒诞的戏剧，我不知道该笑还是骂。
我们沿着河继续走，对岸有一个小姐姐，身穿小黑裙，如赫本一样优雅。而且隔着河，我们都清楚的感觉到她这样级别的大美人散发出的气场。
走近了发现真的非常美，带着黑色手套，露肩小黑裙勾勒出曲线，眼角带着引诱，身材让人犯罪，笑容却又有那么几分纯真。三四个欧洲男人路过，其中一个穿牛仔夹克的高个年轻人走进房间跟她聊了起来。后来她摆摆手，摇头的时候珍珠耳环也跟着跳跃，可能价格没谈拢，那个男人退出来关上了门。
红灯区里有很多美丽的女性，她们长得像是有些明星拼命整容修图想要变成的样子。命运却安排她们在此卖笑，笑容背后，她们又有怎样的心酸？可见对一些人来说，拥有美貌不一定就是好运。平凡无奇的普通人，过着平淡的日子，又何尝不是一种幸福？有些很珍贵的东西，一旦丢掉，就找不回来了。
红灯区橱窗后面的美人们让我思考一个问题，美貌和幸福到底有什么关系？
利用女人爱美的心理，无数商家赚得合不拢嘴。还有无孔不入的媒体，过度宣扬美丽的价值，好像变美了人生就会改变，幸福就触手可及。
可是阿姆斯特丹河畔灯红酒绿的繁华后面，这些同样美丽的女人们的命运又该如何解释？
对女人来说，这个世界上有太多比美貌更重要的东西。比如勤劳，在这个和平年代努力的人过得都不会太差。比如勇敢，一个女孩如果有勇气面对生活的挑战，不管路上有多少泥坑，都能奋力一跃，跳出困境。比如善良，一无所有的人，如果还有善良的天性，我相信冥冥之中会有好运相随。
（二）梵高的勇气与孤独
人们来到他的向日葵之前留着眼泪，感受他温暖的灵魂。通过博物馆导览的讲解，我看到了一个更加令人心疼的梵高。
他有大量的自画像，不是自恋，而是因为太穷请不起模特。和其他风流画家画完模特玩模特不同，梵高只有镜中的自己。有多少年轻人抱怨自己的家境连累了自己的梦想，没有钱所以我不能成为艺术家，不能随心所欲的追求所爱，不能成为自己想成为的人。梵高让他们都变成笑话。
梵高后期精神出现了很严重的问题，不得不住进了法国南部的一个修道院，进行精神治疗。真正的热爱，是永不停歇的奋斗。我看到很多人用抑郁症为理由愈发的堕落，或者因为病痛就放弃了努力。梵高的精神疾病发作的时候无法作画，然而只要情况稍微一好转，他就不会放下手中的画笔。
住在精神病院，他无法外出写生。如果你是被关起来的梵高，你会怎么办？
他画了自己的病房，一个色调温暖又舒适美丽的小屋子。站在铁栏后面，他看一眼远处的麦田和收割的农民，记录下生命的真实残酷：人类就像不断被铁镰刀收割的麦子。他观察院子里的花草，画紫蓝色的鸢尾花，画玫瑰上的昆虫。他还拿出黑白印刷品临摹，上色，加上自己的想象。他仰望星空，一幅幅世界名画，就这么在一个精神病疗养院诞生了。
此时的梵高和囚徒无异。而他的画作，却永远温暖而充满生机和力量。就像《傅雷家书》里傅雷先生评价莫扎特一样，伟大的艺术家总是能控制自己的感情，莫扎特的人生都是苦难，但是他的作品里永远是温柔，不带一点悲苦。
梵高也是这样的人。他的生活艰难，恋情总是失败，周围的人认为他是疯子，联名要求把他驱逐，他为之奋斗的事业在当时也是一个笑话：巴黎高档橱窗里，谁会想看几个衣着粗鄙肮脏的农民吃土豆？
同样是荷兰著名画家伦勃朗，他画了很多很多当时的社会名流。这些画作给他带来了丰厚的收入。梵高的目光，始终温情的投射在底层困苦又勤奋的老百姓身上。他画他们劳作，播种，收割，他画大自然里最美的风景。
但是他的画，他观察这个世界的方式，总是充满温情。我想到了印度诗人泰戈尔的一句诗，The world has kissed my soul with its pain, asking for its return in songs. 世界以痛吻我，要我报之以歌。
当我怀疑自己的才能的时候，我会想想梵高，他开始画画的时候，离他去世只有十年。什么时候开始都不晚，能做自己热爱的事情已经是最大的幸福。当时他也不知道他能成为名家，他活着的时候都没有得到主流社会的肯定，这又如何呢？
当我遇到一些困难的时候，我也会从梵高的经历汲取力量。他是一个精神病人，而他的父母并不理解他，他生活的小镇大部分人都讨厌他欺负他，他是一个病人，他的世界我无法感同身受，但是他留下的画作，我看到的是他对这个世界的爱。我很想成为像他那样心里充满爱的人。
一路向西：阿姆斯特丹游记