读诗 | 诗中有画——辋川闲居赠裴秀才迪

辋川闲居赠裴秀才迪

寒山转苍翠，秋水日潺湲

倚杖柴门外，临风听暮蝉

渡头余落日，墟里上孤烟

复值接舆醉，狂歌五柳前

红楼梦“香菱学诗”一章里，曹雪芹借林黛玉之口透露了他学诗的心得。

香菱要向黛玉学作诗，黛玉道：“什么难事，也值得去学！不过是起承转合，当中承转是两幅对子，平声对仄声，虚的对虚的，实的对实的，若是有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”

“……词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做不以词害意。”

……黛玉又道：“你只听我说，你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个人作了底子，然后再把陶渊明、应玚、谢、阮、庾、鲍等人的一看。你又是一个极聪敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是诗翁了！”

曹雪芹主张初学诗要多读王维，我理解主要是王维善于营造氛围，就是林黛玉对香菱说的“意趣”，而同时王维的诗画面感又强，特别容易让人理解他的“意趣”。这首《辋川闲居赠裴秀才迪》就是代表。

辋川是王维晚年隐居的地方，裴迪是他在此地结识的文友，二人经常以诗唱和。这首诗的意趣在哪里？我觉得就是诗题中的“闲”字。“闲”这个感觉可不好写，我辈俗人，汲汲于尘务，偶然得闲，却不免闲的发慌、闲极无聊。而同样是闲，到了王摩诘笔下，却是静谧、安详的氛围，如那首《鸟鸣涧》：

人闲桂花落，夜静春山空

月出惊山鸟，时鸣春涧中

桂花自落，关卿何事？但细想来，桂花开时，人人都能闻它的香气，却不是人人都会想那桂花落时如何，唯有心意闲静的时候，踏月寻桂，四下悄无声息，踏着细细的花蕊，仿佛听到那细微的花蕊落地之声……

看回本诗。首联和颔联，“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。”白描景色，已经开始给整首诗奠定色调。苏东坡评价王维的诗：“味摩诘之诗，诗中有画”。这两联已经勾勒出一幅“秋山听风图”，寒山、苍翠让读者感觉到夏末黄昏的微凉之意，秋水、暮蝉既加一层凉意，又开始淡淡的引出“闲”字。

倚杖听蝉，临风观柳，诗味到此已经够浓了，岂料后边还有奇句迭出。“渡头余落日，墟里上孤烟。”诗人拄杖，缓步出屋，看微风轻拂垂柳，夏末的蝉声日渐衰微。诗人的目光被辋河吸引，落日西垂，就快贴近远远的山际，夕阳映着河水，村口渡头波光粼粼，再看对岸，小小的山村里已升起第一道炊烟……

黄昏的渡口，不光有夕阳吧？还当有暮归的渔船，或许船家正在系缆收桨，船头坐着几只鱼鹰，但诗人用一个“余”字，把其他景致略去，就好像在他的画中，只突出那西坠的斜阳。下句的“孤”字与“余”字作用一样，村中的绿树民居是实的，烟是虚的，可一个“孤”字一下把读者的眼睛栓到了那一缕炊烟上。“上”这个字尤其值得玩味，黄昏、落日、微风、秋蝉，这安详静谧的山居日暮图景已经写到极致，不料诗人还有后手，山村里，一道炊烟袅袅升起，慢慢的，静静的，越升越高，直到消散于微风中，那夕阳就快隐于山后了……

太安静了，这很让人怀疑，极力写静，后边必有响动。就像前面的《鸟鸣涧》，夜静写到极致了，连桂花簌簌落下的声响好像都能听见，突然，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，这几声鸟鸣大概是我们听过的最清脆，最响亮的啦！

“复值接舆醉，狂歌五柳前”，原来柴门之内还有一位裴秀才！大概两人从中午就开始对饮，纵酒论诗，秀才醉矣！摩诘兄苦笑着摇摇头：这家伙大概又要发酒疯了，我且拄杖自去赏景。果不其然，这位自比楚狂接舆的裴秀才，醉后自然少不了“凤歌笑孔丘”，歌声同那炊烟一起，袅袅散于这日暮的辋川……