彩虹花高段晨读，时老师动情的讲解让师生很快融入诗境，不管是千古绝句还是古诗精华，都有其特定的历史背景，想想当初学习古诗词虽背诵精准，对其领悟还是差之毫厘，只得其文不得其意，时老师用简短的时间让学生结合诗情了解诗意，仿佛自己就是那个国破家亡的李后主，在孩子们心中多则理解为一个皇帝沦为阶下囚，感叹人生太短，花落花开，无寻无常。
从小即使耳闻目染也有一首诗触动你。而相见欢作者李煜对于我却不陌生，他的画作与书法也是美术理论学习中重要的一笔，他多才多艺，工书善画，能诗擅词，通音晓律，尤以词的成就为最大。李煜的词，存世共有三十余首，在内容上，可以亡国降宋为界分为前后两期：前期词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽不脱花间派习气，但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，在部分词里也流露出了沉重的哀愁（如《清平乐·别来春半》）；后期词反映亡国之痛，哀婉凄凉，意境深远，极富艺术感染力。
李煜擅长行书，多以颤笔行文，线条遒劲，有如寒松霜竹，世称“金错刀”；又喜写大字，以卷帛为笔，挥洒如意，世称“撮襟书”。 李煜曾出示南唐秘府所藏的书法作品，命徐铉刻成《升元帖》，周密评为“法帖之祖”。
画作上，李煜的竹，一一钩勒而成，自根至梢极小，很有特点，被称为“铁钩锁”。 他所绘的林石、飞鸟，也都意境高远，远超常人。
李煜曾经所作的山林、飞鸟，远远超过其他画家，让人十分诧异和惊艳。十分可惜的就是，李煜的画作没有流传下来，所以只能从前人的言词之间，体会李煜的书画技艺。
李煜无疑是位全方位发展的文人墨客。绘画艺术中，最为擅长的也是大自然中最普遍常见的山石、花鸟。一心想过隐居生活的李煜，偏偏成为了南唐君主，面对杂乱无章的国事，李煜只能寄情于书画中。从他的绘画作品得知，李煜喜爱大自然，渴望无拘无束与自由自在。但是，这也只是他的想法而已，现实中，他还要处理好南唐国事，做一位胸怀南唐子民的君主。李煜的擅长画竹子，而他所做的竹子深受后来学者的推崇。自古竹子就是象征气节的意象，李煜南唐灭亡后，李煜成为宋朝廷的俘虏。身为囚笼之鸟，李煜只能寄情于诗词书画，面对宋朝廷，李煜不屈不挠，这也正好体现了竹子不屈不挠，高耸入云的特质。
走进相见欢的诗意，惋惜一代才子之余更多的体验生活愁苦，感叹时光的悄无声息，任何的生活体验与感知让我们会更加了解生活的真谛！
【年代】：唐
【作者】：李煜
【 题 】：相见欢
【内容】：
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。
【注释】：
[1]此词的词牌亦有作“乌夜啼”。
[2]谢：凋谢。
[3]胭脂泪：指女子的眼泪。女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。
[4]几时重：何时再度相会。
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
起句“林花谢了春红”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？
“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。
换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化——作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？
“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。
结句“自是人生长恨水长东”，一气呵成益见悲慨。“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
词短意深，触动了老师也感悟了学生，以前的多少荣华都会过去，昨天的不可能在今天重现，学习也是当天的事，任何一个决定也不能重新决策，让我们珍惜今日今事，昨日昨事不留遗憾，虽是人生离愁之悲，而能直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。
李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。其主要成就表现在：
①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说："词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。"（《人间词话》）
②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。"小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中"(〔虞美人〕)，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。
③语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。正如纳兰性德所说："花间之词,如古玉器,贵重而不适用，宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。"（《渌水亭杂说》）
四十年来家国，三千里地山河。他有笔，富有文学才华，他可以用乐府歌辞来发泄愤值心音，来反抗凌辱和摧残，来恢复自己被扭曲了的人性和尊严。人生悲剧的命运和艺术家的美学追求完美地融汇在一起。
春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
生活体验是宝贵的财富，悲欢离合是生命的思绪，拿出笔，一词一句让我们留下属于自己的喜怒哀乐，未必不是一种别样的生活方式。