《成为作家》读书心得：“驯服”无意识，让它助你成为作家

“作家需要天赋”，“作家写作需要灵感”，类似这样的话让许多有志从事文学写作的青年望而却步。但美国作家和资深文学编辑多萝西娅·布兰德在《成为作家》一书中，以她自己的亲身经历和对其它作家的观察，告诉我们作家是可以教出来的。

一、她在书中列举了在成为作家的路上经常遇到的四种困难以及背后的心理因素：

1、要不要写作：年轻和自卑

2、一本书作者：焦虑和丧失自信

3、间歇性的作家：等待灵感迸发的依赖心理，追求完美，虚荣心作怪

4、不均衡的作家：技能欠缺，难以驾驭故事的发展，或者缺乏自信。

这四种困难的背后其实都是心理因素在作怪，可见作家面对的最大挑战是要调整好自己的心理。

二、成为作家与如何写作是两回事

书中强调培养作家的日常习惯，包括写作习惯和生活习惯，在作者看来良好的日常写作习惯要比培养写作技巧重要的多，然后她用很多理论与事例来验证她的观点。

“无意识”与“意识”

弗洛伊德认为，人的心理包含着两个主要的部分，即意识和无意识。意识是能够觉察得到的心理活动，无意识则包含人的本能冲动及出生后被压抑的人的欲望。这种欲望因为社会行为规范不允许满足，而被压抑到内心深处，意识不能将其唤起。它不同于觉察不到的通常意义上的无意识，为区别其间，后来经常将其叫做潜意识。在此基础上又细分为本我、自我、 超我三个部分，其中本我追求快乐的东西，超我追求道德至上，自我则是现实中的我们。

具体到写作中，“无意识”与“意识”是这么分工的：

无意识：

无意识自由丰富地流动，按照故事的需要开启作家的记忆宝库，如情感、事件、场景，还有储藏于记忆深处的人物与事件的密切联系；无意识给作家提供所有的典型化的类型——典型人物、典型场景、典型的情绪反应；

意识：

在不妨碍无意识流动的情况下控制、联系、辨别这些写作素材。决定这些典型化类型中哪些具有普遍性可以采纳，哪些太怪异而不能采纳。此外意识视情况有目的地增加一些特征，将普通的角色转变成有个性的人物，承担一种类型的人格化表现。

作家的成就大部分靠无意识的付出，自我对话是关键

自我对话，是让“意识”与“无意识”对话，日常的写作交给“无意识”，但是“意识”可以针对性的提意见、批评“无意识”，意见要具体，我个人觉得还应该让“意识”记录下来，经常给“无意识”看，让“无意识”改正之。

审视日常行为，制定行为清单

除此之外，作家还要审视自己的日常生活行为，生气、嫉妒和沮丧会严重干扰作家的灵感来源，尽管这是“无意识”的为，但“意识”如果经常对“无意识 ”挑剔唠叨、发牢骚时，会干扰“无意识”写作的积极性。

作者给出了一个方法：当一种行为习惯持续给写作带来良好收益的时候，这时要给“无意识”约定时间，坚决执行。作家还应该制定完整的日常行为清单，每个季度或半年就要更新，这样使得作家保持最佳写作状态。

将训练写作技巧的任务交给意识而不是无意识

作者认为训练写作技巧对于“无意识”是有害的，她建议作家应该这么做：训练写作技巧时，必须认为自己不是一个人，而是两个人。也就是说，训练写作技巧的主体是“意识”而不是“无意识”。

保持头脑宁静，让意识与无意识和谐相处

让意识观察无意识，记录无意识的流动过程，两者的关系是平行的。如果意识被无意识牵着走，甚至意识被无意识主导，就干扰了无意识的正常流动。

故事构思

设置人物、场景、结局，然后将它们交给无意识，让无意识进行反复酝酿，而意识的作用就是给无意识创造良好的不被干扰的环境，比如一个人安静的散步时，将故事大纲交给无意识，让人物自己处于场景中，去克服无意识带给他的各种困难，朝着意识设定好结局努力——这样如此反复，再时不时添加些元素，让故事显得更为合理，直到完美。

三、作者在结尾还给了一些实用性的建议

比如作家用笔写作好还是用打字设备比较好？多萝西娅布兰德建议实际操作一下：写两个相似的想法，一个用打字设备创作，一个用笔创作，最后将二者比较。假如打出来的作品比手写作品生硬，或者打字时脑海里的故事思路和想法消失了，则表明写作者不适合用打字的方式创作。

又比如习惯用打字设备的写作者应该准备两台设备，一台在房间，一台是移动设备（手机），这样方便写作者随时随地的都可以写作。

总之，每一位在写作道路上停滞不前的作家都应该看看《成为作家》这本书，它能给你带来方向上的指引，让你重新调整自己，继续前行。