古琴四分

经恩师指点加个人观察，总结出对当今古琴界粗浅的一些认识。今天的古琴圈大致总结分为四类：

其一学院古琴，以西方乐理为依据，多参考五线谱简谱将古琴节奏固定化，指法多为肌肉关节发力，古琴就像其他乐器一样，没什么特别特殊的意义，只是演奏曲子用的普通乐器。

其二文人古琴，这类琴人和音乐学院技法上没有本质区别，除了自命清高小范围教学雅集外，比学院古琴多读了一些古代著作。他们不屑于和普通大众弹琴论道，只喜欢小范围孤芳自赏，体态上比学院古琴安静许多。

其三传统古琴，讲究功夫上身，太极桩功为基础，全身放松，正形，气贯，身法化散为整，以身带手，意气贯通，天人合一。指法简静，放松发太极劲等。

其四自创式，这一类五花八门，有摇滚风，有仙侠风，各路神人应有尽有，毫无章法，不做赘述。

以古琴而言，先要有规范指法、身法、音准、节奏、音力、音线的练习方法。

音乐学院的古琴练习方法：

（1）不要求规范的正身松身松指的指法训练体系，只要求肌肉关节发力，加一定的体态表演，音乐处理多以西方音乐动态的方式处理强弱关系，发力模式多为点音服务。

（2）现代音乐学院教学不要求身手整劲太极劲的发力训练，力的来源多在身体末端下功夫。

（3）音乐学院以练习节奏为主，学生演奏曲目几乎千遍一律，没有个性化展现，所以最后是以节奏打动人而没有气韵生动。

（4）音乐学院重视音点艺术忽视音线艺术，古琴音乐多了现代西方气息而无东方古典气韵。

传统古琴讲究功夫上身，规范如下：

（1）传统古琴的指法身法要求练会手指在放松的状态下弹琴，进一步练会肩与身躯的放松状态下弹琴，最后达到整体放松，专气致柔。

（2）找到自重力弹琴与自重力到地面产生的反作用力弹琴的力源，进一步找到气的源头。

（3）要求静的气韵理论体系和静定理论体系，动静相因的节奏模式，传统古琴节奏表现出的是静定功力，动的方面要掌握音线与音点配合的节奏模式，静的方面要掌握在静态模式下的气韵模式。

（4）学会以中国音律解决音准问题，要掌握走音音线的音准模式，学会音准音线音力三位一体的精准弹琴模式。中国传统古琴艺术讲求音点音线的连接美学，特别是线条，是中国艺术的主要载体。

这四方面规矩之后，传统古琴才有可能进入琴道之象，具体操作时还要从以下三个层次契入:

（1）精严控制弹奏方式，使琴音产生的振动波稳定在一种范畴之内而产生的一种稳定的气团感，这种气团会有一种慈悲、柔和或刚毅的特性。松透的身体在一定程度也会在身体周围感觉到的一种气团感。

（2）用心调整身体的气团与琴音的气团，使两气团相生相克又相融。

（3）在这种相融关系状态中始终保持一种整体的动态平衡。

这个动态平衡基本上可以算是琴道之象。

有了琴道之象，后面就有可能进一步进入琴道之用与琴道之体。

学琴者可以扪心自问，为何而学，吾谁与归？