人们常说“电影品质”好，或者“电影质量”差，那么“品质”、“质量”具体指的是什么呢？
首先，电影的基本要素是要弄清楚的。
像音乐有着基本的音符、和弦、配器，慢慢堆砌成一座大楼，被称作是“流动的建筑”一样，电影也由剧本、表演、摄影、配乐、剪辑等基本要素“搭建”而成。这些基本要素的水平高低，综合起来就是整部电影的“品质”。
好的演员能提高电影品质，就是说表演这个项目得到了加分，作品的“总分”自然就被拉高了。导演为什么是最重要的？因为导演要对所有的要素负责，演员大多只负责表演这一项。
而要衡量每个要素的好坏，还得细分每个要素。比如剧本，就可以包含着主题、故事剧情、叙事结构、角色等方面。然而只是从剧本这几点是不能完全反映“电影品质”的，观众还得考虑摄影、剪辑等其他要素，才能真正评判一部电影的“整体品质”。
一般大众比较容易感知故事剧情、叙事结构等直观的方面，但像摄影、剪辑等比较专业的范畴就很少考虑，所以有些电影就会出现“口碑两极化”的现象，许多好莱坞商业大片比较容易出现的现象。
《毒液》如此，《海王》又会如何呢？
1.先讲剧本
作为“一剧之本”，剧本的重要性毋庸置疑。不过到了真正的拍摄当中，编剧定好的剧本常常会被改动，像王家卫这种导演，甚至可以不用剧本。特殊情况暂且不提，那么一般剧本提供了什么？
最核心的一点是，主题。
无论是故事、角色、乃至是叙事，都可以是为了主题而服务的。《肖申克的救赎》主题是希望，影片通过Red的角色转变，告诉了观众心怀希望的重要性。
《海王》的主题可以是——每个人都要弄清楚自己是为什么而战。一开始海王亚瑟是迷茫的，他没有足够的理由和动机去当亚特兰提斯国王，前面大部分时间角色是“被动”的。
好在最后亚瑟最后是“主动”的，多数时候主人公的决定必须是主动的。通过一个重要事件，亚瑟找回了失落的亲情，也知道了自己为什么要去当国王，即便这个理由很俗套，为了保护所爱的人而战，但至少故事内容是有着一个进行的原因，最基本的要求算是达到了。海王为了所爱的人而奋斗，那你呢？为了生存，还是为了更崇高的理想？
叙事方面，《海王》采用心理式插叙，主线剧情推进的同时插入亚瑟的过去，角色更丰满，节奏相对合适，毕竟电影是经典的好莱坞三幕叙事结构，有经验的商业片导演不会在这方面犯错误。
《海王》在剧本这个要素上是可以及格的，只不过是缺少了一些新意罢了。
2.表演
好莱坞商业大片普遍偏弱的就是表演，这导致商业味重的类型片不受奥斯卡主奖项待见，《海王》也不例外。这可能和演员的实力没太大干系，主要是受到影片类型的影响。
但为了尽最大程度弥补表演上的不足，制片方还是愿意花钱请影帝影后，像漫威那边，早在第一阶段的《雷神》就有奥斯卡影帝安东尼·霍普金斯、影后娜塔莉·波特曼辅助“锤哥”。
道理大家都懂，DC则是请来了奥斯卡影后妮可·基德曼饰演海王的母亲，威尼斯影帝威廉·达福饰演海王的导师，来拉高电影的整体表演水平。
只是娱乐电影更倾重于动作场面，给演员发挥“演技”的空间有限，就好似唱艺术歌曲的歌手唱流行歌，很难发挥出真正的优势。其实对于这种类型片，真正重要的也不是“神”，而是“形”。
《加勒比海盗》里的杰克船长，《X战警》里的金刚狼，《钢铁侠》里的钢铁侠，《蝙蝠侠：黑暗骑士》里的小丑，他们的表演能征服观众，离不开登峰造极的动作表演，他们的造型、气场都让他们由演员“变成”了角色，而不是“扮演”角色，有这种级别的角色塑造，配合不掉链子的剧本，对于商业片来说已经是成功了。
于是《海王》在表演上成功的关键便是男主角杰森·莫玛，由于同样酷似徐锦江，他和“锤哥”被放在了一起。实际上他们两人确实有很多相同之处，是同类型的“硬汉”演员。
杰森·莫玛曾经被漫威邀请过去当“毁灭者”，可能是因为造型的原因他拒绝了，后来接了DC的海王。气质性格上他很是符合海王的“任性”，可要达到上面几位前辈的高度，他还需要一定的时间去磨砺。
3.摄影
摄影还可以包含构图、景别、镜头、色彩、灯光等多个方面，如果是文艺片，这些方面都需要与电影的主题，角色的情绪，场景的氛围配合，商业片则没有这方面的要求，简单来说，“好看就行”，“看得爽就行”。所以商业片比不过文艺片，这是一个重要原因。
但这不代表商业片的摄影没有难度，在技术手段上，很多爆米花大片的摄影肯定要比文艺片难上许多。你不能将《海王》用文艺片的标准去评判，你叫陈奕迅去唱《青藏高原》他也没辙。
从“技术”上来说，《海王》单拿几个快速运动长镜头就已经让人瞠目结舌，温子仁和摄影师唐·伯吉斯联手呈现的华丽打斗场面完全不输漫威。
有一位网友更夸张地说，斯皮尔伯格、卢卡斯、卡梅隆之后，就是温子仁了。
总之，摄影、视觉画面什么的，再加上特效技术，《海王》算得上是无与伦比。
4.剪辑、配乐
除非你能用一个长镜头拍完整部片子，否则，无剪辑，不电影。剪辑对电影的叙事节奏起到至关重要的作用，其技法可以千变万化。
《海王》最出彩的剪辑莫过于海王回忆过去的蒙太奇。一次是通过环绕长镜头，一次是通过三叉戟，把观众从当下时间，带到过去时间，整个过程十分流畅，能给“电影品质”加分。
可惜在配乐方面，鲁伯特·格雷格森·威廉斯没能给海王打造出一首标志性的BGM。商业片的配乐只需要达到烘托气场氛围的要求即可，超级英雄电影还需要给角色增加一定的气势，“寂寞大师”汉斯·季默已经在诺兰《蝙蝠侠》三部曲，《神奇女侠》中做了完美示范。只能说，好电影常有，而好配乐不常有，《海王》并不是幸运儿。
另外，服装造型，空间造型也是当代电影中必不可少的要素，都事关电影作品的“整体品质”。优秀的观众需要知道，电影的“品质”绝不是单纯用“好看”或者“不好看”来形容的。
重要的不是值不值得，而是你相信什么。——《神奇女侠》