最近有一档光环无限的网综《吐槽大会》，据说是思聪哥打造的，我几乎每期必看，确实是很减压啊。里面最喜欢的是李诞和池子，我想他俩也毫无疑问是《吐槽大会》最出彩的表演者，除了节目规则设定的主咖光环之外，副咖里面上台能绝对放心的就是李诞和池子了。
对于我这种一边看节目一边还喜欢点评、碎碎念的网综资深爱好者来说，除了听段子爽歪歪之外，还要给大家在专业的技术层面深度分析一下他们表演的好在哪里，深度分析哦！
一、 技术流的分析：
首先，明确一个问题，《吐槽大会》的每个嘉宾所说的话，其实是有台本的，也就是说嘉宾90%的话是按照台本说的，可能会有10%左右是自己发挥，如果遇到曹云金这样的主，可能自由发挥的余地更大，当然这些台本也是经过和嘉宾反复修改才最终成文的。
按照节目组的编剧的策略，一期一个小时的节目成片基本上平均会有137个左右的包袱，出去走台、入场、花絮等时间，表演净时间大概是44分钟，算下来平均20秒一个包袱。以曹云金这一期为例，我们把每一个嘉宾的表演做了数据统计：
通过以上数据统计，我们一一分析李诞和池子的技术指标：
1. 首先是台本策略，有三个明显优势
原创：虽然所有嘉宾的台本，都是有笑果的编剧团们下了功夫的，但是尤其要说的是，李诞和池子的台本，是自己深度加工原创的。这样由自己原创完成，最后又由自己表演，应该是最贴合个人风格的；相应的其他嘉宾除了曹云金的相声功底自带笑果外，其他嘉宾明显还没找到感觉。
密度：同样是台本段子的创作，可以说单位时间内，李诞池子抛段子的数量远远高于平均数3.1个，达到了每分钟3.7-4.0个段子；
速度：同样的，李诞池子每个段子平均在14.9-16.4秒内get到观众的笑点，从铺垫到抛点到听响的完成时间，明显快于平均水平19.6秒；
这样的数据优势，就像田径赛场上一样，没有绝对的功力很难超出这么多距离；
2. 再来看吐槽技术
炫：李诞池子熟练运用横打、三番等多种脱口秀吐槽招式多，几乎可以和科班出身的相声演员曹云金匹敌。
准：李诞池子对嘉宾的槽点找得非常准，每一个包袱的铺垫做的顺，看得出来在台下是做了功课的，这也就能说明李诞池子在台上的时候，与其他嘉宾槽点铺垫逻辑是最顺畅的，后面抛笑点的时候嘉宾也是最舒服的；
狠：李诞池子在铺垫顺畅的同事，往往抛出的笑点够犀利，分量足，反差大，给嘉宾的打击力度大，观众基本百分百会响；
稳：最后，从口齿和语言上来讲，李诞池子的普通话标准，气口流畅，气场稳定，断句明确，重音清晰，动作协调干净，所以每一个段子都能讲清楚，每一个段子都会被观众听清、听懂、get笑点。
所以，我们总说李诞池子的表演很干脆、很干净，但是又很过瘾，就是这个道理，他们的表演给观众的是声形意并存的立体笑果。虽然曹云金的相声笑果也很棒，但是可以看出来风格明显的不同。李诞池子更利索。
3. 人物设置：也正是由于李诞和池子的专业技术过硬，所以节目组将他们二人在《吐槽大会》中的人设和任务也做了设定
人物关系：首先，李诞和池子是以素人身份坐在第二排，他们不是副咖，也不属于主咖的朋友，本质上他们代表的是观众，是代表观众吐槽所有人，所以他们的吐槽其实就是观众想吐的槽。
角色任务：拿出场顺序来说，李诞往往是第一个出场，因为第一个最难，要热场。首先热嘉宾，把本来都是第一次来吐槽的嘉宾的紧张感打消。其次热观众，《吐槽大会》完全用真实的观众，观众如果笑不起来整场是很难看的。
再说池子，池子往往是倒数第二个上场（不含主咖），这个顺位叫中场，中场的作用是衔接和承上启下。池子之前会有三个嘉宾出场，这几个嘉宾是不可控的、有冷场风险的；并且观众在这个时候也有了一丝疲倦，所以需要一轮新的刺激。所以池子的任务就是，再回暖升场内温度，顺利引出主咖。
以上就是李诞池子的技术流深度分析，我们再说点深的，李诞和池子都是很年轻的脱口秀演员，是什么样的经历让他们在短短的时间里具备了如此高超的吐槽技术？一定有深层次的原因，我认为就是生长的土壤！李诞和池子的天赋固然是不可替代的，但是这是把他们引上门道而已，后天的打磨和成长才是能站到现在的关键因素。那就不得不提李诞池子的团队体质。
1. 创作土壤：李诞池子和笑果文化都是签约的编剧，也就是说他们是笑果文化的员工，并且也是合伙人。应该这样说，所有的编剧都是笑果文化的签约员工，大部分都是签于他们还是爱好者时期。有的编剧从签下来到会写成熟的台本可能要养一年以上的时间。
这种重资产的模式在娱乐行业是很少见的，其他公司为了控制成本，基本上是只支付稿酬，甚至还有直接抄段子的，因为他们是求快，生怕赶不上随时会转向的风口。
李诞池子因为有公司的保障机制，才不会竭泽而渔的绞尽脑汁憋段子，更多的时间，会跑到酒吧、校园等开放麦（线下脱口秀俱乐部）进行表演，表演自己原创的段子。
2. 制造流程：李诞池子他们为了保证节目质量，有一套严谨的创作流程。台本从创意撰写，到最终上台的前半小时都在不停被改写，参与者从编剧团、导演组、经纪人到艺人前后经理几十人。甚至把最资深、或者最大牌的艺人，也变成台本的参与者。这是吐槽背后最难的地方，也最难得。
3. 喜剧精神：另外一点我必须提到精神的层面来说，李诞池子至今保持素人身份的最大价值，是喜剧精神的体现，而不是娱乐精神的变现。
在我看来这就是李诞池子跟外面那些综艺咖的差异化基因，也就是喜剧和娱乐的区别。他们在平时都频频奔赴高校，成为真实的校园脱口秀明星。
线下小场景、校园用户，是其他娱乐公司根本看不上的沙漠，因为不赚钱，成本高，吸粉太慢，有这些钱不如在线上买流量来的实在，笑果在线下的付出让笔者对边沁的功利主义产生了怀疑。
坦率的说，这群人不适合娱乐圈，不适合当艺人，更适合做喜剧。如果将审美体验分作三个层次，喜剧的审美体验是中高端的，娱乐则处于初级体验的位置。喜剧需要融入更多的深度思考和价值观。这可能就是李诞、池子他们离娱乐圈外围还有距离的原因。
期待李诞池子给我们带来更多过瘾的段子和更加精彩的表现。如果你看了觉得有道理，就不要吝啬你的点赞哦！