明星人设的崩塌，大多缘于有名无实
这不，每隔一段时间，就有明星被拉出来示众。
大家扒开ta的光环，指着里面的不堪，一边笑，一边骂：瞅，这就是ta的底细！
从前没有互联网，出了事，还能糊弄过去。
如今信息发达，什么都是即时的，避无可避的，一石惊起千层浪，立刻人仰马翻。特别吓人！
人设一旦崩塌，再无回天之力，甚至产生恶性循环，攻击接二连三，谣言满天飞。
坏的，会更得更坏。狼藉的，会变得鸡犬不宁。
这就是舆论的破窗效应。
有研究舆情的人难免会问：为什么明星们人设这么容易崩？
原因有很多。
但最重要的是：名不符实。
能力配不上奖项；
混乱的私生活配不上好声名；
演技配不上位置；
努力配不上通稿中的宣传；
德行配不上流量！
底是空的，踩塌、掉坑里，不过是早一天晚一天的事。
于正前两天在《演技派》里，提到自己的选角。
他说，他很少用流量明星。
一是省钱。
二是可以规避掉一些靠炒作、立人设、只为自己加戏而红起来的人。
毕竟，真正的演员，只演角色，不演自己。
他们的技巧与认真，应放在戏里，而不是戏外。
流量明星看到这里，大概也要喊冤：我也想成为演技派，我也想努力啊......
但观众没那么仁慈。
大家只想看台前，不想看幕后。
你的艰辛与困苦，只能说给自己听。
这也给娱乐圈提了一个醒：拿点真本事出来。
不要找借口。
不要卖惨。
表演不是一个荣誉。它是一种技术。
既然你用它吃饭，当成立身之本，那么，修炼好这门技术，是你的本分，而不是选择。
大多数人不懂这一点。
接了戏，进了组，却玩抠图，对台词时说1234567，动则让替身上，拿着三千万的片酬，付出一两分努力。
这样的人人设不崩，天理难容。
还有一些人不懂，是因为太年轻。
他们不是专业院校毕业，没受过专业指导。
走在街上，凭着一张脸，被星探发现，进入影视公司，一上去就是男女一号。
他们拍戏时，也是懵的，根本不懂什么叫表演。
不懂何为真实；
何为克制；
何为准确；
何为配合......
就像初入大观园的刘姥姥，对一切都好奇，但又无所适从。
比如《演技派》里的一帮影视新人，大多是雏儿。
年纪小，阅历浅，对表演一知半解，甚至就是一无所知。
于是举手投足，都自带BUG。
比如谢彬彬。
虽然人长得好，但过于自恋，演任何角色，都在演自己。
甚至一举一动，都带给人一种油腻的感觉：来，看我，看我，我是不是很帅？
试戏时，他饰演一个即将执行危险任务的消防员，给母亲打最后一个电话。
这样的时刻，他居然还在摆POSE。
双手一合，身体半倾，凹着造型。
而类似遗言的最后交代，被他演得浅薄无比，就像在说：“嘿，我是你的帅儿子，你吃饭了吗？好了，我继续帅去了......”
这怎么行呢！
他自己首先不相信角色。于是观众也不相信。
表演就成了一个走过场。所以结果是待定。
杨幂之前在另一个节目里选了一个美颜king，叫赵天宇，和毛不易一起出道的。
他试的戏很简单，就是在雨地里跑20米，演自己。
结果，他拼命加戏。
一会儿拧袖子。
一会儿脱下鞋倒水。
这就多了！
大多数来试戏的孩子，因为不自信，又想征服评委，都在加。
合适的细节，加。
不合适的言、行、表情，也加。
加到后来，四不像。因为与现实生活离得远。
表演问题研究中心的张颂文老师说，演员要做减法，不要做加法。
做减法，是指在熟悉了人物及背景之后，进行克制而精准的表演。不是说懵的，空的，木的。
有一个新人，叫赵顺然，之前担任《橘生淮南》电视剧的男一号。
他的表现就是典型的“懵的”。
结果第一关，就被迫离开。
他试的戏，是一个爸爸去派出所，见自己因盗窃被抓的女儿。但他完全不在状态。
这挺出乎我的意料的。毕竟，他是拍过大剧的人。
有经验，见过世面。但角色塑造得稀碎。甚至莫名其妙，可信度为0。被对手演员吊打。
于正犀利地说：“你知道你为什么会被网友骂吗？就因为你在剧组里太舒服了，没有人来指导你。”
但这样的艺人，一搜索，全是狂夸他的通稿。
流量啊流量，到底有多少空有其名。
最终，《演技派》果断让他离开了。
除了赵顺然，这场初选里，还有不少人离开。他们要么表现太表面。
要么太浮夸。
要么表演方式太单一。
最终都被刷了下来。
这就是现实——
现实是，没准备好，技术不过关，没有敬畏心......任何一项，都可能让你与机会失之交臂。
可能你偶尔走运，但下一秒，就得离开片场。
不论你有没有拍过戏。
长什么样，受过多少委屈。
时代越发展，观众越成熟，大家对演艺圈的滥竽充数者，容忍度就越低。
——这都是宣传出来的，可以造假。
我们开始强调演技。
——因为演技没有任何捷径可走。只有笨拙而缓慢地，在专业领域下苦功。
在这块，你偷不了懒，忽悠不了人，PS不了自己的形象。
有没有本事，有没有下苦功，一亮相，一出手，观众全知道。你玩不了虚的。
好在有些新人，一直在做梦，也一直努力追梦。
比如吴佳怡。
她真是一个把野心写在脸上的孩子。
很年轻。
但在试戏时，毫不退缩。
她说：我就是想battle。
她不服输。这点不服输，令她脱颖而出。我一下子就记住了她。
而她的试戏，也没有让我失望。
在她与赵顺然的PK中，她以极具张力的表演，自信的光芒，秒杀赵顺然。
所以于正说，吴佳怡一定会大红。
还有一个是辣目洋子。
作为知名喜剧人，她来参加《演技派》，本就让我意外。而她演得那么好，更让我意外。
试戏时，她试了两场。
第一场，她扮演一个暗恋他人的女孩，演得太赞了。
将暗恋少女的那种情绪忽高忽低，话将说未说，心事半收半隐，演得淋漓尽致。
我心目中的全场最佳。
另一场，她扮演一个与泼妇撕逼的大家闺秀。稳得住。很精准，没有一刻走出角色。
所以于正说，我相信她一定会是未来的天王巨星。
另外，朱元冰因为入戏快、深，无杂念，也打动了评委。
张南因为试戏时非常真挚，动容，也留了下来。
张帅因为演技好，应变能力强，赢得导师一致的“留”的决定。
最主女角范儿的是赵露思。因为演技好，全场落泪，被于正狂赞，成为标杆。
好坏一对比，你就发现了：
好的演员，不是因为帅得天地无光，美得人神动荡，而是因为技术上足够扎实。
技术在线，就一定能发光。
哪怕他们一度如珠玉蒙尘。但没有关系。观众不会总是瞎的，大家终会拂掉流量的泡沫，淘洗出真正的珠宝。
到时候，他们的光芒，一定会令我们惊艳。
从前我们以为，一个明星，只要美美的，热热闹闹的，能娱乐我们就可以了。
粉丝们会说：我们的爱豆有多好。
而不是强调：我们的爱豆有多专业。
在这种本末倒置的风气下，娱乐圈变得乱七八糟。
一个天后级歌手唱歌走调，一帮人出来喝彩，说：我们爱她，她走调也爱。
一个超模在全球性舞台上摔跤，毫无救场意识，反应差到爆，结果一帮明星出来安慰：你永远是最棒的。
一个演员的演技烂得发指，表情只有瞪眼瞪眼再瞪眼，但因为综艺玩得好，有流量，片酬动则几千万。
既然全国人民都不在乎“专业”二字，既然娱乐圈的钱如此好赚，观众如此好糊弄，明星们当然变本加厉。
没有人认真做好份内之事。
大家都在费尽心思炒作和玩综艺圈钱。
于是，真人秀一场接一场，但好电影一年比一年少。
综艺一台接一台，但电视剧一部比一部烂。
《演技派》的推出，其实是一个标志。它体现了影视公司对演员、艺人的关注焦点的转移：
1，从前看人设，现在看敬业。
2，从前看绯闻，现在看明星的信念感。
3，从前看流量，现在看演技。
《演技派》同时也是一个演员教室。它将一个影视公司如何选人，如何培训的过程，真实地呈现在我们面前。
先呈现，再打碎，再重塑。
说人话就是：练！
所以一些问题演员，如谢彬彬，虽有不妥，但因为年轻，愿意学习，所以还算有救。
最后吴镇宇将他从待定席，留了下来。
因为“我不想你再被人嘲笑”。
哎呀，这话暖到了！
所以我也很好奇，《演技派》收关时，谢彬彬会被教成什么样子。好期待！
现在《演技派》已经试戏完毕。即将开始魔鬼式教学、培训。
张静初、吴镇宇等影后影帝，以及张颂文等表演老师，会全力帮助新人，找出毛病，修复BUG。
所以它不是演技类PK。
它是演员培养皿。
而培养的课程，一是演技，二是艺德。
它不仅告诉孩子们，什么是好的表演。它更告诉新人们，什么是应有的信念、谦卑、敬重。
所以，这档节目才有一个别名：看完这集你就算入行了。
你会懂得选角是怎么回事。
懂得一部戏的筹备要经历什么。
懂得表演需要什么基本功。
也懂得做戏先做人，做人先做事。
我真的很希望这种演员养成类节目，能一直办下去。越多越好。
因为，大众需要破除对烂演员的妥协，停止对滥演技的将就。
要从新人开始，就将中国人最容易忽略的“专业”、“信念”四字反复强调。
而所有这些，都需要一些身经百战的电影人，能以自己为注脚，告诉所有人：
在表演的路上，你如果想走得更远，只有锻炼好自己的两条腿。
一条叫艺。一条叫德。