随着中国中国新说唱第二季的热播，越来越多的人了解到HipHop，但是明显感觉第二季没有第一季来的那么有文华冲击感了。嘻哈向人们展示了它们充满了反抗，冲突，热血。
不过，话说回来，谁没有中二少年过呢？青春期喜欢点另类的、看起来酷的很正常，只不过 90 后的我们要远比 00 后们幸运，因为我们赶上了华语乐坛最好的时代——陪伴我们整个青春的是周杰伦。
同样是 rap，我却更喜欢周氏说唱。
周杰伦 2001 年发行的专辑《范特西》，个人认为这是他最嘻哈的一张专辑。
这个戴着帽子遮住眼睛的少年，在他的音乐王国里，拿了 15 座金曲奖、八届大中华区销量冠军、4届世界音乐奖 WMA、全球 25 大创意人物、2010 歌曲下载量世界第三，历史上第一首好莱坞中文主题曲。人们说他是天才、是时代、是传奇、是华人之光，但是人们唯一不知道的是——
他还是将说唱带入大众视野的第一人，是中国最好的嘻哈歌手。
放眼望去。如今大火的中国的嘻哈歌手们，都是盛名之下，其实难副。先不说他们有没有嘻哈精神，但是连创作一首传唱度高的嘻哈歌曲，他们都没有做到。
周杰伦才是将“爱与和平”诠释得最好的歌手
人人都说“Peace&Love”，根植于黑人文化的嘻哈到底是什么？
PGOne 在微博上说，“早期接触嘻哈文化受黑人音乐影响深厚，对核心价值理解偏颇”，因此出现了大量性与暴力的作品。其实，性、暴力、毒品，都是嘻哈中的表现形式，但这种形式的产生是基于黑人生活环境的。
嘻哈音乐产生于上世纪 70 年代初的美国，当时黑人民权运动崛起，纽约的布朗克斯区是最大的黑人后裔贫民窟，被毒品和失业侵蚀的贫民窟中，不少中二少年形成了小帮派，动不动就发生冲突。
但是，帮派们之间的冲突却不是用暴力来解决，而是“对决”—— dance battle 飙舞来一较高低。包括饶舌、跳霹雳舞、涂鸦等行为的“对决”，被统称为 HipHop。
1973 年，史上第一个嘻哈组织“The Zulu Nation”成立，为了让年轻人远离罪恶，走向自由、和平和互爱，拓展嘻哈在国际社会中的地位，组织颁布了《HipHop 和平宣言》。
不违法：Hip-Hop 文化尊重各文化的法律和协议，不会不负责任的打破法律和承诺。
爱家庭：Hip-Hop 文化促进女子、男子、姊妹、兄弟、小孩和家庭的发展，不该故意危害我们的孩子、长辈和祖先的尊严和声誉。
忠诚：Hip-Hop 人士不得欺骗、虐待、背叛自己的朋友。
非暴力：Hip-Hop 文化拒绝任何不成熟的冲动和不必要的暴力行为，并且永远力求一切非暴力的沟通行为。
和平宣言虽然不能完全代表嘻哈精神，但它却反映了嘻哈的初衷：爱与和平。
反战争的《最后的战役》《止战之殇》，反毒品的《懦夫》，反家暴的《爸我回来了》，环保的《梯田》，励志的《蜗牛》《稻香》，对命运抗争的《逆鳞》.....周杰伦的说唱作品大多数充满了正能量，简直可以说是心系人类的和平大使了。而这正是嘻哈精神的内核：屁斯辣舞。
“靠着回忆画成油画，拿到奖状有个啥用”
“为了艺术要砍下一棵树，这样对还是不对？”
《最后的战役》：
“机枪扫射声中 我们寻找遮蔽的战壕 儿时沙雕的城堡毁坏了 重新盖就好 可是你那件染血 布满弹孔的军外套 却就连祷告手都举不好
2008 年，周杰伦在接受 CNN 采访时说：“我觉得我对社会有很大的责任，尤其是儿童。美国的嘻哈音乐都是关于毒品、枪支和暴力，但是我的正相反，不要吸毒要去关心你的父母。”
中文唱嘻哈水土不服，周氏说唱弥补了这种不足
哪怕在嘻哈的老家美国，也还是具有十分强烈的圈子性。白人、黄种人要想做说唱歌手，就必须要完全融入黑人的文化圈子。
就拿口音来说吧，美国黑人和白人英语发音差别非常明显。但嘻哈说唱最讲究一个 flow, 即流畅性，要做到 flow 就要学习黑人口音。比如，遇到 th 不咬舌——the fuck 念 da fuq，she/he/they/we 省略 be ——she's fine 念 she fine，以及 my man 要念成 ma man，over here 要念成 over hee 等等，这些发音都是来自黑人方言。
哪怕阿姆这个“最伟大的说唱歌手”、21 世纪前十年全球唱片销量最高的歌手，其说唱也是带有黑人口音的，华裔歌手欧阳靖也是专门学习了这种发音。
不光是口音，美国大部分顶级说唱歌手都有来自底层的经历，所以创作起来更有“嘻哈”范儿。
阿姆本人就是出身贫民窟的孩子，一出生就被他父亲抛弃了，母亲也经常虐待他，在学校还常常被欺负。结婚后还住在车棚里，吃不起饭，音乐没人认同，又染上了毒品，以致于妻子差点带着女儿离开他。但是他最终戒毒、夜以继日地创作，后来才一鸣惊人。
50 CENT 也是一样，他母亲是个街头贩毒的。9 岁时他母亲横死街头，他也加入黑帮贩毒，结果被仇家打了九枪，一枪还穿过了下颚，从此吐字不清。但因祸得福，他的吐字不清却让他成了饶舌王。
嘻哈讲究 keep it real，即保持真实。嘻哈说唱中的毒品、钱、性等等都是非常真实的场景，可以说是黑人生活的一部分。嘻哈对于黑人是灵魂，是一种积极向上的精神力量，它赤裸、愤怒、有强烈的表达欲望，即便是脏话、俚语等也都是一种“真实”的状态。
在这样的情形下，中国嘻哈就像中国摇滚一样，空有其表，毫无灵魂。在美国，嘻哈就是生活的一种气氛。而在中国，它只是我们借来的东西而已。
火遍全球的周氏说唱，才是属于中国人的嘻哈
2002 年，第 24 届香港十大中文金曲奖，周杰伦获得“最有前途新人奖”。当时他只发行了两张专辑，《Jay》和《范特西》。
在这两张专辑里，大部分歌曲都是说唱风格，特别是《双截棍》，几乎是一炮而红。但有不少人指责周杰伦的说唱咬字不清，根本不知道在唱什么。这样的风格，也让很多业内人士看不上周杰伦的说唱，在吴宗宪之前，很多制作人拒绝了周杰伦，“先咬字清楚了再来”。
“干脆把唱变成一件乐器。”这是周杰伦的颠覆性想法，不考虑平仄，尾音处理得像黑人那样，咬字模糊一些，今天看来可能是最聪明的想法，以牺牲发音为代价，去找出黑人的感觉。于是，Hip-Hop 的感觉出来了，一般人也听不清楚了。这正是周杰伦对音乐充满自信的表现，也是最大的特色。
《以父之名》是周氏说唱歌曲里最瑰丽的一首。史无前例的编曲，有画面感和深度的歌词，开辟了一条暗黑哥特风格的流行音乐之路。用说唱的形式讲电影，同时兼顾流行音乐的古典性，这在整个华语乐坛都是十分少见的。
这首歌的说唱部分，吐词又快又准又狠，对仗也十分工整。不仅是韵脚狂魔，还是花式押韵。
低头亲吻我的左手
换取被宽恕的承诺
老旧管风琴在角落
一直一直一直伴奏
黑色帘幕被风吹动
阳光无言地穿透
洒向那群被我驯服后的 兽
无论是欧美的 R&B ，还是国内的说唱，周氏说唱最独特的一点就是----他的说唱是有旋律的。而这旋律也是具有独创性的。
在《超人不会飞》的电台版里，周杰伦这样说到：“《超人不会飞》这首歌曲，当你没听到旋律的时候，只看到他的歌词，你会觉得他是一首批判的饶舌歌，通常在国外应该会用很重的嘻哈、然后摇滚来呈现这种批判的风格。所以这样的歌词呢，我喜欢配上温暖的旋律，这样跟别人不一样。就像《听妈妈的话》和《爸我回来了》。”
周氏说唱兼顾了说唱的律动感，又加入了中文最重要的文采修饰，文雅的词、深刻的寓意、动听的旋律，合为一体，才让说唱形式被大众所接受，也让周杰伦成为华语乐坛说唱开创者。
而周杰伦以外的中文 rapper，他们大多数是一味的模仿黑人，既不了解音乐本质，也对文化一无所知。不去了解中文特点而照葫芦画瓢，让大多数 rap 成了数来宝和喊麦。
高晓松说，“我们干嘛要唱他们的 rap，为什么不能有自己的 rap？”周氏说唱，是周杰伦对中文音乐世界的一大发明。除了周杰伦，没有第二个人像这样唱歌，也没有人做得到像这样唱歌。
然而，周杰伦却从没有标榜过自己是个 rapper，他只是十几年前用心做了几首说唱歌曲，就让我们华语世界回味无穷。而我们何其幸运，少年时代，我的偶像是周杰伦。