专栏：“天工精制”获奖作品赏析

上可工坊《虔诚的祈祷》 首届中国珠宝首饰作品“天工精制”大奖赛最佳工艺突破奖获奖作品

当珠宝遇见珐琅，你看到了什么？玻璃的质感，如水的温柔，刚强的能量，内心的柔软，当然，还有——青春和光亮！

"生活不止眼前的苟且，还有上可工坊的珐琅。”这是一个有态度的创作团队。他们会为创作一件钟意的参赛作品，凭借着对珐琅工艺的坚持和激情，在长达36个小时的极限时间里不断创作、讨论、修改......将顶级的釉料用最一丝不苟的细心，精准地填放在闪耀的金属之间。也正因此，当我得知上可工坊创作的珐琅珠宝作品《虔诚的祈祷》获得首届中国珠宝首饰作品“天工精制”大奖赛的最佳工艺突破奖之时，丝毫也不意外。

左为《虔诚的祈祷》 手绘图：蝴蝶幻化成祈祷的小女孩，教堂窗户的玻璃窗花图案与蝴蝶的翅膀的花纹图案融合。

右为珐琅工艺师为作品上色

　　

灵感源于欧洲教堂的玻璃窗花

　　上可工坊工作室告诉我，每个去教堂做祷告的教徒，都必然有着一颗虔诚的心。圣经里说：“今天如果你还没有真正信主悔改重生，恳请你现在存着信心立刻来到主的面前，悔改认罪，求主赦免你的罪，求主洁净你的心灵，使你获得心灵的更新和重生。”重生，在另一个角度上说就是进步与超越，今天能超越昨天的自己就是重生。每天进步一点点，时间长了就是重生的过程。化茧成蝶，重获新生。

作品细节图

Q：恭喜上可工坊的作品获得本届天工精制大奖赛的最佳工艺突破奖。请问作品的设计灵感从何而来？设计师是何时、因何，萌发的这个构思？

A：2015年11月到欧洲旅游，让我印象最深刻的就是那些时而神秘时而恢弘的教堂。圣彼得大教堂、圣十字大教堂、圣母百花大教堂、圣马可大教堂等，除了独特的建筑风格外，当时最吸引我的还是色彩斑斓的玻璃窗花，在圣彼得大教堂参观的时候，刚好看到了教徒们在做礼拜，当圣诗唱起，上千人在教堂里祈祷的场景，庄严、肃穆、虔诚，被深深地震撼到了。阳光透过巨大的玻璃窗花射进了来，洒在祈祷的教徒身上。神学家们说，阳光灿烂的、明朗的教堂更像天堂。这个神圣的场景刻在我脑海里一直无法抹去。

Q：作品名称为《虔诚的祈祷》，这个名字包含着什么深意?能否麻烦您为我们解读一下作品的名称及造型？

A：“虔诚的祈祷”就是希望人们带有谦卑的诚恳的心祈求，要用心灵和诚实敬拜。不论做什么，只有用心至诚，方可得获。不要忘记最初时候人的本心，就是人之初那一颗与生俱来的善良、真诚、无邪、进取、宽容、博爱之心。在爱情、事业、生活等方面，提醒人们去感恩。

Q：作品的设计过程是否一帆风顺？

A：这件作品从设计到制作完成并不是一帆风顺，在人物雕腊的时候，人物的表情细节表现师傅都斟酌了很久，虔诚的表情究竟是怎么样的？我们同事跪在地上，做出祈祷的动作，让雕蜡工艺师一边观察，一边雕。翅膀与人物的比例怎么样才是最合理的？在作品设计的时候，设计师想把翅膀夸张一些，让视觉更突出，但是在制作过程中，翅膀太大会在摆放的时候失去平衡，后来不得不把翅膀调小一些！还有翅膀的拆卸结构，我们希望整件作品不止是一件摆件而是一件可以佩戴的珠宝产品。最后在翅膀与人物连接上我们增加了榫卯结构。

　　

上可工坊 镂空透明珐琅珠宝吊坠

灵活运用的镂空透明珐琅工艺

　　珐琅珠宝在海外很常见，但在国内很少，其中佼佼者更为鲜见，很高兴在这件作品中看到镂空透明珐琅工艺。镂空透明珐琅，是高温珐琅中技术难度最大的，《虔诚的祈祷》中出现的大面积镂空珐琅，分外惊艳。

　　高温珐琅是用金、银、铜等金属，将珐琅彩颜料绘制或点填于金属上，然后至入高温窑炉中经800度高温炉火多次烧结而成。珐琅彩颜料是石英、长石、氧化金属等矿物质配制成的釉料经研磨而制成。珐琅色彩非常绚丽，具有宝石般的光泽和质感，耐腐蚀、耐磨损、耐高温，防水防潮，坚硬固实，不老化不变质，历经千百年而不褪色、不失光。

　　镂空透明珐琅又叫“透光珐琅”、“镂胎珐琅”，有让天光照进之意。胎体为镂空形式，两面通透。在一定的的光线下，就像玻璃花窗的效果，金属丝就像花窗上的铅条，故名“透光珐琅”。

上可工坊 《鸿运当头萌萌鸡》 珐琅珠宝吊坠

Q：听闻高温珐琅的烧制过程尤为关键，能否回顾一下这件作品的烧制过程？

A：珐琅的烧制是最大的挑战，一件比较大的镂空珐琅，在烧制的过程中是很容易因为结构问题而造成爆裂，镂空珐琅的成功率一般在20%左右。就算经验丰富的珐琅工艺师也不敢保证100%的成功。

　　大宋（宋曦）是我们上可工坊的创始人之一，他主要负责珐琅工艺和技术难题。《虔诚的祈祷》对于大宋这样有10年以上经验的工艺师也是一种巨大挑战。镂空珐琅工艺复杂程度，在镂空珐琅上镶嵌钻石或者宝石，镶嵌师傅镶嵌钻石的时候需要非常小心，用力太大珐琅会爆裂，如果爆裂就意味一切重头开始。如何定义珐琅工艺好或不好，最主要的表现特征就是：无杂质、无裂纹。

　　《虔诚的祈祷》作品在苛刻的工艺难度上，要做到无杂质，无裂纹，一气呵成完美完成作品。历经36小时连续反复烧制，不容一丝的松懈，大宋和他的女徒弟（程靖怡）在珐琅炉子旁一直工作，时间一分一秒过去，或许上帝也被他们师徒两人的专业精神有所感动了，在烧制的过程中，没有出现爆裂和杂质。这主要是因为在起版的时候通过充分的调整版型，减少失败率。上帝只会给有准备的人提供机会。

　　当完成最后工序的时候，我们看到作品呈现在眼前，也流出感恩的眼泪。目前国内基本还没有见过类似这个大件的镂空珐琅作品。

Q：当珐琅工艺遇到贵金属和宝石，（与普通的珠宝作品相比）在设计和工艺细节上有何特别的考究之处？

A：高温珐琅珠宝与普通珠宝相比，要注意的工艺细节比较多。如金的厚度，珐琅槽的深度，金属面的弧度，镶石的位置，金属的补口甚至金属的成色都会影响珐琅的最终效果。在珐琅的烧制过程中，有着很多不确定的因数，问题因作品而异。所以每件珐琅珠宝作品都需要通过大量的测试，不断的修改方能完成。这个也是为什么高温珐琅珠宝比普通珠宝贵的原因。

上可工坊 珐琅珠宝戒指

　　

艺术与市场的平衡法则

Q：您觉得应该怎么去平衡作品的佩戴性（实用性）及艺术性？

A：我们每创作一套作品的时候，都会从艺术性与实用性这两方面去考虑。就像这件作品，大部分人只看到这个作品作为摆件的展示的一面，但是它的翅膀是可以分为4件拆卸下来，作为耳坠或胸针佩戴的。同时我们还再这个造型基础上提取了主要元素，设计了两套吊坠及耳坠作为商业销售用途。而且我们还会在《虔诚的祈祷》这个大主题上不断的延伸可售卖的商业作品，请大家拭目以待。

Q：是否看好国内的珐琅珠宝市场？

A：在国内，珠宝市场产品的同质化非常严重。需要有新颖的珠宝产品给市场增添活力，珐琅色彩非常绚丽，具有宝石般的光泽和质感，型、色、光三者俱佳，就如将一幅精美的微缩画随身配戴，且永不褪色，历久弥新！既实用、又保值。也非常适合时尚服装的色彩搭配。所以高温珐琅这个市场长景很看好。

编辑/Alice 图片提供/上可工坊

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