喜欢坐火车，喜欢一站一站的慢慢南下或北上，喜欢在旅途中间的我。只因为，在旅途的中间，我就可以不属于起点或终点，不属于任何地方和任何人，在这个单独的时刻里，我只需要属于我自己就够了。
带着东方之都的风尘踏进一个陌生的西方世界，眼前的一切都显得那么新奇。走在伦敦街头，目光所及之处，到处充满着异域风情，让整个人都仿佛像花一样盛开了。
本期“伦敦花事”请大家跟随我们的主理人Joy一起来看看Gillian老师教授关于花艺主题造型的创作，主要介绍花艺造型创作的灵感和创意，看似随意的设计却透露出自然和简约。
我们先来静静地欣赏一下老师的作品吧。
之前也向大家介绍过Academy学院的宗旨就是自然、简约，这些器皿和花束如果只是单一放在我们眼前，就会显得很普通甚至苍白，然而在Gillian老师的妙手之下，随意的几株花球和枝叶就变成了一件件插花作品，选用大胆的撞色却能使人眼前一亮，整个造型看似简单却让人不经对生命充满了敬意。
往下看，每一株花都深深扎在花泥中，吸收的养分，有的慵懒，有的傲娇，有的又似乎要挣脱器皿的约束；往上看，尤其是那些枝丫，就像是在街头我们随意捡到一样，捡到后随意把玩几下也就扔了，在这里她们却成了插花作品的“点睛之枝”。她们仿佛要伸向更高的地方，她们可以随意舞动自己的妖娆，也可以笔挺挺得屹立在那里，无论你从哪个角度去追随她都感到自己的渺小，因为她们是有活力的，她们在不停地生长，她们在泥土里扎根，在大自然中绽放。
花艺不在于型，而在于意。
我们总喜欢找一些和春天有关的词汇形容自己所处的城市如何美妙，比如四季如春等等。这都与我们各自所处的人文地理气候有关，也形象地描绘了每个城市的美。
每一个花球都是一个春天，每一副插花都好似一道美丽的风景。Gillian老师这次选用相同的色系进行创作，这些花球上下交错的摆放，每一个花球争奇斗艳，竞相开放。望着这一个个吐露着芬芳的花球，不禁让人想起“天气常如二三月，花枝不断四时春”的美景。可真要用什么词汇来形容Gillian老师的作品呢？脑海中却又呈现出一片空白。
人类都有爱美的共同特性，爱美之心人皆有之，每个人都有自己独特的爱美方式和创造性，无论是大人还是小孩，无论从哪个角度去欣赏，都能发现不一样的美。这些插花的主题都是自然和简约，却能充分地利用一切能利用的空间造景悦人，造美化人。
都说创作需要灵感，可灵感来源于生活。没有生活的积淀，哪来灵感的涌现呢？
Joy的灵感就来自于自己的拉丁生涯，在学习花艺创作过程中当时正播放着舒缓的音乐，随着悠悠的曲调，Joy突然兴致起来了，拉着老师也一起翩翩起舞，随即灵犀一动而创作了下面的作品。是什么呢？一下子好兴奋的感觉。
《圆舞曲中的少女》诞生了！
你仿佛看到了少女在优美的旋律中轻扬而起，婀娜漫舞，无数娇艳的花瓣像四周散开，沁人肺腑的花香令人迷醉。漫天花雨中，少女如空谷幽兰般出现，随着她轻盈优美、飘忽若仙的舞姿，随着她宽阔舞裙似开似掩，更衬托出她仪态万千的美丽和青春。看着她曼妙的舞姿，人们几乎忘却了呼吸。
或许你又觉得这是一件礼服，没错，每个人对美的诠释都不同，但此刻，我宁愿相信有一位少女将要穿上它去参加舞会呢。
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。 不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不平，都比站在原地更接近幸福。
而此刻最幸福的莫过于在异国他乡的中餐厅品尝一番家乡菜的美味了，也算犒劳一下自己。一盘馋嘴牛蛙，让我们的Joy吃得满嘴香，心里更是暖暖的。
花艺课程是辛苦的，但正因辛苦更让我们珍惜。学习是永无止境的，插花不只是简单的艺术，在创作的过程中，我们学到了坚持之勇，体会着慎独之心，享受着大自然给予我们的恩惠。
抬头望着伦敦的天空，高远而湛蓝，白云在蓝天深处无忧无虑地漂游。我们将继续前行。
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