#短毛猫书房#《理解媒介》51 华尔兹与爵士乐

1

不会跳舞，音乐光会听，要听麦克卢汉先生谈论爵士乐与华尔兹的区别，只能从记忆中和图片搜索中，试图窥得一二。

老式宫廷舞蹈，有一丝印象，麦克卢汉先生如此比较华尔兹与宫廷舞蹈：

跳华尔兹时舞伴亲切地搂抱着翩翩起舞，老式宫廷舞蹈那种没有人情味的集体舞蹈被抛弃了。

没有人情味是下图这样的印象。男女排成两队列，男的有风度，女的矜持，国王与王后先上场，充满了等级仪式感。

我不确定这是宫廷舞蹈

拿破仑的由市民组成的军队摆脱宫廷等级制度封建框架，跳起了华尔兹。华尔兹舞者人人一样，个个平等，可以任意飘扬到舞场的任何角落。顺带一提，拿破仑是人民战争的始作俑者。

舞蹈的形式与社会制度的联系，耐人寻味。

图片发自App

“爵士”一词源自法语的“交谈”（jaser）。爵士乐的确是乐手和舞者之间的对话形式。因此，它似乎突然与圆滑的华尔兹舞那种同质的反复的节奏产生了决裂。

爵士乐是即兴与口头文化的象征。录制的爵士乐像昨天的报纸一样乏味。爵士乐是活生生的，与交谈一样，保证了演奏者和舞蹈人的最大参与性。就好像人不能踏进同一条河流两次，爵士乐的及时演出，不可复制。

这些表述就让我想起了一个故事：王羲之在微醺下写就流传千古的《兰亭集序》，第二天醒来，无论如何都无法写出一样的字来了。

这是王羲之参与程度的不同。

然而同样的问题：这跟唱机这个媒介有什么关系吗？

有，麦克卢汉借着歌舞的演变，讨论唱机的媒介意义。

2、唱机与歌舞的决裂

是什么意思？是说唱机独立于歌舞发展，唱机无需与歌舞产生关系？或者说音乐本身具备了独立发展的能力？

根据上下文，我认为是唱机使得音乐可以独立发展了。

高保真唱机，使人在器乐中将听得见和摸得着的东西结合起来的努力前进了一步，这种结合在很大程度上是雕塑似的经验。

懂。

《无间道1》中刘德华和梁朝伟坐在一起听蔡琴的歌，就好像蔡琴本人站在面前，这是雕塑似的经验——立体声是有深度的音响，正如电视是有深度的视像一样。听歌听到投入的地方，会情不自禁地用手打节拍，这也是触觉的经验。

图片发自App

3、唱机最后的四句断言

电话：没有围墙的言语。

唱机：没有围墙的音乐厅。

电光：没有围墙的空间。

电影、电台和电视：没有围墙的教室。