2019年，那些最值得记住的华语电影海报
本文转自大奇特的公众号老片痴影症，作为一个海报与设计爱好者，他每年都会盘点华语电影中那些最出色的海报设计。
其实，也是从另一个角度来盘点和记忆过去一年的华语电影。 我们也希望，除了电影努力拍好之外，无论是预告片、还是海报、各种衍生也要跟得上啊！
以下为他的原文：
有可能是我的要求高了，感觉2019年的好海报不如2018年，因为我喜欢的海报是希望能契合影片的基调，最好是有设计的巧思在里面，而不单单只是好看。这几年小众文艺片的海报往往都很有设计的心思在里面，比如比较新的浅葱文化和陆云帆等人设计的海报。而商业片的好设计还是先导海报，总能透过一个隐喻性的概念直指主题。今年我就选出九张吧，还有一些我会放在候补之列。”
9、气球
《气球》这款「国际版海报」来自杜峰松老师工作室，他之前为贾樟柯导演设计过多款电影海报，包括《三峡好人》《天注定》《山河故人》等，相信大家印象都很深。
这张看似简单，却胜在想法。 影片讲的是主人公达杰一家因一只普通的避孕套卷入了一系列尴尬而又难以抉择的事件当中。 气球在片中是借喻，实际是指套套，由套套到气球都落脚在藏区的信仰与冲突中。
海报用了达杰从县城给孩子买了红气球，系在摩托后视镜上为主要构图，身后矗立着如圣母一般的妻子，气球的错位成了她怀孕的肚子。 而气球本身就是个一扎就破的物件，也对应了女主角对“阿爸的亡灵”与“孩子的去留”之间的抉择。 所以，这张海报无论是主题还是美学上都是上乘的。
8、南方车站的聚会
《南方车站的聚会》这部极致风格化的黑色电影，其首款「概念版海报」用的是周泽农骑着摩托穿梭在雨夜的画面，主视觉采用了影片的主要美学标签——霓虹人造光、表现主义影子和雨夜。 在雨水的冲刷下，地面波光粼粼，霓虹灯光打在地面上如同血水一般，仿佛直接就能感受到电影扑面而来的血腥暴力美学。 迎头而来的雨点对影片的结局昭然若揭——周泽农再怎么努力也逃不出这片野鹅湖。
请注意，包裹着他的是一个女人的侧影，再请注意这名女子的轮廓，她周围的雨点其实是仙人掌刺，标准的黑色电影中神秘莫测又危险的蛇蝎女子。
7、东北虎
《东北虎》这张「杀青海报」是格外亮眼的，设计来自浅葱文化。 一座巨大、破败的工业烂尾楼，带有浓重的东北后工业的粗犷。 画风会想起为德国经典默片《大都会》(Metropolis,1927)做美术设计的艺术家休.费里斯的建筑设计稿。 两名男人蹲在一条死狗旁，看起来极其荒诞。 主要还未看过片，但猜测这应当是对应剧情的。
我们可以观察到，后面的工业楼之中还暗藏着大量细节，用少有的鲜明色彩表现：
信息量太大了，由于体积小、颜色淡又不至于喧宾夺主，这张海报一看就是下了不少功夫。
6、秘密访客
《秘密访客》这张「定档海报」其实是“固力果”今年的设计作品，我写这篇之前发布的，就一起放进来了。 定档海报采用俯瞰视角，对应“剧情简介”里提到的“甜蜜四口之家的地下室”。
一张长方形餐桌置于画面中央，五个人围着四周排排坐。 看似是一张餐桌，实际上是个四面体的矛盾空间，每个人物所处的角度、位置完全不同。 上面的裂痕可能是这个家庭中“甜蜜平衡的打破”。 桌子也可以视作一扇门，毕竟老段就是闯入这个家庭的秘密访客，注意只有他是坐在桌上的。 而小男孩或许是知晓全部答案或故事的讲述者，因为只有他是全身出镜，且背对大家，这扇门/这张桌在他这儿成了钢琴的挡板。 每个人看似各怀鬼胎，但我们可以发现，大家的视点都是统一的。 当中蕴藏的秘密引人入胜。
5、受益人
《受益人》是一部“谎言促成的美好姻缘”的电影，这款海报选用了男女主人公吴海和岳淼淼拍结婚照的瞬间。 如果只看结婚照中的人物和背景幕，想必是一片美好。 但通过这张海报你可以发现镜头外统统是被假象和阴暗包围着，海水（对应影片片尾一幕）是从水桶和酒瓶里流淌出来的，暗示着被谎言包装着的假象。
画布内是充满动感的——吴海的腾空飞起，岳淼淼舞动的婚纱，潮水的流淌，舞动的鸽子和远处的白云； 画布外则是一片死寂——幽暗的灯光、破碎的玻璃、残破的沙发、被打翻的水桶和酒瓶、未收拾的拖把等等，同样暗示着被谎言包装着的假象。
这张海报的色调搭配很关键，画布内统统采用亮色系，画布外是夜景的暗色调。
《受益人》的整体物料其实都很突出，浅葱文化真是海报设计后起之秀中出类拔萃的。
4、千与千寻
《千与千寻》我没有选择黄海的版本，我更喜欢早稻这张「手绘海报」。 因为这张构图、线稿和上色都特别值得称道。 如果你看早稻的微博，就知道这张海报有多用心和费力了。
先是构思草图，然后是水彩颜色，后来因为要改色调而试着用厚重的水粉覆盖原先的水彩。 官方又进行了电脑调色将之做成两个不同的版本——“梦境与现实版”，排版和色彩都非常舒服。 千寻骑着白龙在棉花糖里穿梭，看起来柔和极了。
3、误杀
《误杀》最早那张“问题少年涂鸦款”海报我就挺喜欢。 但我更爱这张，创意&设计来自“洋夫”。 这张完美地诠释出主人公李维杰凭借看过1000多部电影的阅片量，利用“剪辑”和“蒙太奇”形成完整的事实陈述的证据链。
设计师将胶片化作桥梁，富家子弟的黄色小轿车即将跌入万劫不复的境地。 在视觉意象上，既可视为富家子情节上的结局，也可视为主角心理的陷落。 这张海报后来还推出了一款更完整的版本，可谓“水落石出”。 但明显不如局部这版更集中和突出。 去年海报设计的一大趋势（包括国外），也是喜欢用局部带整体，推出两款海报这样。
2、八佰
黄海老师的这款《八佰》「国际海报」选取了中国传统国粹“皮影戏”的单骑武将形象，皮影幕是一张1937年的中国地图，可以看到陕西、山东、湖北、广东和台湾，一抹血迹直指上海，即片中所描绘的淞沪会战最后一役——上海四行仓库保卫战。 这一抹血也对应了预告片中表达的“誓以我命固我土”的孤胆忠义。
同时，皮影戏是给看客们欣赏的，四行仓库保卫战是一场“被围观”的战役。 四行仓库位于苏州河北岸，当时南岸就是公共租界，所以这场战役的每一步都被河对岸看得清清楚楚、明明白白，就好似在看皮影戏一样。 而皮影幕后的操纵杆就象征着八百壮士团结如一人的孤军奋战，真的是非常匠心独运的设计了。
1、上海国际电影节
这张主视觉我真的是好喜欢啊，不过这张海报能看到是结合了两种元素。 其主要灵感来源必然是《大闹天宫》里小猴猴们卷起来水帘洞的画面，其二恐怕是《凯尔经的秘密》(2009)那张海报。
很多网友大呼这次上影节的海报终于没再用那顶金爵，但真是这样吗？ 这张海报的优点正是综合了各种几何体，重新进行优化组合，使得中心构图仍是一个金爵状。 我用第21届的金爵海报和第22届海报的几何体线描做个对比，你就能看出来了。 这就是黄海老师设计上的高明之处。
以上就是我个人很喜欢的几款海报。
还有一些也不错的，我只想放在备选之列，比如仿莫迪里阿尼画风的《春潮》海报，《一秒钟》的金色胶片，《过春天》的人物与文字的排版，“小壳”画的沙画款式的《少年与海》的海报，《莫尔道嘎》素描静物般的白雪皑皑……
外媒IndieWire前些日子评选了“2019年最佳电影海报30强”，其中有一张《X战警： 黑凤凰》的内地宣传海报。 去年就涌现过一批壁画款的海报，我觉得这张没有啥特别的亮点，而且和主题不搭，所以并没觉得有多好，外国人看着新鲜哈。
另外就是今年全家福大合影的海报格外的多，而且不止国内，国外也有很多，已经可以排排坐、连连看了。
那么，在2019年，你又有哪些华语电影让你记忆犹新呢？
其实，也是从另一个角度来盘点和记忆过去一年的华语电影。 我们也希望，除了电影努力拍好之外，无论是预告片、还是海报、各种衍生也要跟得上啊！
以下为他的原文：
有可能是我的要求高了，感觉2019年的好海报不如2018年，因为我喜欢的海报是希望能契合影片的基调，最好是有设计的巧思在里面，而不单单只是好看。这几年小众文艺片的海报往往都很有设计的心思在里面，比如比较新的浅葱文化和陆云帆等人设计的海报。而商业片的好设计还是先导海报，总能透过一个隐喻性的概念直指主题。今年我就选出九张吧，还有一些我会放在候补之列。”
9、气球
《气球》这款「国际版海报」来自杜峰松老师工作室，他之前为贾樟柯导演设计过多款电影海报，包括《三峡好人》《天注定》《山河故人》等，相信大家印象都很深。
这张看似简单，却胜在想法。 影片讲的是主人公达杰一家因一只普通的避孕套卷入了一系列尴尬而又难以抉择的事件当中。 气球在片中是借喻，实际是指套套，由套套到气球都落脚在藏区的信仰与冲突中。
海报用了达杰从县城给孩子买了红气球，系在摩托后视镜上为主要构图，身后矗立着如圣母一般的妻子，气球的错位成了她怀孕的肚子。 而气球本身就是个一扎就破的物件，也对应了女主角对“阿爸的亡灵”与“孩子的去留”之间的抉择。 所以，这张海报无论是主题还是美学上都是上乘的。
8、南方车站的聚会
《南方车站的聚会》这部极致风格化的黑色电影，其首款「概念版海报」用的是周泽农骑着摩托穿梭在雨夜的画面，主视觉采用了影片的主要美学标签——霓虹人造光、表现主义影子和雨夜。 在雨水的冲刷下，地面波光粼粼，霓虹灯光打在地面上如同血水一般，仿佛直接就能感受到电影扑面而来的血腥暴力美学。 迎头而来的雨点对影片的结局昭然若揭——周泽农再怎么努力也逃不出这片野鹅湖。
请注意，包裹着他的是一个女人的侧影，再请注意这名女子的轮廓，她周围的雨点其实是仙人掌刺，标准的黑色电影中神秘莫测又危险的蛇蝎女子。
7、东北虎
《东北虎》这张「杀青海报」是格外亮眼的，设计来自浅葱文化。 一座巨大、破败的工业烂尾楼，带有浓重的东北后工业的粗犷。 画风会想起为德国经典默片《大都会》(Metropolis,1927)做美术设计的艺术家休.费里斯的建筑设计稿。 两名男人蹲在一条死狗旁，看起来极其荒诞。 主要还未看过片，但猜测这应当是对应剧情的。
我们可以观察到，后面的工业楼之中还暗藏着大量细节，用少有的鲜明色彩表现：
五楼坐轮椅的男子，六楼侧卧的东北虎 / 怀孕的女子站在楼梯上，注视着眼前两名男子
信息量太大了，由于体积小、颜色淡又不至于喧宾夺主，这张海报一看就是下了不少功夫。
6、秘密访客
《秘密访客》这张「定档海报」其实是“固力果”今年的设计作品，我写这篇之前发布的，就一起放进来了。 定档海报采用俯瞰视角，对应“剧情简介”里提到的“甜蜜四口之家的地下室”。
一张长方形餐桌置于画面中央，五个人围着四周排排坐。 看似是一张餐桌，实际上是个四面体的矛盾空间，每个人物所处的角度、位置完全不同。 上面的裂痕可能是这个家庭中“甜蜜平衡的打破”。 桌子也可以视作一扇门，毕竟老段就是闯入这个家庭的秘密访客，注意只有他是坐在桌上的。 而小男孩或许是知晓全部答案或故事的讲述者，因为只有他是全身出镜，且背对大家，这扇门/这张桌在他这儿成了钢琴的挡板。 每个人看似各怀鬼胎，但我们可以发现，大家的视点都是统一的。 当中蕴藏的秘密引人入胜。
5、受益人
《受益人》是一部“谎言促成的美好姻缘”的电影，这款海报选用了男女主人公吴海和岳淼淼拍结婚照的瞬间。 如果只看结婚照中的人物和背景幕，想必是一片美好。 但通过这张海报你可以发现镜头外统统是被假象和阴暗包围着，海水（对应影片片尾一幕）是从水桶和酒瓶里流淌出来的，暗示着被谎言包装着的假象。
画布内是充满动感的——吴海的腾空飞起，岳淼淼舞动的婚纱，潮水的流淌，舞动的鸽子和远处的白云； 画布外则是一片死寂——幽暗的灯光、破碎的玻璃、残破的沙发、被打翻的水桶和酒瓶、未收拾的拖把等等，同样暗示着被谎言包装着的假象。
这张海报的色调搭配很关键，画布内统统采用亮色系，画布外是夜景的暗色调。
《受益人》的整体物料其实都很突出，浅葱文化真是海报设计后起之秀中出类拔萃的。
4、千与千寻
《千与千寻》我没有选择黄海的版本，我更喜欢早稻这张「手绘海报」。 因为这张构图、线稿和上色都特别值得称道。 如果你看早稻的微博，就知道这张海报有多用心和费力了。
先是构思草图，然后是水彩颜色，后来因为要改色调而试着用厚重的水粉覆盖原先的水彩。 官方又进行了电脑调色将之做成两个不同的版本——“梦境与现实版”，排版和色彩都非常舒服。 千寻骑着白龙在棉花糖里穿梭，看起来柔和极了。
3、误杀
《误杀》最早那张“问题少年涂鸦款”海报我就挺喜欢。 但我更爱这张，创意&设计来自“洋夫”。 这张完美地诠释出主人公李维杰凭借看过1000多部电影的阅片量，利用“剪辑”和“蒙太奇”形成完整的事实陈述的证据链。
设计师将胶片化作桥梁，富家子弟的黄色小轿车即将跌入万劫不复的境地。 在视觉意象上，既可视为富家子情节上的结局，也可视为主角心理的陷落。 这张海报后来还推出了一款更完整的版本，可谓“水落石出”。 但明显不如局部这版更集中和突出。 去年海报设计的一大趋势（包括国外），也是喜欢用局部带整体，推出两款海报这样。
2、八佰
黄海老师的这款《八佰》「国际海报」选取了中国传统国粹“皮影戏”的单骑武将形象，皮影幕是一张1937年的中国地图，可以看到陕西、山东、湖北、广东和台湾，一抹血迹直指上海，即片中所描绘的淞沪会战最后一役——上海四行仓库保卫战。 这一抹血也对应了预告片中表达的“誓以我命固我土”的孤胆忠义。
同时，皮影戏是给看客们欣赏的，四行仓库保卫战是一场“被围观”的战役。 四行仓库位于苏州河北岸，当时南岸就是公共租界，所以这场战役的每一步都被河对岸看得清清楚楚、明明白白，就好似在看皮影戏一样。 而皮影幕后的操纵杆就象征着八百壮士团结如一人的孤军奋战，真的是非常匠心独运的设计了。
1、上海国际电影节
这张主视觉我真的是好喜欢啊，不过这张海报能看到是结合了两种元素。 其主要灵感来源必然是《大闹天宫》里小猴猴们卷起来水帘洞的画面，其二恐怕是《凯尔经的秘密》(2009)那张海报。
很多网友大呼这次上影节的海报终于没再用那顶金爵，但真是这样吗？ 这张海报的优点正是综合了各种几何体，重新进行优化组合，使得中心构图仍是一个金爵状。 我用第21届的金爵海报和第22届海报的几何体线描做个对比，你就能看出来了。 这就是黄海老师设计上的高明之处。
以上就是我个人很喜欢的几款海报。
还有一些也不错的，我只想放在备选之列，比如仿莫迪里阿尼画风的《春潮》海报，《一秒钟》的金色胶片，《过春天》的人物与文字的排版，“小壳”画的沙画款式的《少年与海》的海报，《莫尔道嘎》素描静物般的白雪皑皑……
外媒IndieWire前些日子评选了“2019年最佳电影海报30强”，其中有一张《X战警： 黑凤凰》的内地宣传海报。 去年就涌现过一批壁画款的海报，我觉得这张没有啥特别的亮点，而且和主题不搭，所以并没觉得有多好，外国人看着新鲜哈。
另外就是今年全家福大合影的海报格外的多，而且不止国内，国外也有很多，已经可以排排坐、连连看了。
那么，在2019年，你又有哪些华语电影让你记忆犹新呢？