中国工笔画如何守正创作新.王静文国展创作室学员作品赏析

中国工笔画如何守正创新，中国工笔画发展至今，父子相传、师徒相授的传承方式，使中国书画的发展派别林立、异彩纷呈。

图片发自App

20世纪，现代学校式教育应运而生，美术院校相继成立，西式教育引入，家传和师授的形式由此隐匿。无论是传统的师徒制传授，还是现代的学院式教育，名家的指导都是不可缺少的。

图片发自App

创作主题性绘画，已是时代主流，百年来，中国历史上涌现了千千万万革命烈士和英雄人物。文艺创作在典型环境里，就要塑造典型人物。马克思说：“人创造环境，同时环境也创造人

图片发自App

以期有所受益。既要心系人民、书写时代，又要坚持“思想精深、艺术精湛、制作精良”的高标准，讲好中国故事，葆有艺术原创力。这是来自第十三届全国美展的启示。

图片发自App

经过一年多筹备，在11座城市13个分展区接连掀起美展热潮之后，2019年12月20日，由文旅部、中国文联、中国美协共同主办的“庆祝中华人民共和国成立七十周年——第十三届全国美术作品展览暨第三届中国美术奖、进京作品展”

图片发自App

在中国美术馆以17个展厅的宏大阵容拉开帷幕——从22个艺术门类4469件作品中遴选出的573件作品，囊括中国美术奖获奖作品37件，其中金奖9件、银奖和铜奖各14件，获奖提名作品62件，进京作品474件。

图片发自App

在学习与创作的长期实践中，坚持从生活中发现美，艺术源与生活又高与生活，同时不忘记唯物辩证法。我们认为任何事物都是相对的，在学习的过程中，保持清醒，不参与争论，不受中西绘画冲突论的束缚。

图片发自App

所以，要创造任何一个时代的典型人物都要认真做到形神兼备，而不盲从。艺术是情感的体现，没有情感就没有艺术。客观物象作用于画家的直觉，引起心理的振动，头脑中就必然产生对物象的认识，“由物生情，由情生象”，造型由此产生在直觉和情感之中。

图片发自App

画家应该具有丰富的情感，而且情感时刻都在变化之中，画家在面对客观对象的时候，通过视觉会产生一种认识，并和当时自己的情感很快的联系起来

图片发自App

创作工笔画强调个性。自古中国画在创作上模仿、临抚恶习深厚，画僵化而无生气。因此，努力对传统中国画进行认真的学习与细致的品读，既可学前人之所长，又避免重复前人，作画时力求摆脱传统绘画的条条框框，坚持表现自己绘画的个性和面貌。

图片发自App

唐勇力老师说“写意性工笔”，“写意”是观念，“工笔”是形式，技法是完成形式的手段。观念随时代，时代改变观念，观念也改变技法语言。“写意性工笔”继承了传统，其意义在于冲破了世袭的一成不变的老套技法，而衍生出了新技法，使工笔画的技法语言多元、多样、丰富、自由。写意性工笔技法没有套路，没有固定模式。

图片发自App

以上图片引用王静文国展创作室学员作品

图片发自App