这位超级美女，成了德普的终生噩梦

作者 | 拿刀的小孩，医科硕博连读中

最近，英国《每日邮报》放出了一段的电话录音引发轩然大波，也让大众的视野再一次聚焦在电影巨星约翰尼·德普、前妻艾梅柏·希尔德（Amber Heard）和他们之间的“家暴”事件上。

录音中德普控诉希尔德掌掴自己，尽管希尔德竭力辩解，但是她在录音中的粗劣言辞仍激起了民众的强烈反感，也使得其演艺事业立刻受到影响，甚至有呼声提议删除其在《海王2》中的戏份。

事实上，两人的关系自始至终伴随着波折和风浪：

2012年，德普与相恋14年的法国艺人凡妮莎分手，不久后火速同希尔德结婚。仅18个月后，希尔德便开始对外界声称德普酗酒后家暴自己，同时爆出自己伤口的图片并要求离婚。

同年8月希尔德爆出一段德普酒后对着自己谩骂不止的视频。尽管是偷拍，但是视频仍然让舆论为之哗然，德普的公众形象严重受损，演艺事业陷入低谷。

2017年初，两人达成协议并分割财产。

2019年3月，在希尔德多次公开嘲讽德普之后，德普忍无可忍再次向法院提起诉讼。期间先后提供87段视频以及若干目击证人证实自己多次受到希尔德暴力对待。终于，随着《每日邮报》爆出的这条关键录音，舆论风向得以逆转。

无论法院最终判决结果如何，民众对德普的现象已经有了很大改观。相反，希尔德在民众心目中的现象则变成了“蛇蝎心肠、狠辣以及善于蛊惑人心”。然而戏剧化的是，希尔德本人早已在影视作品中成功塑造了这一形象。

今天就为大家介绍一部这位争议大美女的代表作《伦敦战场》（《London Fields》）。

这部2018年上映的犯罪片虽然知名度较低，却是希尔德本人少数担当女主角的银幕作品。与海后“湄拉”的端庄大气相比，希尔德在本片中饰演一位外表诱惑同时却内心蛇蝎的女人。红唇，长发，细高跟，加上勾人魂魄的眼神，无须一句台词，便能牢牢的抓住观众的心。

影片以末日下暴乱中的伦敦城为背景，剧情借比利·松顿饰演的老作家视角展开：女主（艾梅伯·希尔德饰）具有预测未来的能力，她预感到自己死期将近，而死刑将由刚刚认识的三位男性其中一人执行（作家Sam，比利·松顿饰；混混Keith，吉姆·斯特吉斯饰；商人Guy，提奥·詹姆斯饰）。

由此，女主与三位男主开始了一段充满欺骗与危险的关系。这段罪恶的关系最终吞噬了三位男主原本的正常生活，也毁灭了女主自己美艳年华。

全片充斥着一种萧条悲凉的基调，配合穿插其中的末日镜头，给人以颓废萧索之感。此外借助老作家在片中写小说时的美妙语言，导演也赋予了本片些许哥特式的诗意。

为了获得三位不同风格的男性角色的青睐，女主借由不同细节的刻画使得自身精于心计的蛇蝎形象更加立体：

例如片中女主在商人面前数次潸然泪下，并扮以楚楚可怜的娇羞之态；而在混混面前则气场凌厉，灼人的目光不时配合着不以为然的嘲讽，表现出一副唯我是从的女王姿态。

女主知道，写在商人脸上的精英教育和绅士风度，和刻在混混骨子里的丛林法则和弱肉强食，这使得面前的两个男人都是最见不得女人掉眼泪的。

本片改编自英国小说家马丁·艾米斯(Martin Amis)1989年的同名小说，通过一个女人周旋于三个男人之间的故事，塑造了女主妮可拉这一视爱情为游戏、视男人为玩物的蛇蝎美人的形象。

导演运用商业片典型的视听语言，加上娴熟的节奏把控，将原著诸多经典段落通过流畅的叙事和鲜明的戏剧冲突生动地还原出来，使得这一蛇蝎美人的形象深入人心。而在这一蛇蝎美人的形象背后，导演传达出了一种“爱情即末日”的悲观情绪：越完美的对象，越难以自拔的感情，往往结局越惨烈。

另外通过大量男女主之间正反打的镜头以及女主的特写镜头，配合高对比度的画面色彩，再加以镜头下时而冷峻，时而艳丽的不同色温，恰当好处地勾勒出人物之间的气氛变化，并对接下来的情节做以很好地铺陈。

在人物塑造方面，三位男主在片中的表现中规中矩。

这并不是由于演员的演技不到位，而是因为角色所局限。准确意义上讲，三位男主更多的是当下社会中三种典型男性抽象化的符号，同时也可以看作男人一生中“青年、中年、老年形象”的具象化体现。

而在本片中，恰恰是通过上三位男性角色来反衬出女主角色的独特魅力。

即，在女主面前，三位男性角色皆是配角的作用。

在女主人公结局的处理方面，导演设定了“女主明知自己将与这段畸形恋爱玉石俱焚却又无法改变”这一悲情命运，表面上看似迎合了观众善恶是非的传统价值观，符合了反面人物走向灭亡时观众大快人心激烈情绪，更深层次的原因，则是为了表明即便是女主此类谙熟男女关系核心奥义的人，在陷入感情漩涡时亦如一叶扁舟的无力和悲观。

爱情这一亘古不变的谜题，自始至终都是各类艺术形式所围绕的热点，其中大部分作品为了迎合观众的认同和喜爱，都把主题指向了爱情的单纯美好，歌颂了人类对爱情坚贞不渝的贞烈品格。

而本片反其道而行之，向观众传达出一种“爱情可能毁灭一切”的危险信号，加之对女主蛇蝎美人这一形象的成功塑造，使得本片对看腻了纯爱片的观众来说，不失为一部醍醐灌顶的逆鳞之作。

在当今社会“佛系恋爱”以及男女爱情观不断割裂的大背景下，导演敏锐地发现了隐藏在无数饮食男女皮囊下的对爱情的共同情绪：即对理想中爱情的无限向往，同时又对现实中爱情的无穷恐惧。

继而导演诉说了一段如飞蛾扑火一般悲哀的爱情故事，赋予了美好的爱情同样危险的内在含义，激发了观众对危险的感情关系的恐惧以及对玩弄感情的人的厌恶。虽然故事情节本身略显平淡，但是导演通过对观众口味的成功捕捉和娴熟把握，将其转化成了一部还算成功的视听作品。

而片中女主所成功塑造的兼具“绿茶婊”和“浪女”为一身，将各类男人玩弄于股掌之间的另类形象，用普世的道德观和爱情观来看确实值得唾弃，但在艺术作品中恰恰也赋予了女主最独特的魅力。

在影片中女主也从不掩饰自己这种魅力，同时从不否认自己对爱情的轻视和鄙夷。事实上女主几乎从没有过关于爱情的任何承诺和其他正面表述。这一彻头彻尾的“渣”恰如《黑暗骑士》中的小丑的“恶”和《沉默的羔羊》中的汉尼拔的“邪”一样，成为了人物身上最鲜明的标签，也赋予了人物最致命的魅力。

回到现实，在同德普的离婚风波后，希尔德仍然在不断向世人展示着自己高超的演技：

2018年12月，希尔德在《华盛顿邮报》上发表文章，编织自己家暴经历并声称女性在亲密关系中处在容易被伤害的弱势地位。

几周后，她再一次向媒体表明，自己曾收到死亡威胁，并呼吁广大男性关爱身边的女性同胞。这之后，希尔德成功拿到了其在《海王》中的湄拉一角，甚至成为了联合国女性形象大使。

也许没有德普的录音，希尔德本人也不会想到，这场精心编织的谎言会成为囚禁自己牢笼。

而这场闹剧，加上国内不少明星遭遇的感情风波，都在向世人重复着电影中那句台词：

“爱情，是上帝让莎翁和但丁共同谱写的诗篇。”