中影指数：时隔30年，宫崎骏的动画电影《龙猫》在中国上映，这部堪称经典的动画电影仍然能够在一天之内拿到2000万的票房，成为《海王》一家独大之外，上座率最高的电影，多少都说明了宫崎骏这个人与《龙猫》这部电影在大家心中的分量有多重。
坊间常用“欠XX一张电影票”来表达对某导演的私心和喜爱，但是这种说法多少会给路人带来不小的压力。
然而时隔30年，宫崎骏的动画电影《龙猫》在中国上映，这部堪称经典的动画电影仍然能够在一天之内拿到2000万的票房，成为《海王》一家独大之外，上座率最高的电影，多少都说明了宫崎骏这个人与《龙猫》这部电影在大家心中的分量有多重。
“还他一张过去的电影票”，是对于宫崎骏创造了成人童话的赞叹，也对他治愈并感动了所有人的感谢。
因此，中影指数电影艺术与科学测评中心组织观影活动，邀请来了80后、90后的宫崎骏粉丝和普通影迷观众，对电影《龙猫》进行了测评。
最终测评结果如何呢？和小编一起来看看吧！
中影指数
《龙猫》测评
01
重映引共鸣
经典永流传
通过数据我们发现，《龙猫》在观众心中真的留下了难以磨灭的印记，综合评分达到了9.15分。其中90打出了9.1分，而在大龙猫的陪伴下长大的80后则更有感触，给出了9.2分。
在两个群体当中都取得如此高的分数，《龙猫》当属动画电影中的传世经典了。
关于它的背景，还有一个小插曲。制作之初，宫崎骏计划将《龙猫》拍成60分钟的中篇故事，主角只有一个小女孩。这也是为什么我们看到的海报里，只有一个打伞的女孩和龙猫一起等巴士。
后来为了与动画长片《萤火虫之墓》同期上映，他把《龙猫》改成了90分钟的剧本，并将一个小女孩分成了现在的两姐妹，姐姐稳重温柔，妹妹天真烂漫，两个至纯至真的儿童形象，成就了我们现在所见的这部经典作品。
那么，对于它的内地大荧幕首秀，观众们又怎么看呢？我们提出了如下问题：
数据显示，46%的80后更倾向于带一家人一起观看，而90后则更愿意和朋友或恋人一起观看。
这跟年龄结构有一定的关系，当年的80后，现在很多想必都已经生娃了，所以会带一家人一起去影院重温经典。而年轻的90后们还没有成家立业，更想要与爱人或朋友一起分享这个美好故事。
当然，还有16%的90后朋友选择自己观看，看来他们还是一只散发清香的坚强单身汪呢！
坚强的龙猫不需要抱抱
02
风格强烈是门槛
奇幻故事节奏缓
数据显示，有50%的宫崎骏粉丝最喜欢《龙猫》的剧情故事，而53%的普通观众则更喜欢其中的奇幻场面。
与小编预想的一样，对普通观众来说，《龙猫》的故事的确稍显单调，反而是其中的奇幻场景更能吸引他们的眼球。
宫崎骏在电影里发挥了强大的想象力，在他的笔下，橡树一夜之间长大，龙猫带着小月和小梅在树顶上吹奏乐器，还让她们俩坐上了大人们看不见的猫咪巴士……
如此景象，若不能使观众们折服，可不合常理。
与普通观众不同，习惯于宫崎骏动画电影的粉丝们对《龙猫》简单却感人至深的剧情更容易引发共鸣。
虽然故事的主线只是两个小女孩在乡下的成长经历，穿插着她们与父亲的相处，对母亲的想念。但这也正是影片最难得的地方，永远以儿童的视角看世界，永远不失童真。
关于不满意的部分，小编认为并不能完全算是龙猫的缺点。
对普通观众来说，剧情故事和节奏剪辑是一大门槛。宫崎骏个人风格强烈，《龙猫》没有一波三折的故事，甚至连大龙猫出现的场景都很少，大部分对白都在展现角色们的日常生活。
平淡的故事，让普通观众感到一丝无聊，是非常正常的。毕竟，童年生活就是那么无聊，全靠孩子们自己找乐子嘛。
对宫崎骏粉丝来说，因为看惯了宫崎骏其他作品，《千与千寻》《卡尔的移动城堡》等比《龙猫》都更具想象力，描绘的世界也光怪陆离。而《龙猫》只是一个乡下的纯真故事，相比起来，奇幻场面略有不足，合情合理。
所以，这些绝不是缺点，我更愿意将其称之为特点。
03
宫崎骏
在奇幻世界里保持童心
纵横宫崎骏的电影宇宙，我们会发现，“以大见小”是宫崎骏的拿手好戏。比如微博上最喜欢拿来开玩笑的那一句台词：“不要吃太胖，会被杀掉哦”，出自《千与千寻》，它和宫崎骏所有电影一样，拥有一个很大很奇妙的世界观。
从我们的数据结果分析来看，无论是宫崎骏的粉丝，还是普通观众，“童真的故事”以及“神奇的世界观”都是吸引他们选择宫崎骏的主要原因。
有意思的是，所谓的童心，并不只局限于“营造儿时梦境”这种所有动画创作者都拥有的技能。
宫崎骏的动画电影更体现童心的一点就在于，除了通过奇妙的画面治愈到了观众，里面的主要角色他们无论经历过什么都仍然能够保持自己的赤子之心，这样的纯粹，才是“保持童真”的关键。
宫崎骏作为动画电影史上至关重要的一位动画电影人，创造过无数的经典，那他的作品之间也必不可少要被大家拿来做比较。
难得测评《龙猫》这部高达9.15分的经典，我们也没有放弃这个让粉丝们互相掐架的机会（哈哈）。
面对“你最喜欢宫崎骏的哪部电影？”这个问题，80后观众很有趣地把一碗水端平，《千与千寻》与《龙猫》分别以31%的支持率并列第一，紧随其后的分别是《天空之城》（23%）、《哈尔的移动城堡》（8%）、《红猪》（8%）。
而稍晚出生的90后，接触各种信息的方式变得更多样化，喜好也就更加分明。相比温暖治愈的《龙猫》（19%），《千与千寻》以47%的支持率拨得头筹。
不得不感叹，90后真的是古灵精怪的一代。与爱好鲜明，只喜欢宫崎骏代表作的80后不同，他们对《起风了》《幽灵公主》《悬崖上的金鱼姬》《魔女宅急便》等稍微有些冷门的宫崎骏作品也有所偏好。
其实也侧面说明，信息化时代，经典的作品能够再放异彩的机会也是越来越多。只要作品够好，不是同一世代的观众也会紧紧追随。
04
手绘动画拔头筹
中国传统不能丢
在动画电影蓬勃发展的今天，各式风格的动画百家争鸣。最常见的有宫崎骏为代表的日式手绘动画，美国迪士尼为代表的3D动画，少见的有欧洲小众黏土布袋定格动画，以及沉寂已久的经典国风水墨动画。
在调查中，我们发现80后、90后观众们最喜欢的动画风格还是日本手绘风，其次才是美国的3D动画。
作为国内传播最广的动画，日本手绘二维动画在千禧年初进入内地地方电视台，积累了大量以80后、90后为主的青少年观众。随着2009年哔哩哔哩的崛起，二次元发展到巅峰，成为新的文化标杆。
殊不知，二维动画并非日本独有。宫崎骏和手冢治虫（铁臂阿童木之父）就明确表示，他们是从上海美术电影制片厂的动画片中取得灵感。
当时，中国手绘动画就有《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》等震惊世界的作品。这些作品就算放到现在来看，也毫不过时。
如《大闹天宫》中，就有经典的“猴小兵枪挑水帘洞”这样经典的一幕，不但承载着创作者的智慧，更隐隐蕴含东方写意的美学气韵。
如今国内的动画电影制作，极力吸取好莱坞的3D渲染技术，虽然故事的创作背景仍是取材于中国当地的民俗元素，但多少丢失了一些中国传统的美学精华。
更何况，对于中国本土观众来说，画纸上的手绘动画，是老一辈电影人、美术人传承下来的宝藏，将它们传承下去，不只是艺术考量，更是市场需求！
05
结语
显而易见，《龙猫》的江湖地位已经毋庸置疑了。就算不打着“还一张电影票”的旗号，只为再到影院找回儿时的快乐与感动，这部电影，也绝不应该错过啦！