艺术历程
江雅妮，祖籍安徽安庆市，当代书法家，瘦金体书法研修院院长。自幼秉承家学，痴迷书法，初习唐代薛稷、褚遂良书作，后专攻瘦金体书法，探求勤习宋徽宗瘦金体书法作品精髓，研师当代瘦金体书法名家刘佐仁。江雅妮多年来，投身书法绘画教育事业，2012年成立安妮美术培训学校，近年来与当代瘦金体书法家邱金生、李志明等合作传播瘦金体书法艺术，投资举办《瘦金体书法研修院》网络及线下课堂教学，瘦金体书法研修院——瘦金体书法大讲堂视频教学共1002集，通过不同瘦金体书法爱好者的书写程度，按四个不同的班级授课，给学员们创造一个全面接触瘦金体书法艺术的详解课程：
《瘦金体书法大讲堂——瘦金体视频教学入门班240课》适用于零基础学员学习，通过一年的学习，学习掌握瘦金体书法基本笔画66课，瘦金体书法偏旁部首120课，瘦金体书法结构54课。通过每字的详解研习，让学员们一年内学会瘦金体书法书写；
《瘦金体书法大讲堂——瘦金体视频教学高研班260课》适用于有瘦金体书法基础的学员，通过一年的学习，掌握260课书法作品的研习，从格式、结构、布局、落款、盖印等规范教学上，让学员成为其作品可赠可售的优秀瘦金体书法者。
《瘦金体书法大讲堂——瘦金体视频教学学士班302课》适用于瘦金体优秀书法者，通过瘦金体行书、草书基本笔画、偏旁部首、结构、作品的研习，在302课研习中，培养学士班学员成为瘦金体书法家。
《瘦金体书法大讲堂——瘦金体视频教学硬笔班200课》针对中考、高考、考研等考学中对汉字书写的规范、审美的严格评分，为贯彻《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，适应新时期全面实施素质教育的要求，继承与弘扬中华民族优秀文化，教育部制定了《中小学书法教育指导纲要》。瘦金体书法大讲堂《瘦金硬笔班》将通过3课基本笔画，20课人教版基本笔画，54课基本笔画总复习，61课偏旁部首，52课字体结构，10课九字速成法研习，快速解决学员的字体学习，达到瘦金体硬笔字体规范、秀丽的目的。
江雅妮以传播瘦金体书法艺术为己任，桃李满天下。
艺术风格
其瘦金体的视觉特征是收笔处的顿笔与字中极细的长笔，由顿笔形成的狭长的“面”与细笔的“线”之间所形成的强烈的对比，对于较长的横、撇、竖钩、斜钩、竖弯钩，其笔画中段或主体均细长纤瘦，细若牵丝，与明显的顿笔一起形成线面的对比，从而也构成其独特的篇章面貌。她的作品融合书法弹性、书体的风骨之硬，完美地将之内涵，融为一体。神形兼备！
艺术观点
放眼整个书法史来看,瘦金体在过去的千余年间一直是个冷门,关于瘦金体的普及程度远不及王羲之、颜真卿,个中缘由，江雅妮有以下三种观点:
观点一
瘦金体是皇帝的字体，是御笔，宋一代，一般人岂敢随便模仿，招引仿造御笔的嫌疑？有元一代，异族统治天下，防备，压抑汉人，连名臣文天祥的墨迹都没有人敢公开收藏。宋徽宗的御笔更加罕见流传，故无法普及。明时期，受政治家的影响，宋徽宗的书画不被追捧，明朝的皇帝当众赞美了几句宋徽宗的书画，马上就有臣子的纳谏，说宋徽宗书画虽好，却是个亡国之君，所以不应该羡慕其书画。可见，有明一代，人们对宋徽宗的书法观还是持成王败寇论那一套的。在这种环境之下，瘦金体自然是没有出头之日的。清代以来，对待瘦金体的态度，大概也避不开“成王败寇”论的范畴。乾隆皇帝雅好字画，精心鉴赏。然其在赞赏之间，乃不免要对他的政治得失例行议论一番，诸如“艺工典亵”云云。封建时代，科举取士，有条件的都写二王、赵、董以投帝王所好，或写馆阁体追逐功名。没条件的呢则连瘦金体的片言只字也见不到，那又何谈临摹与普及呢?所以瘦金体一直被冷落了数百年。直到清末民初以来，才逐渐有人开始重视和研习瘦金体。如大画家吴湖帆、张大千、于非闇、余雪曼等。不过他们也都是以画画为主，学瘦金体只是他们的副业。所以也只是浅尝即止，并未有很高的成就，更没有留下有关瘦金体书法技法的系统论述。
观点二
理论指导匮乏，瘦金体既然历代临习钻研者廖廖无几，其技法论述更是历史空白，这使得某些有条件临习瘦金体爱好者即使有心练习，却苦于找不到门道，得不到指导，屡遭挫折而见不到成果之后，也就放弃了，退而成为欣赏傍观者。既无人入得了门，论述成功方法的人也就没有了，如此恶性循环，制约了瘦金体的普及。
观点三
瘦金体资料非常缺乏，由于长久以来对瘦金体的冷落，故以宣传、印刷、出版瘦金体的字贴、碑刻、文章、培训班、讲座等等也是廖若星辰。这种历史和现实的不足，使得许多也许是练习瘦金体的天才，但因无缘瘦金体而被埋没，从而使得瘦金体的宣传普及太少，资料普及太少，严重制约了瘦金体的普及。另外，瘦金体对书写工具特别是笔和纸的要求较高，非有好笔好纸不能写得精彩。一般条件差点的也会因此受挫，困惑，甚至望而却步，无心恋战，因而影响瘦金体飞入平常百姓家。
艺术心得
瘦金体“瘦”是线条的“紧”“窄”，一般书法史常说宋徽宗瘦金体从唐代薛稷而来。薛稷书体也“瘦”。唐初的书体承袭隋碑的严谨，线条都偏瘦，欧阳询如此，褚遂良也如此，只是薛稷瘦中带转折的刚硬，是与“瘦金体”关系较深。五代南唐后主李煜的书法被称为“金错刀”，用“金”这个字比喻线条，美学意涵的复杂性与深度都比较不容易理解。
“金”是金属，是青铜，也是黄金。“金”是一种闪烁的光，是线条的锋芒毕露。先秦工艺流行“错金”，在青铜器中嵌入金丝或银丝，金银细丝在颜色沉暗的青铜表面闪闪发光，展现“错金”之美。先秦也常常用错金的方法镶嵌铭文，汉字错金，因此也有长久工艺的历史。把“瘦”和“金”连起来形容宋徽宗的书法，线条虽细瘦，却有华丽贵气，“金”才容易理解。
瘦金体书法像走在危险边缘的美，使人爱恋，也使人害怕。书法美学讲“藏锋”，讲“棉中裹铁“外柔内刚”，其实都是在书法里放入了人事的学习。苏轼许多线条都是“棉中铁裹铁”，把顽强的生存意志内敛到外面不容易看出来，变成“藏锋”，作为帝王，宋徽宗发展出与传统汉字美学完全不一样的一种“锋芒”的鼓励。“瘦金体”把所有应该“藏”的“锋”全部外放，闪烁灿烂到刺眼。瘦金体像钻石的切割，用线条营造出许多菱形三角的切割面，切割面折射出光，刚硬锐利，没有一点妥协。“舞蝶迷香径，翩翩晚风”，宋徽宗的美，像暮春浓郁花香里迷失了路的蝴蝶，他要极度的灿烂，他要极度的华丽，他要极度的美，美到使人惊悚。
瘦金体的美学是不藏锋、不妥协，华丽富贵，疏密自然，用笔洒脱，线条粗细有致，笔势圆转流畅，书写时以手腕为轴心，少了点刚硬，多了些柔和，每一个字都细瘦、挺拔，笔划舒展、遒丽。在转折处，都明显可见字体藏锋、露锋、运转提顿的痕迹保留下来，形成横画收笔带钩，竖画收笔带点，撇似匕首，捺如切刀，竖钩细长而内敛，连笔似飞而乾脆等特点，参差错落，一气呵成，充分表现出了瘦金书体的婀娜之美，表现出高度的艺术修养。
在中国书法艺术的历史长河中，瘦金体作为中国书法百花园中的一朵奇葩，对推动中国传统书法文化艺术的发展起到了不可替代的积极作用，早在北宋时期，宋徽宗赵佶研创了瘦金书体，创办了当时世界上最早的国家书画院，比欧洲早了几百年，培养了《千里江山图》的作者王希孟、《清明上河图》的作者张择端等大批历史上登峰造极的书画艺术家，大力宏扬了中国书画艺术，创造了举世辉煌的成就！
瘦金体是中国文化艺术史上最颠峰时期诞生的顶极艺术，不仅楷书体，其行草书同样登峰造极独树一帜，是一个完整的艺术体系！因为历史的原因，自北宋到现在九百多年来对它的研究开发始终是一个历史空白，我们不能因为其帝王家书的特殊皇家历史身份，就让瘦金体书法艺术体系一直成为冷门。当前开明的社会，国力强盛，在文化强国的政策方向下，让人们学习、掌握，传承与发扬迷人的瘦金体书法艺术已刻不容缓！
瘦金体将成为中国书法艺术中继王羲之中和之美集大成，颜真卿肥劲之美集大成之后的瘦硬之美集大成者，这样，中国书法的版图才是最完整的。
