他花了12年，用100把刀，把《兰亭序》刻在了铜板上

金石可缕，锲而不舍；技艺苦中成，生生不息。

绍兴铜雕 - 革新传统技艺，刻画下江南诗画。

绍兴铜雕丨绍兴铜雕历史悠久，源远流长。早在春秋战国时期，绍兴就有青铜器的铸造和雕刻技术。据《越绝书》记载：“姑中山者，越铜官之山也，越人谓之铜姑渎。民国以后（二十世纪三十年代），结合银楼金银加工工艺，把用于铜器、锡器绘刻加工的技法逐渐移植到小型平面器物（墨盒、镇尺等）上。上世纪七八十年代逐渐向以生产纯艺术品为主的大型平面板材发展。

▷家传手艺，丢了就是败家

绍兴赵氏铜雕是一门家传技艺，虽然只有几代，但仍留下了属于自己的痕迹。

那还是在上个世纪初的时候，绍兴一带手工铜锡制作加工业兴盛，一间间铜镴店生意兴隆，手艺人打造的铜炉、铜锁是家家必备之物。就在这一年，赵秀林的爷爷赵六一在如今绍兴市柯桥区华舍镇二木桥下，开起了一家“阿一铜镴店”，绍兴赵氏铜雕由此而始。这方暖炉则是那时的产物，它旧存的花纹诉说着赵家的手艺。

▷大户人家出身，为何继承铜雕手艺？

初见赵老，他手拿画扇，长须已有十多公分，脑后的长发扎出了马尾的长度。赵秀林向我们诉说了自己续须留发的缘由：母亲的祖上为师爷世家，爷爷又传下铜雕这门手艺；而因为时代的缘故，选择了铜雕作为自己的终生事业，为满足母亲的心愿，遂蓄起胡须，留下长发，以继承家风。

绍兴铜雕传承人——赵秀林

9岁学艺，但父亲在其14岁的时候便逝去了，凭着自己的好学，16岁的他完成自己的处女作。出身不好的赵秀林，只有通过自己的努力去钻研这门技艺。家中的街坊四邻都有自己谋生的手段：这家是刻印章的、那家是打手饰的，每天好学的赵秀林会去街上去“蹭”别人的作品，碰到自己中意的，攒够了钱，买回家去临摹雕刻。一次一次的尝试与改进，他将别人的作品做出让原作者都称赞不已的作品。

一套自己专属的工具、一张工作台、配一把舒服的椅子，赵秀林在属于自己的工作空间内，钉钉咚咚的持续创作。

“一位新手学习平面铜雕需要哪几步？”

“它的门槛有点高，会吓住了想进门的人”

“平面铜雕如果是雕刻文学画面类的题材，首先你要掌握最基本的毛笔绘画水平，要去研究这个题材的笔迹画风；其次，你要掌握一定的雕刻技巧，敲的力度、攥刀的轨迹等会给你的作品提供更为生动的天然效果。”

“如果你有心，可以去学习下有关铜的化学反应原理；最后，你要有一颗耐得住性子去创作的心，平面铜雕，小的需要创作几天，大的甚至要几年，你要懂得用孤独的艺术心去创作。”

“永和九年，岁在癸丑。暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。”这首耳熟能详的千古大作，赵秀林花了12年的时间去钻研印章的刻法、书法的轨迹，终究完成了这幅旷世大作，其获得了国家级民间文艺大奖—山花奖。

虽然它的门槛很高，它的创作很辛苦，一滴汗都会影响作品的品质，但赵秀林仍旧坚持去创作，他恨自己创作的时间太少，能留给世人的精品太少。

赵秀林的爷爷和父亲都患有铜雕创作时产生的职业病—尘肺病。问起赵秀林的身体状况时，赵秀林摸摸自己的胸腔说：“前段时间也被检测出了尘肺病，这是职业病，你逃不掉的！”

“我不后悔！”

“按照家书上记载是，我是第三代，我儿子是第四代，但是根据现在这样的情况传下去的话，还会五代十代的还会再传下去，因为现在我身上的技艺全部传给了我儿子，我儿子现在也爱上了这个东西。”

▷传承，需要从娃娃抓起

赵氏铜雕的原则是传男不传女，因此他们在上一辈的时候都是单传的；但是现在，他觉得这是一门应该扩大的传统手艺。他教会了自己的儿子、也教会了侄女婿等旁亲，他甚至在绍兴开班讲学了。

近今年，拥有很多头衔的他开始利用自己的影响力，召集了绍兴县部分老艺人、手工艺创作者在绍兴部分小、中、高校开展培训班，免费为愿意学习手艺的孩子们上课培训。

“绍兴职业技术学院已经有40名学生能够独立创作自己的作品了，我的铜雕技术不怕失传，后继有人了。”

这是这位年过花甲的老人最欣慰的事情了。