我心目中的那一些戏剧

    《长生殿》  洪昇(1645~1704)年      清朝剧作家

    古今中外，古往今来，描写帝妃的戏剧举不胜数，常演不衰。从元杂剧的《梧桐雨》到昆曲的《长生殿》再到京剧的《大唐贵妃》，皇帝李隆基和贵妃杨贵妃的爱情故事，一直风行在舞台上，深受老百姓的喜爱。尤其是洪昇的《长生殿》，它是一台凄美哀婉的绝唱，它也是一台气势磅礴的史诗。唐代的大诗人白居易的《长恨歌》和陈鸿的《长恨歌传》等，也都经由诗歌的渲染，美化了他们的爱情故事，把他们由历史人物转化为了传说中的人物，也是历朝历代的文人们常写不衰的，李杨的爱情故事的题材。

    我以为，洪昇对自己的才华终生不得志，对改朝换代的信心郁郁失落，就借男女之情，史为戏用，抒发兴亡之感，将历史真实与艺术真实融为一体，表达了对社会种种问题的认识，以及对乐极衰来的沉痛彻骨的感叹。当然了，把历史所发生的真实搬上舞台，老百姓是一定不会感兴趣的，这就需要剧作者的艺术再加工了。如果说；人有最高追求的意愿，那他们的意愿就是对美的追求。戏剧作为美的具体传达的载体之一，它那流畅清丽的，富有诗意的美，韵律的美，它那委婉曲折的富有人性的美，人物的美，都融入到了舞台上的情景之中，形象地传达出了人物内心情感的心理活动，以及人物性格化和动作化，真正做到了曲辞与音律的最佳结合，文情与声情最佳并茂，那就是一部成功的戏剧，那也就会受到老百姓的欢迎。

    我也以为，剧作者的文字具有超凡脱俗的气质和流畅，读起来让人感到很舒服，有一种天人合一的飘逸的感觉。他笔下的人物在地狱，人间，天上自由地无障碍地行走，他笔下的人，鬼，仙之间倾情地畅通地交谈，因为爱是生死无界的。剧作者尽情地充分发挥了他的艺术的想象力，天上人间的倚丽景象，充满了浪漫主义的幻想色彩。也当然了，跌宕起伏的戏剧情节的进展，安禄山谋反的政治事件，帝妃之间的爱情纠葛，把他们生死不渝的至情至爱的故事，以及唐代天宝年间的民风，民情，民俗的交互生辉地描写，形成了该剧的独有的特色。

    唐代天宝年间，国泰民安，唐明皇李隆基倦于政事，整日沉湎于声色歌舞之中。他看中了自己儿子的妃子杨玉环，迎她入宫，并加封她为贵妃，百般宠爱。她的兄弟姐妹也都被封官许愿，其堂兄杨国忠还被重用为右相，外戚弄权，政治一派腐败。他还勾搭虢国夫人，密诏栖妃，引起了一场李杨的爱情风波。

    安禄山狡黠阴险，处处迎合皇上旨意，也处处被重用，由于是杨国忠的争权夺利，两人之间互相倾轧，由于是杨玉环的关系，最后安禄山被贬塞外。安禄山在塞外招兵买马，以讨伐杨国忠为名，反叛朝廷，带兵一举攻破潼关，直逼长安。慌乱中的唐明皇无力平叛，只得带着杨贵妃等人一路逃往西川。在逃往的路上，三千禁军疲惫不堪，军心浮动，愤怒的将士们扬言不杀扬氏兄妹，就不保驾而去。众将士砍杀了杨国忠，又逼皇上下令溢死杨玉环，以安军心。杨贵妃为保皇上，也甘愿自尽。唐明皇自感无力，也别无他法，无奈之下，只得赐死杨玉环，让位于太子，以收拾残局。

    朝廷在郭子仪等人的奋力的抗击下，击败了安禄山的叛乱，很快收复了长安，唐明皇也回到了长安。回到长安之后，他日夜思念着杨贵妃，居然也感动了杨贵妃的幽灵，又得到土地公公的相助，一个中秋之夜，他的大限已到之时，随同道士飘荡到月宫，两人在天国之处一起相聚，互诉思念之情。剧作者把杨贵妃千回百转的情怀，情场剔透的手腕，肯为爱情牺牲生命时的果断，最后跨越生死之界与皇上“笑骑凤飞”潇洒到天宫，刻画得淋漓精致，合情合理。

    记得有一位我所熟悉的学者在总结时说得好；唐明皇原是一个颇有作为的皇帝，但久安思逸，寄情声色，弛了朝纲，引起权奸挑衅，藩将叛乱，坏了江山，使得生民涂炭。自身也落得爱妃殒身，皇冠落地，在凄苦悲凉中渡过晚年。

    洪昇的《长生殿》结束了，我也从典雅华美的，结构缜密的，悦而不淫的，娓娓道来的，天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期的喟叹中走了出来。我喜欢这一部戏剧~