观影魔日记之二十二：这个《黄金时代》，不是她的。

        《黄金时代》魔兄看完已经好一段时间了。一直没有动笔写点什么，主要原（借jie）因（口kou）当然是最近事情太多，时间太少， 基本没机会静下心来做自己想做的事情。次（真zhen）要（实shi）的原因，就是魔兄还没想好应该从哪个角度来写这篇影评。

汤唯的气质有点像萧红

        这部电影是2014年10月1日在国内上映的，许鞍华导演、李樯编剧。据说影片投资7000万，票房仅得5100万，是国庆档期少见的赔钱电影。当然，对于导演来说，也许拍这样一部艺术味道十足的作品，票房压根就不在考虑问题之列，至于投资人怎么想，就是另外一回事儿了。

        影片从形式上看，是一部关于女作家萧红的传记。

        萧红，1911年出生于哈尔滨，1942年在香港去世，年仅31岁。萧红与吕碧城、石评梅、张爱玲并称“民国四大才女”。这一称号的含金量，由排名最后的张爱玲在后世的成就可见一斑。

        在写作方面，萧红堪称天才。她率先打破中国近代小说的传统叙事模式，开创了华语文坛散文式小说的先河，其作品因语言独特、叙事方法、作品结构独具一格，故而被称作“萧红体”。从某种意义上说，“萧红体”奠定了近代中国小说的基石，加快了中国近代小说的发展进程。她本人也因此而被尊称为“二十世纪三十年代的文学洛神”。萧红的代表作品主要有《呼兰河传》、《生死场》。其中《呼兰河传》据说曾被评为二十世纪中文小说百强第九名。魔兄不知道是哪些人、依据什么标准评选出了这一百本书，但他清晰地记得《呼兰河传》曾经是儿子暑假的阅读作业。正是因为那次作业，魔兄才知道了萧红，才有幸读到她的文字。

        萧红的文笔极其细腻、轻灵，意味绵长，轻柔的笔触下，满蕴着律动的文字力量和悲悯的人性关怀。生命的美好，生活的压抑，深陷其中的束缚与挣扎，尽现眼前。萧红作品的“影像化体验”果然名不虚传。

        这样一位显然带着上天的眷顾而生的、才华横溢的女子，生活里却命途多舛，饱经风霜。 许导用极简的白描手法重现了萧红短暂的一生。影片大量引用萧红作品中的原文做为旁白，通过友人访谈的形式，力求客观公允地还原萧红的生活轨迹。应该说，许鞍华还是带有些许倾向性的。她用镜头充满同情地直接参与了对萧红悲剧人生的摹写，而采用友人访谈的形式相比使用故事情节刻画人物的传统方式，更能够给群众留出充足的时间，可以边看电影边思考，到底萧红是怎样的女子？是什么让她的经历如此坎坷？又是什么让她经历了那么多还可以保持坚强？

        在魔兄眼里，萧红所有的悲剧均源于她太超前于她身处的时代。魔兄很难想象这个从封建大家庭里走出来、从小就缺少关爱的女子，如何形成了独立自主、果敢执着的真性情。  在萧红自己的文字里，她把在日本生活的那段时间描述成自己的“黄金时代”，没有生存压力，没有社会交往，就这么专心写作，日子过的平静而简单。也许，如果在这种日子里，再能有个心仪的男子在身边，那就该是萧红一心想要追求的幸福生活了。

        覆巢之下，焉有完卵。

        在那个特殊的时代，萧红所追求的，注定只能是一场幻梦。

        十九世纪三十年代，萧红身边几乎所有的文学青年都满腔热血，积极投身于深刻揭露社会黑暗、对种种不公现象进行口诛笔伐，以天下兴亡为己任、以舍生取义为光荣的伟大文化运动之中。那是一个新文艺气氛浓厚、才华横溢的年轻人辈出，可以写入文学史册的“黄金时代”。然而，萧红自己，却沉浸在一个追求超越国界、无关政治、面向全人类的文学梦想里。单凭这一点，她最终被当年那个时代抛弃，几乎是种必然。

        萧红的作品对底层社会的描写真实细腻，当时的国民政府不能容忍她对弱势群体的悲悯情怀；但同时，她的作品又不够深刻、没有煽动性、不能奏响那个时代的最强音，不能跻身于进步文学青年之列、更是无法进入代表新生势力的那座新阵营。她个人复杂的感情经历和宁可安静写作也不愿选边站队的稚子性情，将她逐渐推向时代边缘，直至滑入深渊。萧红的香消玉殒，是她个人的悲剧，也是那个时代的悲剧。

        从个人原因分析，萧红遇人不淑，缺乏对渣男的辨识能力，是导致她飘零一生的最直接原因。魔兄其实一直很喜欢陪伴她到最后，又率先为她写传记的骆宾基。只有他懂得萧红，爱惜萧红，可惜，命运弄人，再美好的相遇假如错过了时间，也只能空留余恨。

        看完电影之后很久，许鞍华和萧红沉郁的表情仍然会经常性地闯入魔兄的世界。有时魔兄也会突发奇想：《黄金时代》这整部影片，会不会就是一只披着羊皮的狼？是一部裹着艺术片外衣的反讽之作？

      电影《黄金时代》里的进步（革命）文学青年们是幸福的。他们既有鲁迅先生和许广平先生这样克己为人的长者，又有同样满腔热血、才华横溢、志同道合的战友，还有肩负重任、不忘提携、时刻保护的地下工作者团队在背后支持。 从这个角度来看，十九世纪二、三十年代的确是中国近代文学发展最好的一段时期。整个华语世界艺术成就最高的小说作品或小说家，大多来自于那个年代。

        新中国成立至今，立场鲜明几乎成为官方判定文学作品优劣的唯一标准。六十多年间，似乎只有莫言，和他的《红高粱》、《生死疲劳》、《丰乳肥臀》为新中国挽回了一点颜面。但很可惜，魔兄看《丰乳肥臀》的时候，莫言还不怎么出名，而且，魔兄在那之前，已经认真精读过《百年孤独》。

        在许鞍华的镜头下，那个属于萧红和萧军、端木蕻良、骆宾基们的所谓“黄金时代”早已远去，人、事、物都已杳如黄鹤，只留下“民国范儿”这个词，还能偶尔唤起关于那个时代越来越模糊的印象和记忆------就如同萧红一样。

总体推荐指数：80（满分100分）

适合观影人群：文学青年；文学中年；写作爱好者；文学研究者；艺术爱好者；电影研究者。

画面美感：9

主演颜值：9

放松指数：9

故事情节：8

制作水准：8

观后情绪：8

荷 尔 蒙：6

整体节奏：8

影响持久力：8

看了又看指数：7