文丨玖肆
“王晶两个字在我看来，那就是质量的保证，睡眠质量的保证。”
“郑则仕不是普通的肥猫，是薛定谔的肥猫。”
“如果你把蔡明关到iPhone里面，她就是Siri本人。”
……
王晶与郑则仕作为香港电影港式幽默的代表、蔡明作为室内情景喜剧的代表，在腾讯视频上线的最新一期《吐槽大会3》齐聚一堂。他们代表着喜剧的不同品类，被时代赋予了深深的烙印。但不可否认的是，在市场环境变迁、文化品类增多、娱乐平台分散、创作者们略显疲态等多重因素影响下，观众对每一喜剧品类的热情可以说是此消彼长的过程。
李诞曾说过每个时代都需要喜剧，但一代人有一代人的喜好。根据《2018中国年轻态喜剧受众消费大数据报告》显示，年轻化正在成为趋势。互联网拉平了代际，不同年龄层的人对笑点的感知被拉平。相比线下有限的观看容量来说，线上网综观众的基数无疑是更广阔的。因此，对于《吐槽大会》这种类型的节目，提升年轻化的网综观众转化为年轻态喜剧脱口秀固定受众的转换率，是其要成为长寿综艺的关键。
笑果文化董事长叶烽曾笑言《吐槽大会》可以做30季，这不《吐槽大会3》初播，腾讯视频V视界大会已官宣《吐槽大会4》以及《脱口秀大会2》将在明年上线。在观众喜好不断迭换的当下，以这两档节目为代表的喜剧脱口秀这一品类如何能够保持长青呢？
以“通感”为支点，“杠杆”原理撬起观众笑点
年轻态的内容呈现要以大众通感的内容为依托，用年轻化的表达方式进行调和，是观众从喜剧脱口秀爱好者这一圈层受众向大众受众辐射的首要前提。《吐槽大会》已经做到三季，节目组已然把握住其中的规律，站在受众的维度，精准有力地抓取嘉宾槽点。
在这一季节目中，杨超越“锦鲤体质”与其唱歌跳舞“划水”相结合，提炼出杨超越作为锦鲤只有七秒的记忆忘记也很正常的观点；陶喆昔日的负面新闻以“我回家做个PPT”来大方自嘲；导演王晶则以调侃的方式回应“烂片之王”的称号：“院线电影其实是商品，是要卖钱的，我们当导演、当演员，就是打工仔，赚钱嘛。可是总有人说，王晶，你为什么只追求票房呢？这就像你的老板跟你说，你工作就工作，为什么要拿工资一样，你听了是不是也想顶他的肺？”以大众熟知的议题为切入，做到言之有物，并通过独特的思维方式解读，加上对现场节奏话题把控，直击观众笑点，并以包容、和解的心态传递正能量。
王晶
节目议题的丰富性在一定程度上取决于嘉宾的多元性，在嘉宾邀请上不仅仅局限于演艺圈的明星，更倾向于能成为行业话题枢纽的类型，通过辐射行业问题引导大众关注、思考、探讨，巧妙地转换受众流量推动其他行业的发展，甚至可以说节目成为大众端与其他行业端中的“杠杆”。
比如，第四期节目中邀请了票房高达数亿的商业片电影导演王晶和票房仅有千万的文艺片导演毕赣到场，“其实商业片和文艺片并不都是对立的，我觉得只有好电影和坏电影的区别。” 毕赣在节目中这样说道。两大电影领域的发展差异这一议题也将以此契机展现在大众面前，引导大众对小众文艺电影的关注，理性看待票房与争议齐飞的商业电影。
毕赣
从内容生产维度而言，《吐槽大会》一直以来都是以大众通感的话题为支点进行内容创作，在撬起观众笑点的同时，并意欲让特色内容为载体囊括社会话题、行业现象、明星金句成为留住受众的砝码，以特有的杠杆力赋予节目IP更深厚的内涵。
互动多维度升级，拓宽吐槽大会IP边界
经过前两季的经验积累，《吐槽大会》节目组已有了完整的内容生产体系。这一季主要特色是将观众视角转为用户视角，在互动上多维度地探索升级。内容维度的横向衍生是这一季节目的一大亮点。在正片中，增设隔屏吐槽环节，集合当期主咖好友以及素人吐槽的精彩片段。除了正片之外，还有《吐槽大会》吃瓜版以及简称为“兔兔会”的《吐槽吐槽大会》两个衍生内容。
其中，《吐槽大会》吃瓜版抓取正片中精彩片段，采用了分屏剪辑的形式，在嘉宾吐槽同时全程同步其他嘉宾的反应，给用户带来现场直播感。而兔兔会则是幕后编剧录制完的“吐槽会”，分享幕后内容，其间程璐也会穿插脱口秀相关的知识点，解答用户提出的问题，让观众了解台前幕后趣事的同时也能从理论上了解喜剧文化。
《吐槽吐槽大会》
《吐槽大会》吃瓜版
如今，短视频平台算法升级，推荐力度更为精准，直达核心用户，也是流量聚集高地。《吐槽大会》第三季入驻了微视短视频，以切片形式传播精彩片段。除此之外还开设了微视版《吐槽大会》，每期嘉宾投放接梗视频，比如，最奇怪的奥运项目是什么？和学霸当同桌是怎样的体验？简单有趣，参与门槛低，在移动的生活场景中让吐槽无处不在，获赞最高者亲临现场颁奖，这是吸引用户关注和参与的长效机制。
《吐槽大会》在核心内容保证不变的前提之下，横向衍生内容版块，并锁定网生人群，结合用户画像，贴合用户喜好，节目内容本体与短视频联动，打破长综艺与短视频的壁垒，以高密度传播内容来聚拢、转换用户，更重要的是能够将普通观众向直接参与节目互动的用户转变，融入用户的生活，成为用户的情感纽带，甚至在一定程度上自身创造力反哺IP，拓宽《吐槽大会》这一IP的边界，亦是为IP增值。
以产业思维来工业化运作，有助喜剧脱口秀基业长青
与其他类型节目不同，一方面《吐槽大会》和《脱口秀大会》的喜剧脱口秀演员和节目编剧这两种角色是可以相互转换的。李诞、池子、王建国、庞博等既是台前的喜剧脱口秀演员也是节目幕后工作人员。
另一方面，节目间人才相互输送，常在《吐槽大会》中表演的庞博、王建国、思文原是《脱口秀大会》三强，而因《吐槽大会》走红的李诞、池子在《脱口秀大会》中担任队长。从某种程度而言，尽管《吐槽大会》是一爆款IP，但脱口秀节目本体内容不断创新、保持好笑的核心在于人才的挖掘和培养，而人才挖掘和培养的关键在于产业链的打造。
笑果文化的董事长叶烽表示，“笑果必须要制作出一个行业才能支撑起来的不同类型的系列产品。”也就是说，笑果文化意欲以孵化多品类单品IP爆款来打开市场，向市场输送脱口秀艺人，线上线下联动发展IP衍生经济，最终形成产业闭环。加之腾讯视频庞大的用户基数，这一系列的内容有助于提升大众对年轻态喜剧脱口秀的认知和兴趣，培养忠实用户，深度运营粉丝圈层，多覆盖性地进行深度市场开发，让年轻态喜剧脱口秀在中国的土壤里扎根。
在全产链的加持下，依托互联网的社交力，《吐槽大会》《脱口秀大会》这类喜剧IP才能长效运作、发展，以爆款IP的影响力，助力年轻态喜剧脱口秀在中国的土壤上生根发芽，去创作属于年轻态喜剧脱口秀的新时代。