给我一片瓷，还你一件器

给我一片瓷，还你一件器_腾讯视频

古陶瓷修复丨以天然生漆黏合瓷器碎片或填补缺口，从前期的清洗、拼接、补缺、修形、打磨，到后期的上漆、上金、擦漆，工序繁琐，工期至少需要一个月。它是对残缺器具的一次再造、重塑，不仅是一门技术，也是一门艺术，是艺术家的“第二次创作”。修复好的古器物其美感和天然性，被用于当今人们的生活，是最直接的文化传承。

匚 漆缘巧合，他是幸运少年

初二时，罗中立的写实油画点燃了徐佳颖的绘画兴趣，他开始临摹美术书上的画作，被美术班的老师评价为“天资聪慧”。

报考大学时，他抱着试试看的心情，最终被浙江艺术职业学院文物修复专业顺利录取。大学毕业后，他留校成为文物修复专业的助理教师。对于自己“艺术之路”的经历，徐佳颖连称很幸运。

从2011年到现在，徐佳颖和古陶瓷修复工艺已经打了八年交道。他第一次接触大漆，是在文物修复的课堂上。

老师手中那只做示范的碗，由猪油色越变越深，最后呈现出半透明色，艺术的美感和神奇性，让徐佳颖深深着了迷。

但漆工艺需要以天然大漆作黏合剂，大漆却极易引起皮肤过敏，99%的人都会“被它咬一口”，徐佳颖却是那1%里的其中一人。

用他的话说，他和古陶瓷修复是有缘分的，自己天生就该入这个行当。

将广玉兰的树叶变成艺术品，却是一个偶然的机会。

那天，他经过教室门口时，向地上张望了一眼，他发现树叶的纹理在阳光的照耀下显得格外古朴，脑中瞬间冒出了个想法：“漆能表达的东西很多，若将传统漆工艺用在它身上，会出现什么样的效果呢？”

这样突发奇想的念头，让他的工作室一角摆放了一个又一个色彩不同、造型各异的树叶作品。

拍摄当天，浙江艺术职业学院的校园里幽雅安静，到处弥漫着广玉兰花的芳香，而那落满一地的树叶，最终成了唯美的艺术品，也是90后新工匠对传统文化的创新和再造！

匚 精湛技艺的背后，都有故事

有一次在古玩市场上，徐佳颖被一只宋代的花口盏深深地吸引了。这只茶盏，拿到它时只有大半个，对于普通人来说，只能作为学习标本，但对他来说，只作为一件标本是远远不够的。

花口盏独特的造型、精美的线条、梅子青的釉色、 让他有足够的欲望想要修复它。“实际上，残缺部分越多，越能考验技艺，这只盏大概反反复复修了两个多月，完成后的心情，是非常喜悦的。”回想那一刻，他脸上现出了满足和欣慰的神情。

“给我一片瓷，还你一件器”说起来简单，实则工序复杂。重复的工艺流程，每一次的呈现结果却不相同，就好像孩童时玩捉迷藏时的忐忑和欣喜，或许这也是徐佳颖乐在其中的原因。

修复后的器物，伤痕虽清晰可见，但这不完美中的完美，重塑破碎而不失尊严，美被温柔以待，纯粹古朴，安之若素，能屈能伸，别具一格。

匚 在热爱的事情中，持之以恒

询问徐佳颖这八年来的感慨时，他说，“八年来，最大的感触是漆磨人心。有时在工作室里一待就是十几个小时。”而在工艺过程中，他认为最难的工序是打磨。

“打磨的时候，很容易打磨到瓷器边缘，容易造成破坏，就回不到原来光亮的状态，所以磨到边缘时，就要特别小心，也考验自己的专注度和控制力。”

实际上，在修复过程中，线条的粗细、顿挫、质感、美感等方面都非常讲究，这些都与考古学、美术有关系，并不单纯是个技术活。

每周末，徐佳颖都在培训班教小朋友们画画。他用教师这个“正业”供养自己的热爱——古陶瓷修复，心甘情愿，乐在其中。

他由衷地说，“百里千刀一两漆，也就是说上百里路割好多树，才得一两漆。漆这种材料比较珍贵，完全靠修复来赚钱是非常难的，但现在古陶瓷、古文物，越来越受到重视。用漆工艺做的生活用品，也可以有很多尝试，比如说做成首饰。修复技艺加上优美的设计，我想会有越来越多的人喜欢上它。”

古陶瓷修复的器物，一般在博物馆的橱窗里才能见到，用工艺重新赋予的生命，赋予其艺术气息，它融于当下，是与文化最直接的交流，也是文化传承的方式之一。

它坦然接受残缺，好似涅槃重生。修行的不仅是物，也是在修复人与物的情感。我想，这是许多古陶瓷修复手艺人，包括徐佳颖在内，他们正是怀着感恩之心，惜物之情，在博古通今中追溯往昔，在流光溢彩里再造完美。

而将传统文化与现代生活融合，创新地让作品贴近百姓生活，这也是90后新工匠徐佳颖保持传统文化初心的同时，赋予了传统工艺新的生命！