《卧虎藏龙：青冥宝剑》的叙事方式

今天看了《卧虎藏龙：青冥宝剑》，对片子的风味感受颇深。那是一种老式功夫片的厚重、工整的味道——原来是袁和平执导，怪不得这么纯正，掌掌带风，刀刀见响，而且极速翻转腾挪的近镜头很多，我好似biu地一声回到了少女时代（哎妈呀，好暴露年龄），贴到椅子上头晕目眩，一惊一乍，十分开心，而且过瘾。

出得影院，在电梯里就听得同场的人评论，意思是十分失望。其实就把它当成向经典功夫片的致敬之作，会觉得有意思得多。要是袁爷哪天走了（恕罪恕罪），哪里还能重现？更别说风味还这么纯熟了。这可比限量的复刻版珍贵多了，且看且珍惜吧！

唯独不能当《卧虎藏龙》（以下姑且称作《卧1》）的续集看。何解？且听我一一道来。

色温不一样。《卧1》的景物翠竹，白墙，黑瓦，平静的湖面，飞来飞去的武侠脚尖轻轻一点，湖面荡起涟漪，仿若中国山水画；《青》的景物是红霞绿草灰色悬崖，飞跃大山大水。

气质不一样。《卧1》是禅意的，安静悠远的中国古风；《青》是入世的，江湖、复仇和爱情；

最大的不同还是：叙事的方式不一样。《卧1》是以玉蛟龙的成长和放弃为主线，而《青》的叙事方式是莎士比亚戏剧式的。

何解？又听我细细道来。

成长。选择莎士比亚的戏剧常常围绕主人公的身世，出现“生存还是毁灭”的主题，是默默忍受命运的无情打击，还是与无涯的苦难为敌，将其克服，这是个问题。如果不熟悉《哈姆雷特》（也即《王子复仇记》），熟悉《狮子王》也能秒懂。《狮》套用的就是《哈》的剧胆。

《青》的老一代俞秀莲和孟思昭，是怀揣道义默默承受，在道义中选择分离，又因道义重聚，最终因视对方为灵魂伴侣而找到新生；而新一代魏方和雪瓶是背负着身世的谜题，从迷茫中挣脱，在复仇中找到自我。

鬼魂。莎士比亚的戏剧中常有鬼魂游荡，而且正如布拉德雷所说，鬼魂对已经出现并正在发生影响的内心冲突给予了某种确认，并且提供一种明晰的形式，丰富和完满了人物性格的塑造。《麦克白》《哈姆雷特》中鬼魂都起到了至关重要的作用，而随着剧情变化，鬼神的作用渐渐衰退，甚至带上一种普通人的迷惑和无奈。

《青》里的瞎子女巫就起到了类似莎士比亚戏剧里鬼魂的作用，拥有超自然的神力，是剧情关键的推手，但好景不长，随着预言的一步步实现，主人公揭开身世之谜，逐步树立自信，甚至拿了个超级大的主意，竟然暗杀起戴阎王来了，瞎子女巫就开始抓瞎了，后来被俞秀莲一剑刺死。

题外话，刺死女巫的情节十分工整，对应了俞秀莲之前教导雪瓶回身一刺的听声方式。而雪瓶刺死劲敌也跟俞秀莲的教导有关，平时刺铜钱刺惯了，这里看见强敌竟然带了个项链，杀红了眼直刺挂坠的中心！这个情节告诉我们：脖子这个部位很要命，最好不要乱带中空的饰品~好吧这是玩笑了。

爱情。俞秀莲和孟思昭的感情，是失之东隅，得之桑榆而未晚。孟思昭与其说是为爱归来，不如说是情义的福报。而雪瓶和魏方的爱情，则是雪瓶在迷茫寻觅，执念报仇之中，魏方在由当傀儡到找到自己主心骨的过程当中，由于这样特殊的缘分而刚好碰上，轻轻投影在对方波心，一对新人初入江湖。虽不完满倒也荡气回肠。

美丽的风景，宏伟的特效，精彩的打斗，大气的场面，是一部制作精良的工整之作，宝剑仍在，侠义长存。只是对白过于莎士比亚风格（除了没有主角大段大段呐喊式的独白），不够生活、略显生硬。如果再加上观众看不懂关窍，本片就会沦为俏眉眼做给瞎子看，接着被贬成《复仇者联盟》、美国佬直白思维指日可待。在此不妨大胆预测票房只能破5亿，不能望10。