倘若按《Lucky Number》预售主打《情不自禁》的套路沿袭，环球很有可能将一手打造处女碟累计40万的少男杀手转型为Vocal接班人。也就是说若没有跌入谷底的解约大戏，或许在之后的几年录音师打磨、Live拓宽，很有可能如今诟病蔡小姐唱功的人就会大幅减少。
常常有人忘了当年19岁的蔡依林是如何获得一纸唱片合约的。“新生卡位战”，一个19年前的地区性歌唱选拔大赛。能过关斩将拔得头筹本就绝非易事，何况当时市场上仅有某家独大的成功少女范本，刚刚正式进驻台湾的环球音乐，签下这位冠军美眉自然是愿意堆金重推。
泡泡糖舞曲、校园情怀的初恋情歌搭配甜美可人的外形，率先在千禧年前夕异军突起，成功为环球抢得宝贵的宅男学妹市场份额。但作为全球巨头的环球很是清楚仅靠青少年的快热消费是不能为继的。于是在第三张大碟《Show your love》起便开始探究升级之道，现在看来或许有些揠苗助长，但李伟菘、李偲菘、陈伟甚至陈珊妮的加盟，开始着力区别《1019》和《Don't Stop》中的少女烂漫，渐渐投放类似《快有爱》、《Baby Face》这样的轻熟R&B，
还有比起《你快乐吗？》、《我知道你很难过》更深沉的《舍不得》、《你还爱我吗？》装大人小情歌。演绎到位与否我们先姑且不论，但小妮子的情感拿捏和节奏把控听众都能明显感同身受，至少是积极向上的诚意满满。
就在同年份的萧亚轩已经登港红磡开唱、孙燕姿也以绝对优势拿下12届金曲新人的同时；环球和盘托出了索要后位的《Lucky Number》。市场的竞争和内部的挤压确实也促进了自身的进步，在这一次，我们听到了她和之后改变她音乐轨迹的男人的首次合作。《你怎么连话都说不清楚》，这支温柔又铿锵的声线搭配少女情窦的初绽表情，千禧年初赠给歌迷们这支难得的节奏情歌，忧伤中搅拌浓烈。转大人的步伐还不仅如此：暧昧灵动的《Surprise》、酷炫犀利的《看紧我》、悲苦升级的《由我》以及融入西洋发声与本土换气的标志情歌《如果不想要》……曲风稳步的微调似乎预示着小天后的逐步养成，然而，一切都在与经纪公司的纠纷中戛然而止。
短暂的消沉与自我愈合过后，出现了至今多数人眼里真正起点，成功复活的索尼流行教主蔡依林。
索尼施援的背后当然是看准了她身上的向上潜力和充足稳定的人气基础，所以无限max偶像力便是首要任务。也因如此，破冰而出春暖花开的《看我72变》以对口的市场考量及无话可说的制作品质卖翻全台！甚至让她闪耀金曲，初啼试声。放眼全华语区的索尼更是一举要将小天后推向对岸，配置曲风一比一姐妹篇的《城堡》便火速推出，更在次年春节登陆跃上华人最大舞台，此时的蔡依林像极了华语乐坛的芭比娃娃，招牌的劲舞蔚然成风，与新世纪小天王的粉色纠葛也时时霸占着头条全版；作为东瀛起家的索尼当然懂得引领涉谷当季时尚，与音乐联姻的同时，也不可避免的找来不少日粉厌恶，然而焦点也偏偏是在此时模糊了，人们开始去研究她的造型装扮又抄袭了谁，隆胸整形走光取宠的流言开始不胫而走。却又一次忽视到连续两碟开始放入词作、曲风再度拓展到punk、英伦、Rap更多样化。只记得“没有某某某帮忙她不会红啦...”、“亚洲天后Copycat.....”
真正开始撒野是索尼最终弹《J-Game》。抛掉烦恼丝后的蔡依林第一次摸清自己的定位，25岁的她开始初尝性感。咄咄逼人的《追杀丘比特》开始昭示日后的呛辣本色，落寞心酸的《好想你》又铺垫着日后Ballad处理的细腻，惊喜在《独占神话》，师兄的Chinked-out为她注入节奏回魂针，此后对跳跃的中板又有了更为独到的解读功力。
《舞娘》封后“得罪”了一大票业内同仁。似乎商业偶像止步学院颁奖礼是不成文的规定，当初以《看》碟初入围的小天后还抱着观摩学习的态度重在参与，而仅仅时隔三年就勇猛夺后，并且击败的还是殿堂级天后、唱作才女、疗伤歌姬和凶猛后辈，于是又有愤青发出“金曲已死”的论调。但试问剥开舞娘绚目特技与华美包装下，又有几人听到了《假装》里悲戚得益的哭腔、《唇唇欲动》中魅惑牵引的转音呢？
我们首先必须承认蔡依林是一个视觉艺人，所以接下来顺接的《特务J》、《花蝴蝶》要维持大众的猎奇度就并不为过，你可能只看到了钢管彩带的嫙旖，也感叹劈腿鞭转的刻苦，却又没有注意到《爱无赦》的电音已升级，《大丈夫》里的呐喊又更具Power；人们就是这样容易忽视蔡依林音乐作品上的细微末节，只记得“哦，那是G奶天后”、“蓝吊带地才舞”这种戏谑花边。
2010夏末，30岁，已经是辅一发片就是乐坛盛事的流行天后蔡依林，丢出了自立门户后野心若揭的《Myself》。这张专辑名一改再改的脱亚入欧世纪大碟，开启了蔡依林让听众专心聆听的赏味意趣。除了越发赞不绝口的肢体技艺，高比例的快歌铺排更是一举入侵耳膜，欧陆tencho、中东雷鬼、南韩electric、北美Urban囊括其中，把玩得有声有色让人不禁拍案叫绝，这一次，浮动路人开始正视蔡依林，她不再是骄纵的流行公主在堆砌梦幻，而是彻头彻脑要扎进舞曲的广博天地里玩真的。
再后来就有了能与《盖亚》争辉的《Muse》。
尽管在最后的两局关键对决中惜败偶像Sandy，但将“年度歌曲”的殊荣收入囊中的表现亦是当年不可磨灭的难忘焦点。在这张专辑中，曲序采纳“双面蔡依林”的模式安排，以流行为基调渲染出快慢两种风味的音乐属性，而眼前一亮的是幕后班底中竟然出现了吴青峰、陈惠婷、许哲佩、蔡健雅一干文艺群类的名字，恰巧还能做到融汇贯通，并未出现预计的水土不服，还将原本在求学时代的英伦文学气质完整还原。将流行与文艺共治一炉的做法深获评委大力推崇，更史无前例的将年度歌曲首次颁发给了舞曲作品，当时只能登台傻呼“我的妈呀，太爽了！”的蔡歌姬是否又让你弹眼落睛了呢？但正统的嘉奖足以屏蔽所有蜚语。
轮转2015，怀抱热门新作《PLAY|呸!》风光领跑九项提名，荣光自是不用赘述，虽独缺歌后入场券，但又如何？经年淬炼，蔡依林已然成为华语的流行符号，芳龄近35的她仍以拼命三娘攻城略地之势，又一次隆重拥抱清新的巧妙混搭加码，携带真骨顶舞曲、Folk韵律、爵士蓝调、抒情摇滚更甚歌剧选段独鳌市场又赢得口碑。在销量锐减的大背景下仍敢豪气拍摄九支录音带回馈歌迷除了良心就是底气。这也是为何能三度入围最佳年度专辑的原因：时至今日，蔡依林已经不再单纯考量发片盈利或捞名，她认真对待自己的每一张专辑，越发拉长的制作周期，越发拓宽的合作团队，只为每一次呈现给众人的都是一张可以遗世典藏的艺术品。
现今回眸，如愿拿下象征团队结晶认可的“年度专辑”后又已飞速两年有余。期间同名主打《play!我呸！》通杀大中华各大典礼，无刺可挑的Live实力更是多次惊艳国际，频频获赞；已不止一次参与全球百大DJ的跨地Project，更真正将与之共同进化的华语流行乐带上域外舞台，让业内及粉丝与有荣焉，倍感骄傲；也让不断改观转粉的看客及品味严苛的发烧友对天后的下一步未知探索期待爆表。整整被反复咀嚼消化近三年的13号大碟也终于快面临交班，面对如烘培般考究的还巢环球音乐新作品，你是否也已急不可耐了呢？
如今已能与东亚歌舞皇后比肩同台，并正笃定迈向东方玛丹娜般神位的蔡依林，能坐享调度华语乐坛最顶尖资源，拥有可肆意挥霍的万人朝拜；纵然始终伴随着无从休止的争议质疑，但相对于多次被玲琅满目各项指标点名表扬的她，偏执的舆论加冕与否其实已无关紧要，专注与勤恳造就的音乐女王，早已登基。
