文/周猫又
李安说，人人心中有座断背山，而有的男人，心里住着一个女人。
如果没有特别的机缘，心中的女性认同或许会一辈子隐藏在意识深处。
但一旦被点燃，心中的舞娘就会蠢蠢欲动，旋转，跳跃…要比女人更女人。
如果身体性别与心理性别不可调和，到了身心撕裂的地步，就必须通过变形手术实现调和。
丹麦女孩讲述了世界上第一个男变女变性人的传奇故事。
这个故事的传奇之处在于，是妻子一步步发现了丈夫隐藏在内心的女人。
艾纳与格尔达：性别反转的情感共生关系
1926年的哥本哈根，因为画画的需要，女画家格尔达请丈夫艾纳帮忙穿上女装做模特，谁料，把丈夫心中的“她”唤醒了。
他曾经深深地把“她”锁在内心深处。孩提时，一同玩耍的男孩汉斯亲吻过女装的他，但被愤怒的父亲发现并暴打，从此，他把“她”的秘密藏在心里。
他以为那段不再提起的秘密，都只是孩子的游戏。长大后，他却不知厌烦地，一遍遍描绘着当年一起玩耍的家乡的风景：云雾缭绕的群山，高高的树林…
一但再次穿上了女装，褪下了压抑真实自我的男装，心中的她掌管了他的身体，妩媚从每一个指尖、眼神、笑容中流露出来。
发现艾纳竟然偷偷穿了她但裙子，格尔达非但没有反感，还觉得是个有趣角色互换游戏，她把他压在身下，他们仿佛在身理上交换了性别。
她为他穿上美丽的裙子，化妆，戴上假发，让他成为了魅力四射的“她”。
她为她取名：LILY，她们相伴到舞会上，甚至吸引了男子对Lily的爱慕……以Lily为模特的画大获成功，但也让双方关系走向失控……
格尔达是个非同一般的女人，她非常强势，初遇艾纳时，是她主动亲吻了艾纳。
是的，像男孩亲吻了女孩一样。
电影有一个有趣的场景表现了格尔达的强势。她给一个有名望的男人画肖像，被要求安静坐在椅子上不能动弹的男人感到有点局促，格尔达明白他的不安，她说：在那个年代，只有男人盯着女人看，像这样反过来，不能拒绝地被一个女人盯着看，自然是觉得很不习惯——被观赏，被看，其实是一种屈从地位。男人不习惯屈从于女人。
一旁的小狗叫了起来，格尔达大喊：“Sit down！”小狗应声温顺地坐下。“Good girl。”格尔达称赞小狗的听话，镜头却是男人的特写——格尔达拥有男女地位上的反转能力。
我认为，这部电影的亮点在于，对格尔达和艾纳这种男女角色互换的特殊关系的刻画，他们是性格互补的完美拍档，男的弱势，女的强势，但正好互相吻合。
如果用心理学来看，他们可能是失去平衡的情感共生关系。他们需要对方，无法割舍，但随着艾纳的自我阉割（尽管他只是想做回原本的自己），格尔达无法从艾纳身上得到想要的丈夫的陪伴（尽管她要的不多），他们都难以维系关系，彼此也因此失去了生命力。
海报上，lily和格尔达，两张脸重叠在一起，他们仿佛一体两面，人格与命运都联系在一起，是情感的共生关系。
女性气质的投射
男主角艾纳如何走向变性这一步，自然是电影应该好好解释清楚的重点。电影通过一些有趣的细节表现这一点。
别的不说，其中一幕让我印象深刻：男主角艾纳女装行为受到压抑后，心中苦闷的他，偷偷跑到风月场所的偷窥房间，透过玻璃看房间里的脱衣女郎搔首弄姿。
他完全不是为了宣泄情欲——身穿男装西服的他看着女郎的动作，竟把自己的女性人格透射到女郎身上，自己的身体也不由自主地与女郎的动作同步。女郎也发现了这位客人的与众不同，短暂一愣，旋即莞尔一笑，更投入地抚摸自己的身体，仿佛照着一面镜子……
艾纳通过模仿脱衣女郎——一个真正的女人，让身体短暂满足变成女人的愿望。这一幕，把他变性的迫切表达的淋漓尽致。
LET IT FLY.
尽管议题很特别，某些细节处理颇有趣味，但电影后期的处理还是略有不足。
后来，艾纳沉迷女装不可自拔，事业越来越成功的格尔达却变得越来越“怨妇”，恳求Lily把自己的丈夫“还”回来。于是艾纳一意孤行要变性，格尔达无力挽回只能陪伴支持，故事到此，有种精彩的矛盾反转戏都在前半段演完了，后半段就是理所当然的流水账叙事之感。
妻子格尔达与汉斯（小时候亲吻过艾纳的男孩）的相恋比较突兀（是不是相恋也不好说），仿佛汉斯只是填补丈夫空缺的救生圈，汉斯的立场也比较不清不楚。没对艾纳的转变起到多大作用。
好在电影最后营造了一个升华的收尾。艾纳不幸在第二阶段的手术后死去，格尔达和汉斯驱车去到当年艾纳孩童时玩耍的那片山林，云雾缭绕，重峦叠嶂，一阵劲风吹来，把艾纳最爱的丝巾吹到空中，汉斯伸手想追，格尔达却说，Let it fly，任由丝巾飞去。
主题曲响起，隐忍的情绪在此刻释放，那个被困在男性身体内的女孩Lily，终于从肉体的桎梏中解放，得到了自由。
