艺工交叉——观《达芬奇的人生密码》有感

       众所周知的传奇人物达芬奇不仅是一位艺术巨匠，同时也是精通数学、机械工程、物理、建筑、地质、医学等知识的奇才，他的美术创作无疑融入了这些自然科学知识，像是他的众多艺术作品之二的《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》，在这两幅作品中建筑、光学、解剖学等自然科学理念在其中表现得淋漓尽致。后人对其时艺术家的评价，“16世纪前后，达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔三杰的出现，标志着意大利文艺复兴美术达到光辉灿烂的鼎盛时期，他们深入研究透视、解剖、明暗之法，借助科学知识创造错觉空间和逼真形象。”

       科学揭示宇宙的奥秘，艺术揭示情感的奥秘。两者看似是理性与感性的碰撞，事实上通过达芬奇等大师，我们可以看到，科学和技术的联系是紧密的，正如李政道先生所说，“科学与艺术的共同基础是人类的创造力，它们追求的共同目标是真理的普遍性。对自然定律的阐述越简单，应用越广泛，科学就越优秀；而对人类情感的表达越珍贵，反响越普遍，艺术就越优秀。科学与艺术对于文化的发展就像一枚硬币的两面是不可分开的。”

        在人类文明的历史进程中，总时伴随着对“求真”与“求美”的渴望与憧憬，在不断的揭示自然界的奥秘和真相的过程中，人们逐渐开始了解自然，构建外部理性认知。而在“求美”的过程中，人们开始挖掘自己的内心，感悟自己的情绪跌宕，表达心情，构建感知与审美的框架。在求真与求美中，科学与艺术始终处于互动互容的状态。

        在高速发展的21世纪，毫无疑问，艺术与科学相结合，艺工结合的趋势也变得越来越明显。我们上学期曾经学习了互动媒体技术的课程，通过教学与实践，我们也明白艺术与技术的结合是重要的，创作出让人们既能体会到艺术创作和审美的乐趣、又能在其中发现趣味性的产品是很重要的。下面会基于艺工交叉给出一些案例：

       实现工艺交叉往往需要一些工具，在互动媒体的课程学习中常用的是p5.js和proessing。在作者Chloe函数的文章编程与绘画中，关于p5.js和processing,作者基于相关作品从手法和效果进行了对比和延申，本次附加链接的文章为涉及动态绘画的那篇，文章条理清晰的简单阐述了两种工具的不同，例子解释清晰，案例有趣，具有较高的参考价值。

       在作者Imic的文章，使用笔、和代码“生成”火焰中，作者使用shdertoy,编写fragment shader进行码绘，并且与手绘进行了比较，作者对噪声、火焰生成细节进行了较为详细的分析，并且在技法、理念、创作体验、呈现效果、载体、局限性、应用等方面阐述了关于手绘和码绘的个人观点与思考。

       在作者Chloe函数的文章《丹青画板》——基于p5.js的国风绘画系统中，我们可以看到作者使用p5.js实现了一个具有八种笔刷、十二种颜料、三个辅助功能、三种背景的国风绘画系统，整个系统以国画的创作环境为参考，实现了动态与静态的交互作画体验。界面美观、风格统一、功能清晰有趣。

        在作者JIANG FENG的文章像素风画板中，我们可以看到作者创作了一个像素风画板，这样一种有趣的画板，作者详细的介绍了画板的亮点、功能以及使用方法，你能够自主设置涂鸦的风格，涂鸦潦草程度，线宽，平均距离，倾斜角度，以及给你的画作添加闪粉。

        诸如此类的例子还有很多，在此不一一列举，只取个人认为较好的三个作出阐述。艺术和技术从不是分割的。我们也不难想象，艺术与技术的结合会对人们的生产和生活产生日益深远的影响。

        正如《科学与艺术 交叉与融合：2010科学与艺术国际研讨会论文集》中所说，“前所未有的艺术环境以其科学模拟、多媒互融、实时互动、平等共享的特性，一方面为人们提供参与艺术活动的平台，另一方面正以其超强的渗透性、浸润性，消弭着艺术与非艺术、各种不同艺术门类以及艺术活动中不同主体之间的固有边界，潜移默化地改变着人们的艺术行为模式，而艺术行为模式的改变必将会带来人们艺术观念的嬗变。”