李安口中唯二的天才就是他，第二次拍电影预售票房就直逼一亿

有一部国产片，未上先爆——

2018年最后一天上映，预售票房截止到今天超过9500万，马上破亿。

什么概念？

今年最卖座的超级英雄片之一《毒液》，首日预售票房不足6000万。

创造出这一成绩的，不是超级英雄，不是大片，不是好莱坞。

是毕赣。

一个从贵州凯里走出来的导演，《地球最后的夜晚》是他第二部长片。

对于市场，这不是IP，也没有粉丝。

为什么爆？

Sir注意到其中的一组数据。

在猫眼上，标注“想看”的用户，在20-24岁居多：

Sir更加疑惑了……

年轻人，不都喜欢看刺激的、热闹的吗？

恰巧，毕赣自己回答了这个问题——

《十三邀》毕赣

这一期《十三邀》，很耐看。

从阵容来说，就足够吸引。

许知远对话毕赣，就像一个谜团叠加另一个谜团。

光听名字就让人云里雾里。

一个是极端的知识分子，一个是固执的浪漫主义。

能聊到一块吗？

聊天的形式，也是第一次见：

许知远直接来到毕赣的老家，在毕赣外婆家门口，搬个小凳子，嗑起瓜子。

隐士高人，“冒充”老百姓。

在小馆子里，他们吃的是凉拌牛皮，酸汤鱼。

又“冒充”风味人间。

太日常。

没有高大上，没有伪深刻。

许知远知道，要走进毕赣的心里，就必须走进他的生活。

于是，所有的讨论——

蒙上了贵州凯里的潮湿气，沾上了小镇生活的烟火气。

40分钟的对话里，命题太多，宽度太广。

但Sir对其中一个话题，印象最深刻。

不是电影，不是诗歌，不是时代……

是“年轻人”。

对，就是屏幕前的你们。

虽然看起来，他们都不年轻——

一个是油腻中年的代表，一个也长得着急……

坐下来就是喝茶抽烟，怎么年轻了？

其实，对于年轻人，两人都有发言权。

毕赣的成功与争议，很大程度就来源于“年轻”。

89年出生，29岁，他就被冠以“天才”之名。

而他身上，到处都是当代普通年轻人的影子。

电影、诗歌是他的表达方式，但游戏还是他的最爱。

最爱的导演，是小时候看的周星驰。

最爱的科幻片，你们都看过，《霹雳贝贝》。

而对于许知远，当代年轻人总是他最放不下的群体。

在他眼中，这是“最不幸的一代”：

他们都抑制不住地表达自己的受挫感，他们感觉到社会的巨大压力，不相信个人的意志与力量，感到自己一直在遵循别人的要求而生活。诗歌、爱情、理想主义，这些青春必要的元素，在他们的生活普遍性的缺席。

这聊下去，岂不是要打起来？

可惜，并没有。

两人的对话，虽然有时上天，有时下地，但总会保持着一条“金线”：

不同时代年轻人的对比。

许知远提出了三个时代：当代、贾樟柯时代、侯孝贤时代。

这三种年轻人，有什么不同？

毕赣的答案，也有三个等级——

无知、反抗、虚无。

在他眼中，贾樟柯时代的年轻人，带着反抗意识；

侯孝贤电影中的年轻人，有着精神层面的焦虑，整体状况很虚无；

而当代的年轻人，用他的话说：“他们不知道自己是虚无的。”

没想到吧，作为年轻人，毕赣批起年轻人来嘴更毒。

那当代年轻人，在焦虑什么？

房子、车子、票子。

对物质的焦虑。

在毕赣看来，这是“看起来快乐”。

他的言论，很狂。

但Sir看到这里，隐约有了答案。

毕赣凭什么打动年轻人？因为他关心年轻人。

聊到最后，毕赣开始无语。

但还是憋出一句话：“我特别希望他们关心自己。”

不是说说而已。

毕赣的电影里，总有一个迷人的“小年轻”。

他的姑父，陈永忠。

年纪不小了，却总干着一些“幼稚”的事。

用望远镜看自家门前的杂草堆，陪小孩玩废置的“过山车”。

新片也一样，一个人在镜头里唱歌尬舞。

这些一闪而过的放纵，在外人看，是诗意。

但在毕赣眼里，说不定就是对年轻和反抗的默默致敬。

作为年轻人，毕赣也有自己的心虚。

他希望周围的年轻人变得更好，却不知道怎么开口。

因为他也没想通，自己的焦虑是否必要：

如果说通的话，挺干扰别人的，如果没说通的话，挺沙雕的

可能会打破他的生活

年轻人不焦虑，是堕落？还是另一种幸福？