本期电影：《风中有朵雨做的云》
导演：娄烨
主演：井柏然 宋佳 马思纯 秦昊 陈妍希 张颂文
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《风中有朵雨做的云》是娄烨执导的电影，由井柏然、宋佳、马思纯、秦昊、陈妍希等人出演，2019年4月4日在中国内地上映。
影片改编自广州冼村拆迁改造的真实事件，讲述了因一起建委主任坠楼命案，牵扯出的商业大腕私底下一系列见不得光的犯罪行为，经由一位青年警察对商政两界的幕后运作进行了锲而不舍的追查后，最终真相大白的故事。
说起影片的上映历程，真可谓是“一把辛酸泪”！电影于2016年三月开拍，预计2017年正式与观众见面。但当众人对此无不翘首以盼时，电影却突然没了音信。制作完成了，可却没有官宣、没有预告，仅有的只是路人的几段街拍。有人说电影不会上映了，两大禁忌都在，怎么可能会过审？于是乎，电影一直被广电雪藏着，一改再改，直到完全没了男二的镜头，才总算过审，准许上映。
男二是陈冠希。对，就是当年修了个电脑，然后被全网封杀的男人。详情请自行百度，这里不过多概述。我们只讲另一个禁忌——导演娄烨。
02
娄烨是我国第六代导演之一，相较于我们在之前的一篇影评里提到的王小帅导演，娄烨更擅长从小人物自身的故事出发，脱离历史的裹挟，通过几个人物之间的关系来反映时代。这一点在《风雨云》里得到了很好的体现。
姜紫成和唐奕杰官商勾结的最终垮台，在政府实施的“反腐倡廉、老虎苍蝇一起打”的政策下，具有很强的时代意义。娄烨着重描述的两人与林慧、连阿云之间的爱情或友情，这种小人物之间的复杂情感关系，在改革开放社会飞速发展的洪流中显示出小人物的浮躁与不安，也可以更好地表现这个时代。这是娄烨的电影风格。
算上即将上映的《兰心大剧院》，娄烨一共拍片十一部，可以说是部部禁——不是被禁就是在被禁的路上越走越远。他也因此被人称为“禁片之王”。其实，对娄烨本人而言，电影被禁不算什么，他还有一次更惨的经历。
06年的《颐和园》，娄烨踩了红线。不是因为华语电影有史以来最大尺度的演员全裸出镜，而是和89年春夏之交的敏感事件有关。别问到底是什么事件，我还没出生时这事件就早已查不到了。搜遍全网后也只得到了些许有关中央的只言片语……不多说了，搞文艺的，不谈政治，说多了怕是要摊上事儿。好比当年的娄烨，广电不过审，照样拿到国外参加电影展，气得广电一怒之下，宣布禁止娄烨拍片五年。五年过后，娄烨仍然是我行我素，虽然在被禁的路上渐行渐远，但各项国外大奖却还是一个个地找上门来。
有人曾借此调侃娄烨，娄烨却在微博上发了这样一段话：“不要害怕电影！电影没那么可怕，也没那么重要。如果一个国家一个政体因为电影而感到恐惧，那绝对不是因为电影太强，而是因为他们自己太脆弱了。”
诚然，国内的文艺风气比起国外确实差了许多。国内总有个别政治分子假借爱国的名义，对一些揭露社会背后真相的文艺作品进行诋毁。大众为了表示自己爱国的高尚精神，往往带有成见地跟风狠批那些作品，其他时候全然不见他们有什么爱国的表现。这恰巧正中那些别有用心之人的下怀。或许，这就是中国电影文艺片较少的原因。再大点说，把科学也算进去，就可以理解为什么我国获诺奖的人数比不过日本了。
有人说娄烨变了，《风雨云》里他进行了妥协。确实，从表面上看，陈冠希的镜头全部没有了，为了上映，娄烨剪掉了它。但是，当我们坐在屏幕前，走进他的光影世界后，我们却可以惊喜地发现，娄烨还是那个娄烨。他没有变。
03
影片开头城中村改造项目引发官民冲突的那场戏，一如既往的眩晕。镜头画面晃过来晃过去，随着人物运动一路颠簸。
娄烨是出了名地爱用手持镜头。有人说“手持镜头简单来说就是把摄像机贴到人物脸上去”。这样说虽有一点夸张的成分，但也从根本上指出了手持镜头的特点——真实性。
手持镜头在摄像人员的控制下，可以没有拘束地对被摄物体进行跟拍，也可以与推拉摇移跟升降甩等镜头随意组合，大大提高了拍摄的自由性，同时也减去了固定机位带来的限制。
娄烨对手持镜头的喜爱，反映了他对电影艺术的尽职尽责。真实性。他自己是拍现代戏的，既然不是要架空历史，那就一定要按照原样拍。也正因为如此，拍摄《颐和园》时他揭了大人物的伤疤，大人物也教育教育了他自己为什么叫做大人物。于是，这次的《风雨云》被一改再改。但它还是带着娄烨的风格，手持镜头是其一，下面这些也算。
片头草丛里的野战和政府的强拆举措，是当年《颐和园》的缩影。姜紫成和林慧烧死连阿云、为了遮掩伤疤而刺的纹身又有《春风沉醉的夜晚》的影子。影片的整体又和《浮城迷事》十分相似。
值得一提的是，在公映版中，是林慧拿剪刀误杀了连阿云，才找姜紫成帮忙处理掉了尸体。但在海外版里，连阿云并没有被剪刀刺死，她是重伤后被姜紫成活活烧死的。这一片段和陈冠希的镜头一样被剪掉了。这看上去很不“娄烨”。
难道是娄烨真的变了吗？当然不是。上述提到的这些，娄烨都在公开场合里透露过。他依然敢说可以不署名，但别想阻止他拍戏。或许从国家政治上讲，我们要反对这类揭露政治背后黑暗的电影，但从全人类的角度来看，我们绝对不能向后代隐瞒历史的真相，否则的话，这个由谎言组成的世界会越陷越深，迟早会在用一个谎言去弥补另一个谎言时突然破灭。我们不应该逃避，而是要一代一代地去打破这个困局。
娄烨去追寻世界的真相，我们可以不支持，但绝不应该去反对，被一些别有用心之徒利用。
04
电影的名字为什么叫《风中有朵雨做的云》呢？井柏然在接受采访时给出了解释：“时代是风，欲望如雨，命运成云。”转换后即为“时代下欲望组成的命运”。
改革开放后，我们大力进行经济与科学技术的研发，忽视了构成人类社会根基的人文精神与伦理道德。当整个社会都在为更好的物质生活疯狂时，欲望也在这样的环境里滋生。没有了人文关怀，科技倒成了一匹脱缰的野马，拉着整个人类奔赴欲望背后的深渊。这个时候，我们更加需要娄烨这样的文艺工作者，通过他们作品里强大的精神力量，来挽救这欲望肆虐的时代，改变在这个时代里我们悲哀的命运。娄烨不妥协，我们该感谢，因为他为我们背负了太多的东西。我们应该收起自己的攻击，让他们付出地毫无顾忌。
影片最后父母隐藏的真相被揭穿、女儿杀了自己的养父、两代人的互相算计、亲情友情爱情的沦丧，这些都像一场梦一样，过后即碎灭，醒后即成空。
电影主题曲是翻唱王杰的《一场游戏一场梦》，对影片讲述的整个故事来说很契合。电影里不仅上一代的恩怨像一场游戏一场梦，杨家栋和小诺爱而不得的无奈也是如此。
那只是一场游戏一场梦/虽然你影子还出现我眼里/在我的歌声中早已没有你/那只是一场游戏一场梦/不要把残缺的爱留在这里/在俩个人的世界里不该有你——王杰《一场游戏一场梦》
其实何止是电影里的故事，我们的人生也确如一场游戏一场梦。从开始到结束，不过几十年的路程而已。想一想影片中的人物，上一代为了自己的私欲铤而走险，而女儿作为他们私欲的一部分，最后竟是策划这一案件的幕后主使，就连动机也不过是因为上一代为了这股私欲伤害到了女儿敬爱的人。这场游戏最终以所有人彻底的输结束。
主演之一的张颂文曾说，在拍摄这部电影时，整个拍摄片场就像是一场梦，很梦幻。印象最深的一幕是他扮演的建委主任去采访楼里的居民时，娄烨只对他说了尽管上去就行，连演员在哪一层楼都没有告诉他。他本以为娄烨有些狂了，但当他真的随便去了一户人家采访时他才明白，导演不是狂，而是真的有实力。群演早在里面等着他来了，他一进屋，演员就立刻入戏，对他说出了自己的台词。那感觉，像自己真的是建委主任一样。这是导演为演员创造的梦境，演员只需在里面纵情发挥、尽情游戏即可。
05
娄烨的这部《风中有朵雨做的云》的确算得上是一部佳作。这里的故事像场梦，这里的主创像在游戏，在时代赋予人们欲望的命运时，他们选择了吹散风中那朵雨做的云。
见过这样一句评价娄烨的话——他在观众面前的土地上泼了一堆水，然后一脚踏上去，说他摇晃了这个世界。
电影里，陈冠希也有一句台词是“所有的事都是这样，会过去，被忘记。”
在这个欲望横流的世界里，娄烨依然坚守着自我，用手里的镜头对准了导致人类集体堕落的罪魁祸首。他不想让人们忘记最初的纯真，不想让人们对这欲望之海习以为常，最后被其同化。把真相告诉人们，为此，他不惜打翻桌上的蛋糕，一脚踏上地面的水。
在这个时代，我们需要这样的导演，需要那吹散风雨云的人。
THE END
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《纸墨光影，一梦仙窟》