专访导演丁晟：我拍《特警队》就是想给中国警察拔份儿
“这个戏，就是给自己设置一个个难关，然后去闯。”
《特警队》宣传期间，导演丁晟在朋友圈用这样一句总结自己的心路历程。8个月筹备，2个月拍摄，8个月剪辑，而直到正式上映前一周，他都还在亲自进行调整。在接受麻辣鱼的采访时，丁晟感慨电影拍摄不易，上映更为不易。
“影片呈现出了许多大陆警匪片中不曾见过的视觉场面，所有主创也确实是真材实料地在为这样一部作品付出。”谈及这部戏的运数和运气，丁晟坦言，“这个作品我很真诚，我把我所有的本事都使出来了。”
独树一帜，尝试打造国产警匪片新类型
“人民警察的故事符合我对当代英雄的所有想象。”警察的故事对丁晟有着强大的吸引力，警匪片也成为他一直以来专注的类型。
但他注意到，内地影视作品多塑造刑警、民警的形象，“虽然接地气，但欣赏感往往差一些。”这就好像是他的一块“心病”——凭什么香港电影、好莱坞大片中的警察形象可以那么帅，我们内地警察英姿飒爽的样貌却极少有机会在大银幕上呈现？带着这样的“疑惑”和希望，丁晟把目光投向了中国特警，将镜头对准了特警精英部队：蓝剑突击队。
丁晟在《特警队》中，将这支“明星部队”的风采进行了全方位的展现。队员们曾经都是运动健将，身怀绝技，是许多项目的世界冠军；女特警各个巾帼不让须眉；警用装备世界一流......
而特警“不办案，只执行”的特性，也让丁晟关于警匪片的很多想法有了充分发挥的空间。他告诉麻辣鱼，在拍摄《解救吾先生》时，他将纪实风格发挥到了极致，这一次的《特警队》，他追求的则是另一种新鲜感。
不同于以往中国警匪片的幽暗、隐蔽，丁晟为了增强电影的观赏性，让视听饱满，一开始就确定了整体的影调要有力量感，用色饱和且大胆。音乐方面，老搭档捞仔除了融入了吉他、重金属、摇滚等，还运用了蒙古呼麦增强力量感和雄性气质。
动作场面，无论是特警队的日常演习，还是执行实战任务，为了展现出短时间极速对抗的惊险刺激，同时提升观众的参与感，丁晟在拍摄时大量使用第一视角，只是在剪辑时考虑到观众的目前的接受度，选择了适当保留。不过他笑称：“如果观众觉得很喜欢，我的下部戏全部都用第一视角来拍，也不是没有可能。”
此外，丁晟在《特警队》中一如既往地强调专业性，“我们所有专业层面的内容都是经得起推敲的。”电影得到了北京市公安局的大力支持，从配置到战术，都有专业人员陪同指导，他们还一起搞研发，创造出新装备，比如电影中的切镜激光器、开锁器等等。
总而言之，丁晟不仅希望通过《特警队》展现中国警察真正的实力，更希望能给中国警察拔个份儿。
封闭训练，好演员15天成为真“特警”
《特警队》让观众看到了与既往印象中完全不同的凌潇肃、贾乃亮，甚至可以说是颠覆。尤其是在那场“浴室戏”，特警队员们的肌肉一览无遗。对于演员的选择，丁晟表示，他首先考虑的就是身体素质，“想要在镜头前呈现出最佳的体态，演员必须要有运动员基础，且保持着健身的习惯。”
凌潇肃是个体育苗子，至今还保留着北京电影学院400米记录，正是因为他的跑步速度可与真正的特警队员一拼，丁晟特意为他加了一场追逐戏。而张云龙是足球运动出身，刘文擘则本身就是自由搏击运动员。
当然，演员的身体素质一方面，但毕竟与真正的特警还有很大一段距离。为了让他们真正的成为特警，在开拍前，丁晟安排演员们在蓝剑突击队进行了为期半月的封闭特训。期间，与特警同吃同住同训练，完全沉浸在特警的氛围当中。
而半夜起床拉练，10公里热身，30公里徒步越野等，都是家常便饭。丁晟每天都会观察演员们的变化，并根据他们逐渐显露的性格底色，修改剧本，充实人物色彩。经历了15天的训练，不仅每个人的眼神都写着“我就是个特警”，他们的团队意识也得到了磨练，并维持到电影拍摄结束。
这期间，贾乃亮是最让丁晟感到意外的人，他的稳定性和定力出人意料。现实中，特警队有一个锻炼稳定性的项目——摆空子弹壳，即在空地上一颗一颗地摞。特警队的记录是12个，而贾乃亮在训练期间直接将此记录打破，摆了14个，负责训练他们的特警都直呼不可思议。
贾乃亮对自己也特别高要求。有一次拍摄结束，收工后剧组把独自在岩石上的他给忘了，找到他时，贾乃亮丝毫没有怨言，并表示自己在那里一直体验狙击手的状态。
如今回顾这些，丁晟表达了对所有感动和感谢，感动于他们愿意付出时间和精力配合自己的所有要求，并感谢他们的所有付出。
抛除杂念，不重复自己不“致敬”别人
电影上映之前，麻辣鱼问丁晟对《特警队》是否有预期，他回答说“不敢”。的确，影响电影票房的因素很多，而很多都不是他能够把控的，他只是作为电影创作者，把自己想拍的电影拍出来。
纵观丁晟的电影生涯，起起伏伏，有《解救吾先生》的高光时刻，也有《英雄本色2018》的黯然之时。但他一直以审慎的态度看待所有的赞扬、批评和质疑，在创作上，也一直有自己的坚持。
首先，就是挑战和创新。拍摄《解救吾先生》，是为了追求参与感和纪实感的极致，丁晟称自己放弃了一些喜欢的技巧，把自己放到一个始终参与到这个现场的位置，全程扛拍，全是人的视角，“我很满意这部作品，它很完整。”
在那之后，丁晟开始构思新的突破空间，因为在纪实风格这条道路上，通过《解救吾先生》他走到了自己的极致。所以，这两年虽然攒了不少案子，可一旦发现它是另外一个《解救吾先生》时，他就立马放弃了。
“我喜欢挑战新东西。”于是就有了喜剧《铁道飞虎》，后来还拍了《英雄本色2018》。丁晟坦承：“《英雄本色2018》是一个不成功的作品，但却是对当时的自己的一个交代。”
到了当下的这部《特警队》，丁晟想要做出中国警匪片的新形态，让观众有耳目一新的感觉，同时他知道中国观众压力大，所以《特警队》拍得非常明快，节奏感强，剧情不拖沓，他认为这或许是一个途径，可以让大家释放、平衡。
丁晟也毫不避讳会有观众觉得这部电影简单，他没有刻意去研究警匪动作片的拍摄规律，“我就是个匠人，想要自己往前趟出一条路，我不愿意想太多，想多了有可能让自己杂念太多，做出来的东西就会不纯粹。”
拍摄《特警队》只是想要突破大陆警匪片过往的风格和格局，“好莱坞拍SWAT（特种武器与战术，Special Weapons And Tactics）偏暴力，香港拍又增加悬疑感，《特警队》则要作出本土纯原创的样子。”因此，在拍戏时，一遇到有人说某个镜头在哪个电影里面出现过，他就立马喊停，“我们不需要向哪个致敬，瞎致什么敬！”
看过《特警队》，不少观众表示，大陆警匪片原来也可以很爽。而这对于中国商业片的主旋律化，这也不失为一次大胆的类型化尝试。
THE END
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