Rui曾睿｜悄然舒展着他内心的丑恶之花

我是一片连月亮也厌恶的墓地。

——波德莱尔《恶之花》

与首饰设计师Rui曾睿的对话，是一场自我挖掘的内心戏。

喜欢用有机语言表达他自己的故事与激进的世界观，只是个简单的表达者。他的缪斯永远是萎靡的，热衷于手执病态恶之花的夏·波；讽刺，伦理，冲动是他使用的语言。从来不追求所谓的“美”，舍弃平衡的传统只为宣泄他自己的哲学观；痴迷于未来派的“运动”与达达主义的“非理性。

当听到曾睿说，他一直很爱波德莱尔对病态的诠释时，不禁立即想起自己也喜欢已久的兰波的一句话：“美到极致的事物，本身就孕育着死亡的种子。”我问曾睿你是否也喜欢这句，他说他无限赞同。

《版画前的波德莱尔》Etienne Carjat摄影，约1863年，现藏法国国家图书馆。

曾睿着迷于波德莱尔的那套美学路数，尤其喜欢波德莱尔对病态的诠释。他不追求常态的所谓的“美”，他的谬斯永远都是萎靡的。他认为丑恶经过艺术的表现，化而为美，带有韵律和节奏的痛苦让精神充满一种平静的快乐。发掘萎靡之中的精神骚动，也牵引着现代青年的激动和忧愁。

萎靡之物，都经过刺眼的光彩，被分离而诱发成纯粹的意象。倘若你在萎靡之中却发现了你所认为的美感，无不是一种清醒的认知和分辨，也更能说明，你懂得珍惜。但当你问他哪些事物会是他所认为的“萎靡”，他却回答，他很讨厌定义事物。

看看他的设计，你就知道无需定义。他为任何事物保留无限的想象空间，不定义，不阐释。在他的所有设计里，你能感受到他强烈的情绪，可能与你产生共鸣，也可能与你截然相反，感动的，新奇的，别开生面的。就如他的OCEAN OF BEING IN系列，虽然是和海洋有关的主题，却并没用任何有关海洋的常见具象元素，而是意象地叙述着在海里的感觉：水压、贯穿、耳鸣。而这番属于他个人的感受，通过这一系列的设计，让我们都感受到了。