记得胡歌金鹰节获得最具人气男演员奖时，特意走到李雪健老师面前，低下身体和他双手相握，并且附在耳边说了四个字：受之有愧。
为何说这句话？
他出道 40 年，斩获 33 次影帝，是国内唯一拿过大满贯的影帝，被誉为中国最贵的男演员。
然而，他也被称为中国最清贫的影帝，简朴清苦得让人心疼。
作为着名演员，李雪健是商业广告绝缘体，从业以来，仅拍过一次商业广告。
那是 2005 年，架不住别人劝说，他试水拍了个咽喉含片的商业广告，旁白：没声音，再好的戏也拍不出来。
偏不凑巧的是，他饰演聋哑爸爸的《搭错车》正在热映，引起了观众的质疑，认为有自己打自己脸的嫌疑。
他为此深深自责，反省内疚了许久，觉得对不起观众，对不起演员名号。
从此，他的第一条商业广告，也成了他的最后一条。
在明星忙着走穴捞金的今天，他独自一人成清流。
比较于天价戏子，李雪健才是真正的“明星”。
李雪健1954年2月出生于山东菏泽市的农民家庭。
11岁时李雪健随父亲前往贵州三线支边，初中毕业后，他开始做农活、当工人、战士。
挖坑道的时候，有些地段一挖就塌方，李雪健就眼见身边战友活埋在了地下，呼救不得。
李雪健做梦也没想到，自己在连队的一次业余演出中说了山东快书，被上级机关工作的首长相中，还被总政话剧团借调到北京，排演话剧《千秋大业》。
他在去北京的火车上，一路给身边的老人小孩让座。
自己晚上累了，就打个地铺在桌子底下睡觉。
《千秋大业》是为了歌颂十年运动的剧作。
还没正式彩排，十年运动主干团队就被粉碎。
15名从全国各地借调来的战士又得发回原籍，但二炮“文工团”决定留下李雪健，还给他半个月的回乡期转关系。等李雪健回京，领导却说，团里编制已满，先回去等消息。
留京不成，一腔热情被一瓢冷水浇下。老导演鲁威觉得李雪健刻苦、能干、踏实，便推荐他去考空政话剧团。
李雪健去报考，结果顺利的通过了考试。。
1990年上映了一部影视剧《渴望》，现在很多人都遗忘了这部电视剧。
然而李雪健进入影视圈与这部电视剧密不可分。
《渴望》故事开始于一段复杂的恋情，年轻漂亮的女工刘慧芳面对两个追求者迟疑不决。
一个是车间副主任宋大成，一个是来厂劳动的大学毕业生王沪生。
她渴望爱情，但是，前者有恩于她，后者身处困境，需要帮助，这使她左右为难。
王沪生父亲是个著名学者，于文革初期突然被抓，下落不明，母亲急忧交加，病发身死，姐姐王亚茹是个医生，在送别未婚夫罗冈去干校后，发觉已有身孕。
她不顾罗冈的劝阻，偷偷生下一个女儿，取名罗丹，罗冈突然深夜返京，王亚茹惊喜中并未察觉他神色有异，罗冈带着女儿悄然离去，留下一封信，告之他被通缉，生还无望，让王亚茹忘掉他。
刘慧芳和王沪生结了婚，刘对捡来的弃婴萌发母爱，王不情愿，只好勉强收留，起名刘小芳，一年后，他们有了自己的孩子——王东东。
深感失望的宋大成和刘慧芳的好友徐月娟结了婚，但对徐感情不深。
刘慧芳在夜大与教师罗冈相识。
王亚茹经过几年钻研，终于治愈了小芳的病症，恰在此时，小芳的身世大白，生活再一次迫使刘慧芳作出抉择。
李雪健饰演的就是车间副主任宋大成。
“举国皆哀刘慧芳，举国皆骂王沪生，万众皆叹宋大成”。
万人空巷，这四个字一点也不为过。
在《渴望》爆红的那个年代，邻里、朋友、亲戚之间讨论剧中剧情和人物，就是当年的社交硬通货。
谁要不提个几嘴《渴望》，根本插不上话。
当年还流行这么一句话：“嫁人要嫁宋大成，娶妻当娶刘慧芳。”
无数人天天守在电视机前，关注着剧中人物的人生命运，成了当年现象级的话题。
而现实中的李雪健和宋大成完全谋和，骨子里都是一个朴实热情的好人。
曾与李雪健一起共事过的导演鲁威一下就相中了李雪健。
一战成名的李雪健，拿下了当年的飞天奖和金鹰奖，成为当时“全民偶像”，从此踏上了演绎事业的新征程。
大器晚成的李雪健并没有因此骄傲自满。
他真诚的说 ：“我是农村出来的，能混成这样，挺满足的。
“苦和累都让一个大好人焦裕禄受了，名和利都让一个傻小子李雪健得了”
这句话是李雪健老师在出演完电影《焦裕禄》后的感悟。
先来说一下《焦裕禄》的剧情。
1962年冬，焦裕禄（李雪健 饰）被派往灾荒严重的河南省兰考县任县委第二书记，眼见街上成群结队的乞丐、纷纷逃亡外地的饥民，他心情十分沉重，下决心根治长期困苦兰考百姓的风沙、水涝和盐碱“三害”，不久，他在多次深入基层做调查研究的基础上，制定出治理“三害”的方案。
但他深入群众的工作方式招致县长、县委副书记吴荣先（李仁堂 饰）的不满。升为县委书记后，焦裕禄不顾肝脏经常胀痛，几乎每日都坚持去治理“三害”第一线工作，很得人民爱戴，吴荣光指使人就某件事借题发挥想将焦裕禄整垮，结果全县群众聚在一起为他鸣冤。
其后兰考遭遇特大水灾，焦裕禄的肝病虽然已到晚期，仍坚持去抗灾第一线。
这部影片获得了第14届大众电影百花奖"最佳故事片"与第11届中国电影金鸡奖最佳故事片。
饰演"焦裕禄"的李雪健也凭借精彩的演出获得大众电影百花奖"最佳男主角"与第11届中国电影金鸡奖"最佳男主角"。
这里有一段李雪健对出演焦裕禄的自述：
拍完《渴望》后不久，《焦裕禄》的副导演找到我，当时吓我一跳，拍焦裕禄怎么个弄法？
老百姓能看吗？
我心里特没底，也就没马上答应下来，对副导演说：“让我琢磨琢磨”。
他说，行，我们等着你。
这时，我想起了过去帮助过我的那些老师和朋友。
我先问了王君正老师，她说，这个角色值得试一试，并问我导演是谁？
我告诉她是王冀邢。
我又问我的老岳父，凑巧，那阵子电台正好播广播剧《焦裕禄》，他差不多每天都听，他对我说，60年代焦裕禄激动过人，现在听广播剧同样还很激动，演这个人兴许能在你的艺术生涯里留下点什么。
兰考与我的老家地理条件，人际关系，生活方式都非常接近，感觉和我们家乡发生的事一样。
我的爹是个公社书记，我老跟着他在乡下转悠，从小熟悉家乡的事，焦裕禄死时，我还在山东，那时没想太多，就觉得他是个好人，像我父亲一样。
就是出于这种最初的生活感受和原始的感情我去理解焦裕禄这个人物，并决定上这部戏。
王冀邢导演有一次在采访中透露，李雪健当时的身材并不太符合焦裕禄真人，为了符合焦裕禄的实际情况，李雪健老师每天吃清水煮蔬菜减肥，在不到一个月的时间内暴瘦了20斤。
而且每天跟焦裕禄老婆聊天，沟通关于丈夫的相关事迹和生活习惯，目的就是将焦裕禄真实的一面展现在大荧幕上。
等一切准备就绪之后，李雪健老师登场，完成了这样一部优秀的电影作品。
《焦裕禄》上映后，在各界收获好评，演员和导演剧组拿到了各种各样的奖项，可以说这样的成功对得起工作人员的努力了。
然而，谁都没有想到的是，李雪健的演技虽然广受好评，但是广大观众一定想不到，当时李雪健老师来到焦裕禄家里之时，没有得到焦裕禄家人的认可。
因为李雪健老师跟焦裕禄本人长的一点都不像，我想也是这一点，让李雪健老师下定决心不顾形象，甚至用伤害身体的办法塑造自己。
导演也助他一臂之力，人的外表虽然不能改变，但是精神气质方面确实可以塑造的。
最终在一众人的努力下，大获成功。
央视版水浒传创造了一个收视奇迹，也给一代人心中铸下了难以忘怀的烙印。
在那样一个缺乏娱乐的时代，这个版本的水浒传凭借精良的制作、出色的演绎、激烈的武打动作，看了之后让人大呼过瘾。
虽然相比于现在很多电视剧作品来说，这部作品在条件上、投入上并不见得有多大。
但在当时来讲，是绝对的大制作，正是因为这一点，确保了作品的质量。
在这部作品中，有很多细节常被人津津乐道，比如为了增加作品的真实感，当时在武松打虎和李逵杀虎的时候，并没有用后期加工的形式。
而是专门从马戏团借了两头真正的老虎，让丁海峰和赵小锐面对面和老虎拍对手戏。
而受条件限制，当时拍摄的时候，甚至没有什么保护措施，按照赵小锐的说法，剧组只给每人买了10万元保险。
即便就是在这种情况下，演员们也是浑身是胆，完全不顾自己的安危，就冲上去拍打虎的戏。
对于李雪健老师所扮演的宋江来说，他看起来极为不英雄，也不好汉，甚至不阳刚，更谈不上江湖，他扛着一把大刀，就像背着一把锄头，有的只是庄稼汉的模样，而没有一点行走江湖老大的样子。
但是，这仅仅是他的表象，他真正内心的样子，确实在因为杀了阎婆惜之后，面对被断送的仕途的内心滴血和无奈，宋江那种麻木的面孔，空洞的眼神，其实更多是对自己未知未来的惶恐。
但是，他一直都很镇定，从来没有错了方向。
这就是李雪健老师所刻画的宋江，可以说，他所刻画的宋江并没有那种啸聚山林的土匪匪气，但是却将他的野心、文人士大夫的报国情怀，展露得恰如其分。
难怪有人提出，如果就凭演技来说，中国有绝大多数演员在他面前都是小咖，不论知名度有多大，哪怕就是武松的扮演者丁海峰，也只能是学生。
确实，如果论演技，国内的演员中有几个人敢说自己比得过李雪健呢？
近些年来我们看到李雪健老师的影视剧《少帅》。
演了一辈子正面人物，后来被告诉要演张作霖。
张作霖何许人也？
土匪、军阀、士大夫。
一边谈吐粗俗一边敬重读书人一。
一边不识大体一边不屈不挠。
《少帅》这部剧，张作霖明显抢了大多数角色的风头，甚至我当时追这部剧的都不是为了看文章，就是为了听李雪健用一句不屑又愠怒的语气说出“妈了个巴子”。
他在一些严肃的剧情上毫无违和地加入了属于东北人的那种独有的幽默和戏谑，堪称全剧的亮点。
李雪健老师，方脸，张作霖，圆长脸，都有东北人长相气质，两人个子都不高，清瘦。
一个典型的东北男人，李雪健老师饰演大帅一角 有足够霸气，有细心管教慈爱，有胡乱瞎干的机灵，在我看来思想成熟 相当聪明 运筹帷幄……
李雪健老师饰演的张作霖有一点外冷内热，对自己的敌人冷酷无情，在杀害李大钊时，张作霖坐在车内，脸上一副残酷冷血的表情；
但是在面对自己的亲人时又体现了他柔情的一面。
在自己儿子犯错时，张作霖揪着儿子耳朵，痛打儿子，女儿拿着马勺来骂他，他任由女儿谩骂，因为他心里自知对不起女儿，对不起自己的大老婆。
后来又担心儿子伤势，儿子在屋内疗伤，张作霖在窗外徘徊，看见人出来又立马装作路过的样子。
把一个打了儿子又心疼的老父亲形象饰演地活灵活现，而且一切都是那么自然，丝毫看不出表演的痕迹。
李雪健老师饰演的老帅，让我们看到了那个不可一世的枭雄，同时也让我们看到了他普通人的一面。
虽为东北王，在整个东北他老大，但是在面对自己的儿子他就是一个普通的父亲，充满着对儿子的关爱，在郭松龄反叛，战事溃败时，张学良不知下落，老帅急得团团转。
手下有一个懂点算命的，老帅都差点给他跪下了，还对手下怒吼:“你TM的老子一枪毙了你，你到底是亲眼看见六子从马上掉下来了还是咋滴。”
当听手下说“六子回来了”的时候，又立马故作镇定，从看见六子的那个眼神就能看出老帅心里如释重负，把一个担心儿子安危的老父亲形象饰演地非常逼真。
一举一动，喜怒哀怨都表现的那么自然，不着痕迹，让我置身处地的感受到，他就是张作霖。
他就是这位历史人物，这就演戏的最高境界么？
再来看一看其他大佬对李雪健老师的评价。
冯小刚导演夸赞李雪健是《一九四二》“结结实实的台柱子”，制片人王中磊则认为他“确实是殿堂级的表演家”，而监制陈国富则说李雪健“展现了他是一代宗师的功力！”
刘佩琦：我在追着我师哥李雪健的脚步走，但是我永远演不过他。
他们演《焦裕禄》的时候，我演焦裕禄，没火。
结果，雪健演了焦裕禄拿了金鸡奖。
后来他又演杨善洲，他是电影，我是电视剧。
电影火了，电视剧不行。
这次，他们演《谷文昌》，我特别踏实。
黄渤：李雪健老师，他真的就是融进去了，是用骨血在演戏，那个扎实！那个魂儿飘在角色上，他和角色一直纠缠着生长，到最后你根本分辨不出来，角色和他本人的区别，这是一个境界。这是（我）短时间内达不到的。
黄磊：他的表演和人生的能量都已不是我们可以评价的。
他是我们的榜样。如果有一天，我也老了，我希望像他这样，从善如流，自由自在，他对所有的东西都不卑不亢，不惊不喜，很稳定的状态，心中有巨大的能量去完成人物、看待世界、完成自我。我们是忘年之交。
胡军：“李雪健老师是我的榜样与偶像”。
或许每个演员都能演戏，但不是每个演员都能成为李雪健。
良好名声的背后，是李雪健对演绎事业的由衷热爱与付出。
他对于“演员”二字有着自己的敬畏与忠守。
作为一名演员，无论主演还是配角，李雪健演活了剧里的每一个角色。
作为演艺界的老戏骨，他为后辈树立了做人做事的榜样，这是最难能可贵的，值得大家尊敬的。
在这个颜值为王、流量至上的时代，“小鲜肉”、明星有很多，但真正担得起“匠心”二字的演员却极少。
“影帝”李雪健算是其中一位，演谁像谁，说的便是他啦。
为什么现在的演员演技不如从前的演员？
相信大家对很多的经典作品在茶余饭后都津津乐道，因为这些经典作品的演员们给我们带来了非常好作品。
包括电影、电视剧作品等，早年间的演员艺人给我们带来了一代又一代的经典。
有的演员可能一生演过很多的角色，但是到了上了年纪的时候，可能往往被人铭记的仅仅是整个演艺生涯中的某一个角色，甚至是某一个配角。
我们对这些演员也非常的敬佩，因为早些年的演员真的是非常的敬业，所以才能经久不衰的被我们记住。
现在不管是男明星还是女明星，在拍戏的时候，很多都是死瞪着眼睛，说台词也都是全靠吼，要么就是气的直咬牙，他们自己真的不觉得很尴尬吗？
简单的说就是该秀演技的时候不秀，不该秀演技的时候你来秀什么。
感觉现在的演员真的是千篇都一律的那种，演什么都是一个人，几个人言演都是一个人，有的片子都分不清楚演员几个谁是谁。
很多网友都觉得演技最好的就是西游记了，每一个人物都是让人超级难忘，都是与众不同的。
谁能想到，其实都是一群人在不同的集里面来扮演不同的角色，有的时候真的是完全看不出来，因为演出来的感觉都是不一样的，感觉完全就没有什么套路可说。
我记得宁静在一次金星秀的节目里面说过这样一段话：“现在是用明星的年代，不是用演员的年代，谁比较火就用谁，在演戏里面不需要演技，生活里面有演技就可以了。
粉丝是不会管你演的好不好的，因为粉丝喜欢的是这个人”其实，具体来说，应该是明星所表演出来的人设。
演艺圈的后辈真的需要努力了。