从零开始的作曲讲座(11)-更进一步的和弦进行

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原文地址:より進んだコード進行(その1)


在前面的章节中,我们组织了基本的调内和弦进行,然后我们介绍了和编写旋律相关的方法。虽说光是这样子我们已经完全能够作曲了,但是在作曲的过程中会在某种程度上渐渐地感到不够满意。这是因为“没有从调性中走出来”。由于调内和弦只是利用音阶上的音作成的,因此无论如何都无法从调性这个“重力圈”中走出来。因此说好听一点就是和弦很稳定,说难听一点就是很容易变成烂大街的和弦进行。

作为为了从这个“调性重力圈”中脱身并写出更加出人意料切新鲜的进行的第一步,在这里我将会介绍关于次属和弦(Secondary Dominant)的相关内容。如果我们掌握了次属和弦的使用方法的话,那么就能够一下子为旋律画龙点睛,音乐的变化也会更多了。

次属和弦

一般的属和弦指的是在根音的五度之上构建的调内和弦,出于Dominant Motion的原因,主和弦拥有强烈的结合性质。我们将这一点进行推广,则称归结为主和弦之外的调内和弦之上的属七和弦为次属和弦。也就是说当我们将IIm、IIIm这些I级和弦以外的调内和弦视为“假定的主和弦”的时候,我们称在其五度上构建的属七和弦为次属和弦。寻找次属和弦的方法很简单,即从假定的主和弦开始往上纯五度的地方,或者说提高7个半音的地方写一个七和弦就行了。比如C大调的情况下,就会变成下面这样子的关系。(译注:这里将属和弦说成是大小七和弦会更加方便观察一点。以Dm为例,Dm的纯五度音为A,因此Dm的次属和弦即是在A上构建的大小七和弦,因此Dm的次属和弦的构成音为A、C#、E、G,即A7。)

从零开始的作曲讲座(11)-更进一步的和弦进行_第1张图片
次属和弦的说明

在图中唯独Bm7(♭5)有点特殊,它不被看做主和弦于是被除外。我们尝试着实际地听一下就明白了,次属和弦和假定的主和弦由于Dominant Motion的原因相互之间结合在了一起,因此次属和弦拥有强烈的想要进行到它所对应的假定的主和弦上的倾向的性质。在这里需要注意的是,除了原本就是属七和弦的G7以外,其他的次属和弦都用到了调外音。比如Dm的次属和弦A7就包含了C#这个音,而Em的次属和弦B7就包含了F#和D#这两个音。换句话说,我们如果使用这些次属和弦,就意味着旋律中能够选择的音会更多了。

使用了次属和弦的和弦进行

既然我们已经明白了寻找次属和弦的方法了,那么在实机的曲子中我们要怎么使用它才好呢?下面我就通过编写实际的和弦进行来进行说明吧。

在使用次属和弦之前,首先我们先试着编写只使用到调内和弦的和弦进行。我们根据之前说过的编写和弦进行的原则,在这里我试着写了下面这样子的进行。调选用的是C大调。

T→T→T→SD→SD→D→T

C→Em7→Am7→F→Dm7→G7→C

到此为止已经可以了对吧?光是这样子的话也就是一个毫无新意的调内和弦的进行。我们以此为基础,试着使用次属和弦来进行变形。

如果用这个和弦进行来说明的话,我们可以把所有的除了最开始和最后的 C和弦以外的和弦看做是“假定的主和弦”。因此如果我们想要把上面我们找出来的次属和弦给放进来的话,无论是哪里我们都能去放。但是要是我们随随便便地去放入次属和弦的话事情会变得很糟糕,由于次属和弦是需要放到想要强调重点的地方的,因此尽量使其集中在一两个地方就行了。如果次属和弦放置得过多的话就会让人感觉到不明所以。在这里我决定在第2个和弦Em7以及第4个和弦F的前面放入次属和弦。我们将在前面找到的次属和弦分别插入Em7和F两个和弦的前面之后,就形成了下面这样子的进行。

C→B7→Em7→Am7→C7→F→Dm7→G7→C

次属和弦出于Dominant Motion的缘故,会强烈地想要归结到假定的主和弦上,因此我们能够在任何地方像这个样子把次属和弦给“塞”进去。这样一来和弦进行就变得相当复杂起来了呢。我们实际地进行弹奏之后就会感受到此前的和弦进行中所没有的音响效果。虽然这个样子就已经可以了,但是既然好不容易都写到这里,我们就再往和弦进行之中添加一些创意性的内容吧。之前我已经说过了,属七和弦能够经常被分割成IIm→V7这样子的形式(2-5化),这个规则对于次属和弦一样适用。我们尝试对上面的B7和C7进行2-5化之后,就能够变成下面这样子的展开。

C→F#m7→B7→Em7→Am7→Gm7→C7→F→Dm7→G7→C

总之就是插入次属和弦4度下行后的小七和弦就行了。这样一来像F#m7啊Gm7这样子不常见的和弦就都登场了。这些和弦包含了调内和弦所没有的F#、B♭这样一些音,因此能够使用到旋律上的音的广度就增加了。

最后我们以这个和弦进行为基础来编写一段旋律吧。由于和弦的种类很多,因此为了让整个进行收拢在8个小节里,我调节了和弦的时值。还有就是既然好不容易我们使用了次属和弦,那么我们就采用原本调上没有的音来编写旋律。这里是重点。作为一个例子,我试着编写了下面的旋律。
从零开始的作曲讲座(11)-更进一步的和弦进行_第2张图片
使用了次属和弦的旋律

试听

这样一来听起来感觉就不那么土气了吧?存在于第2小节和第5小节的调外音就是关键点。在这里你可能对于我使用了Am7和弦中的B♭音而感到不可思议,如果你能发现这是由于切分音的节奏而使得下一小节的音往前错了半拍的话,那就不会有这种疑惑了。

次属和弦的思考方法本身很简单,但是只要我们记住了它那么和弦进行的广度就能飞跃性地拓宽,也能够让我们的旋律更上一层楼。我们如果从别的观点来看的话,次属和弦无非就是临时地进行了转调。听曲子的时候下意识产生了“难受”感觉的地方基本上都大量地在使用次属和弦,而在流行音乐里次属和弦也被大量使用在那些一下子就燃起来的副歌部分。不过只有在“就是这里”这样子的地方燃起来才有意义,如果老是不停地燃起来的话听众就不知道你想表达什么。虽说存在即有用,但说到底我们还是要把我使用这一技巧的度,进而在"齐奏/高潮"部分塞一个次属和弦进去,最终完成一段走心的旋律。

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