“黑暗如磐，一灯如豆”（宜昌王广宜推荐纪录片《生活万岁》）

失恋的舞女，卖唱的盲人，蹬三轮的老人，念情书的老兵，扮小丑的医生，换心脏的病人，密林深处的护林员，只有8个学生的乡村教师，为儿子卖房还债并上街摆摊的奶奶，深夜等客的出租车单身母亲……15个来自不同城市，不同阶层，不同职业，不同年龄的普通人的生活，就这样“不加修饰”的呈现出来。这里有人生的起伏，有情绪的高低，有命运的跌宕，完全是一幅底层世井生活生老病死、喜怒哀乐的“浮世绘”。

“我愿逆流而上，依偎在她身旁……”卖唱的盲人夫妻一开口，我就知道是邓丽君的《绿岛小夜曲》，因为我会唱。是啊，生活对他们可“逆流”到家了，中秋之夜，他们想碰杯自我庆祝一下都碰不到一起，可他们依然会为有人给了5元人民币而高兴，而且“还是新的纸币哩”。“我会照顾你的，人嘛，走到一起不容易，有今生没来世是不是？”盲人丈夫说，盲人妻子哭了，偷偷的，我也眼睛一热。

“姐没服过谁，我不信天！”失恋的成都舞女叫嚷着与闺蜜猜拳喝酒，一会儿豪情万丈，一会儿痛哭失声，一会儿满脸坚毅，一会儿黯然神伤。可面对父母的询问，她轻描淡写的回答：“没什么，就是不想谈了。”然后独自走进沉沉的雨幕之中。这样炸裂式的演技，是任何一个国家一级演员都很难表现的。这就是纪录片的魅力。

“你要有信心，孩子们需要你，整个家庭也需要你！听到没有？”丈夫鼓励即将换心的妻子。当跳动着的心脏被取出植入时，这个最具视觉冲击力的镜头也让我的心也为之一震。3天后，虚弱的女病人在阳光中苏醒过来了，这是全片最后一个镜头，显然具有象征意义：新的一天开始了，生活仍然充满希望。

“阳光下的梦……就在你的绳下行走……”重金属般的、近乎呐喊的片尾曲又一次狠狠地撞击了我的心，看字幕，果然是老崔（崔健词、曲、唱），这首《阳光下的梦》与他的成名曲《一无所有》如出一辙，且与本片内容高度吻合。

本片两位导演果然非等闲之辈：程工、任长箴（女）参与过《舌尖上的中国》第一季的拍摄。生活流的拍摄看似漫不经心，实则处处匠心。程工说他最喜欢的镜头是一个空镜头：“两个彩色气球在荒芜的河滩上飘啊飘，风一来，然后就没了。这就是生活。”此事让我想起了近20年前的1999年张艺谋导演的电影《一个都不能少》，其中有一个镜头，乡村小学生第一次看见城里人捐助的彩色粉笔竟爱不释手：五彩的笔就是他们五彩的梦啊！就这一细节我专门撰写了一篇影评，被包括《农民日报》、《精品导报》在内的十几家报刊采用或引用。我拍过纪录片，深知纪录片的不易：不仅要有娴熟的抓拍可遇不可求、稍纵即逝镜头的摄影技术，更要有深厚的文化底蕴和独到的美学眼光。

程工导演宣称：“我们拍的是蚂蚁，哪怕被踩死了，都没人看的到。踩死了也就踩死了，都没有别的虫子吃它。”是啊，面对影片中的人们，我问自己：

我是社会精英吗？不是。我是成功人士吗？不是。那么这就是我的生活，也是你的生活，是刚刚60分或不到60分的你我的生活！

可我们依然要顽强地、乐观地、快乐地、一丝不苟的生活。因为我们心中有阳光、有梦想！

“黑暗如磐，一灯如豆……”著名的清华教授尹鸿老师说的真好！（宜昌王广宜推荐）