风光摄影怎么拍？不注意这5点，100%拍不好！

文章来源自公众号：摄影韵律

风光摄影是最好上手也是拍摄人群最多的摄影题材之一，只要有摄影设备，哪怕是新手都可以来上一两张。但并非所有拍摄的照片都能称之为好的作品。能被称为作品的风光摄影照片应该具备哪些特点呢？今天就跟大家分析一下。

1、要有好的构图

构图是衡量一张照片能否称之为作品的重要因素，我们在拍摄一张照片时，需要有明确的立意与拍摄主题。而构图就是限定一个框架，让你在框架当中进行画面的布局。我们在构图时，如果想要自己的作品足够出色，那么就一定要选定好我们拍摄的主体，对画面当中会影响、干扰画面视觉效果的元素进行删减。尤其是风光照片，十分容易跟其他人拍摄出类似的照片，在构图时，应该尝试运用不同的角度来拍摄。

2、色彩表现力

其次，如果想要照片有更好的表现力，就一定要有好的色彩与层次感。不同的色彩，会让人产生不同的情绪感受。不仅是在摄影，电影与绘画当中也经常会使用不同的色彩塑造环境，为画面营造各种氛围，以此来影响人的情绪。在摄影当中，利用色彩不仅仅是对画面的情绪渲染，更利于内容的表达与主题的表现与深化。

3、引导线

从字面上的意思联合摄影来讲，引导线的作用就是利用画面当中明面上存在的线条以及画面当中潜在的线条，对观众的视觉进行引导，在风光摄影当中非常常见。在一张摄影作品当中，我们的视线会不自觉地进行移动，顺着某种规律不自觉地蜿蜒、寻找，知道看到画面的主体时才明白，风光照片中的引导线就像是一个引导我们走向陷阱的诱饵，让我们在不知不觉中深陷照片的画面当中。

4、画面的纵深感

这里所述的纵深感，就是利用透视原理在画面中表现照片的空间层次，使画面看起来是立体、层次分明的。我们在拍摄风光作品的时候，如果缺乏纵深感，就会使照片看起来很平。让人一眼看上去提不起兴趣看第二眼。那么该如何处理画面当中的纵深感呢?我们在拍摄时，会根据人眼的视觉，利用视觉的表达方式，通过光影、延伸线等方式将画面的远小近大的效果表现出来。

5、既定主体

在拍摄风光照片时，很容易因为在拍摄时贪多，想要什么都拍摄进来。殊不知，摄影是一门减法的艺术。画面当中的元素过多会让观众你到底拍摄的是什么内容，画面主题不明确。我们在拍摄时，要对画面里的干扰元素进行删减，让主题更为的明确。

总结：

风光摄影是最好上手的摄影题材，但想要拍摄出好的作品，一定马虎不得，我们在按下快门之前，在头脑中构思出成品的样子，然后再针对拍摄出来的画面进行校对。找出问题，解决问题，技术就一定能够提升。