从“影视改编专业户”东野圭吾身上，我们能学到什么？

在日本，有这么一位“奇葩”作家。

他是个不折不扣的“学渣”，从社会底层一路摸爬滚打，最终成为了一代“悬疑天王”。他是个标准的理工男，与文学八竿子打不着，却高产似“那啥”；他被称为“人形印钞机”，每有新书必会“屠榜”，根据他小说改编的影视作品更是数不胜数。

他是东野圭吾，执笔30多年，出版作品90余部，作品被影视化超过40部。有人说，东野圭吾不生产IP，他本人就是“超级大IP”。

东野圭吾的作品为何如此畅销？东野圭吾的作品为何频频被影视化？东野圭吾的名字何以成为影视改编的金字招牌？从这位“影视改编专业户”身上，我们能学到什么？

写“有趣的书”，将受众“最大化”

小时候的东野圭吾曾经非常厌恶读书，在他看来，书籍枯燥乏味，喜欢读书的人都很蠢。直到高中那年，他无意中在二姐的书架上发现了一本松本清张的《高中生杀人事件》，这部推理小说让他缩在被窝里看了整整三天。东野圭吾这才发现，原来读书也可以是一件很有趣的事。

因为这段经历，成为推理小说家之后的东野圭吾一直致力于写“有趣的书”。在他看来，小说首先应该是一个好故事，一个让人喜欢听的好故事。因此，除了满足推理迷，他还会考虑怎样才能让非推理迷也看的过瘾。

回顾东野圭吾的作品，无论是《秘密》中的“灵魂互换”桥段，还是《单恋》中的性别认同障碍者，都是大众喜闻乐见的话题。用东野圭吾自己的话说，这叫“娱乐小说”——让人作为生活娱乐用的小说，让人在阅读中能得到乐趣的小说。

“我过去不是一个爱读书的人，因此更能理解读者的感受。现在的我，会尽量写出不分男女老幼，即使不爱推理小说，甚至不喜欢阅读的人，不管任何人看了都会觉得有趣的作品。”

↑《秘密》，1999

没有什么比“有趣”更重要，事实证明，东野圭吾的“娱乐小说”让他拥有了比传统推理小说更加广泛的受众群体。在这个娱乐至上的年代，这样的作品显然更符合影视公司的审美。

切中读者的痛点，反思人性

东野圭吾的写作生涯并不是一路顺遂，在早期的本格推理代表作《放学后》取得了十万册的销量后，自信满满的他搬到了东京。然而，在之后的十年内，他再也没创作出一本拿得出手的代表作。那时，他每天都在为生计发愁，为了让销量好看一些，他甚至会去书店买自己的书。

穷则思变，孤注一掷的东野圭吾开始做市场调查，研究读者的口味。他发现读者们对传统的的“本格推理套路”已经开始厌倦，真正能引起共鸣的是社会和人性。

↑《嫌疑人X的献身》，2017

最终，东野圭吾摸索出了一条不同于传统本格推理的写作风格，即突出对人性的反思。他在人物的亲情、友情、爱情方面进行了深度的挖掘，力图切中读者的痛点。“我希望自己的作品可以带给读者更多的东西，比如人性的独白，比如社会的炎凉。我想，这些东西是人类永远需要关注的命题。”

事实上，他确实做到了。自1990年的转型之作《宿命》开始，东野圭吾逐渐开启了自己开挂人生。1996年，《名侦探的守则》和《恶意》两部畅销书让他正式迈入了畅销作家的行列，之后《秘密》《白夜行》的出版及影视化，更是引起了不小的社会效应。

↑《白夜行》，2006

在东野圭吾的启发下，越来越多的作家开始效仿他的成功模式，“东野流”推理小说逐渐成为了市场的主流。

小说“剧本化”

东野圭吾是个电影迷，一直梦想着成为电影导演，他还曾经在《战后新生代最爱的西方电影一百部》中推介过自己心目中的最佳影片《星球大战》。

受这个兴趣的影响，东野圭吾在写小说时也有自己一套独特的方法：“首先在脑海中形成映像，就像是电影中的一幕幕场景。以我满意的形式‘拍摄’完毕，再用文字把这部分表现出来。如此反复，一本小说就写成了。”

↑《解忧杂货店》，2017

根据东野圭吾的自述，运用这种创作方法的典型是《湖边凶杀案》。在这部作品中，出场人物的心理描写一概排除在外，就连主人公的思想活动也仅通过行动和对话展示：

“云块如污浊肮脏的棉团漂浮在前方的天空。云的缝隙间透出鲜亮的蓝色。井木俊介的左手从方向盘上移开，按摩了一下自己的右肩膀，然后换手驾驶，改成按摩左肩膀，最后左右摇晃一下颈部发出哔剥一声。

 

他所驾驶的西玛以超越时速限制约二十公里的速度行进在中央自动车道的右侧车道上。收音机里传来中元节返乡的塞车信息，说跟往年相比各地塞车的情况好转了许多。

 

下了高速公路，在驶离收费站时，他拿出行动电话。等待绿灯亮起的空挡，选了一个登录为“ET”的号码拨出。

 

拨通之后，对方的电话转到了语音信箱，他咂了一下舌头，将行动电话放回裤子口袋。”

这样极度“剧本化”的小说，非常适合影视改编。

如果想更多的了解东野圭吾，观著君推荐大家去看他的自传体随笔集《东野圭吾的最后致意》。这是一部搞笑到极点、充斥着八卦与卖萌的读物，相信大家在看过之后，会认识一个不一样的东野圭吾~