无人不冤，有情皆孽——「三块广告牌」
如果让我用一句话来描述这个电影，我会说的就是这句话：无人不冤，有情皆孽。
这是陈世骧先生在1966年写给金庸信里的一句话，这句话本意是来评论《天龙八部》的，大意就是人生来有情，既然有情，就必然要受感情的折磨，而这折磨可能是别人给你的，也可能是你给别人的，总之每个人在受与被受之间轮回。
《三块广告牌》本就讲述了一个悲剧的故事，女孩和母亲吵架后负气出走，却在傍晚意外遭人强奸惨死，母亲向警方报案，但警长威洛比追查数月后也对此无能为力。母亲一怒之下立了三块广告牌来谴责局长：「我的女儿被侵犯致死」、「凶手至今逍遥法外」、「威洛比警长，怎么回事？」。客观看来这也不是警长的错误，他本是一个优秀的警探，也拥有一个美好家庭，已经不幸得了癌症，又在生命的最后阶段被人谴责。对于女儿的死，母亲本身也要有一定的责任，她暴力、飙粗口、撒泼耍疯，这个性格也导致了和其他人的悲剧。
影片的情绪流展现是非常精彩的，我们可以看到在故事里，所有人从最开始不同立场的愤怒，慢慢转变为调换角度的挣扎，当警长威洛比死后又引发了新一轮愤怒，使得每个人都陷入痛苦。直到威洛比的信和广告商果汁的出现，一切事情才有了真正的转机，失控的情绪渐渐向正确的方向流转。
看这部电影，你的情绪就像一团毛线搅扰在一起，纠结而挣扎。毕竟，这世上有太多事我们没法给出对错，因为你说他对也行，说他错也行。但我们希望的是多一些威洛比警长和广告商这样的人，虽然他们没能做什么，但是他们在把事情引领到一个好的方向——既然每个人都冤，那就包容一切吧。
有时候，做正确的事真的比正确的做事更重要。
真的末日即将来临，有一半的人会死，而另一半会……——「复仇者联盟3」
这部里，漫威史上最强的boss灭霸正式登场了，几招打得雷神、浩克、洛基没脾气。我们终于意识到相比之前的摧毁一个楼、一个城、一个地球，这才是真正的世界末日，不，是全宇宙的末日。
于是，各路英雄开始集结成三条线路拯救宇宙：
第一路：由雷神、火箭浣熊、树人组成的后期核武队。
第二路：由奇异博士、钢铁侠为首，星爵、蜘蛛侠、螳螂、德拉克丝等人组成的突击队。
第三路：由美国队长、黑豹为首，冬兵、黑寡妇、绯红女巫等人组成的阵地战大队。
虽然三只队伍在内部偶有摩擦，但总的来说还是分工明确，故事脉络也很清晰明了。最精彩的莫过于电影的场面，各路英雄八仙过海各显其能，各个技能的搭配使用也是令人血脉喷张、拍案叫绝。曾经我们看过的所有漫威角色基本都在这部中有登场，而我们在梦里设想过的各种技能搭配，也是在这里成功变为了现实。
虽然各路英雄差一点就能阻止这场末日，但无奈灭霸还是太强了，全宇宙还是被消灭了一半的生命。但残存的生命仅剩绝望的生活了吗？漫威又在这里埋了一个伏笔，仅剩的另一半也许会在《复仇者联盟4》中继续战斗……
漫威用了十年时间在下这盘大棋，这一部里，终于厚积薄发。
这世界我不能永远守护，但每一次我都会拼尽全力——「碟中谍6：全面瓦解」
眨眼间碟中谍都拍到了第六部，56岁的汤姆克鲁斯也难掩衰老的皱纹，但是奔跑、追逐、打斗一点也没有变化。
碟中谍剧情的固有套路就是碟中谍小组面临新任务，制订好计划后，实际执行时出现意外，经过一番努力克服意外后，在马上要成功的瞬间又被突发状况打断，从而引发新一轮的任务。好人中往往会藏着一个坏人，而坏人前期虽然得逞了，但是最终还是会失败，阿汤哥永远都会在最后一秒拯救世界。
这套路当今天下早已尽人皆知，但为啥这么俗的套路还能让观众乐此不疲的喜欢看呢？我认为主要可以归纳为三点：
首先，就是碟中谍系列电影的节奏控制非常好。如果评价其他电影用无尿点，那么这个词评价碟中谍就太小儿科了，140多分钟的电影，平均每10分钟就会有一个大场面，每15分钟就有个小高潮带动起观众的悬念，一波波精彩的情绪过山车让观众的呼吸和心跳也随之起起伏伏。就这节奏，我打赌即便你想睡，10分钟过后你也能醒，而且后面你也睡不着了。
其次，各个角色个性突出，分工明确。阿汤哥负责统领全局、冲锋陷阵和最后一下，班吉负责技术和搞笑，再来一个汤女郎负责打斗和色诱，最后还剩个打下手的哥们偶尔帮忙偶尔送人头。队友之间的相互嘲讽和吐槽也为影片增加了不少的笑点。
最后，任务的玩法也是不断搞出新花样。场景上，从最开始的追逐、飙车、枪战，到现在的跳伞、飙直升机，不断从危险到更危险。而碟中谍小组的技术道具也随之逐步更新，扫脸、易容、触屏汽车、爬墙手套、扫描眼镜、投影幕布，只有你想不到，没有技术实现不了的。还有就是对付反派的小花招，诈降、策反、置之死地而后生，当我们觉得这事儿就只能这样的时候，导演、编剧总能相处第三种方案让问题完美解决，确实也不禁令人拍案叫绝。
庆幸的是，我们现实生活没有这么多恐怖的事件，我们也不希望让伊森这样的超级特工永远保护，毕竟他也会老，他也有家人。但如果真的有恐怖事件存在，我们会始终感谢特工们每一次拼尽全力的付出。
人生也是一场游戏，还有太多的彩蛋等你发现——「头号玩家」
我觉得这个电影与其叫《头号玩家》，不如叫《彩蛋玩家》。因为找彩蛋成为了诸多影迷二刷、三刷、N刷的原因。
电影上映后，最全彩蛋的文章陆续浮出水面，据说有119个之多。街机游戏、怀旧美剧、老歌金曲、美日二次元文化一网打尽，如果说别的电影烧的是钱、豪车、房子，那么这部电影简直是在烧编剧、剪辑师、动画师。
什么《星际迷航》、《闪灵》、《蝙蝠侠》等等彩蛋，这里就不一一列举了，这里我倒是想分享一下几个预告片里的深水彩蛋：
比如这个二维码，扫码后可以进入《头号玩家》官网。（但是还需要密码才能进入）
还有这个二维码，扫码后可以进入关于绿洲创始人哈利迪的个人传记的页面。
电影彩蛋本起初就是影片剧情结束后，在演职员表滚屏时或之后出现的电影片段，目的是为了让观众观看完电影后也要顺便看一下剧组其他人员的姓名，以对这些幕后工作者表示尊重。到了后来，导演们陆陆续续将一些会被忽略的有趣细节加入电影正片部分，为影片增加了不少趣味。
电影里，主人公在找游戏里的彩蛋，而观众则在找电影里的彩蛋。如果把人生也必做是一场游戏，我们生活的乐趣不也正是在找寻人生不经意间的彩蛋吗？这么看来，活着还是有很多事要做，很多地方要去，很多惊喜要去体验，也许这正是斯皮尔伯格想要传达给观众的，人要努力活成自己的头号玩家。
不是价格高的才有价值，也不是有价值的才有意义——「我不是药神」
终于到了药神，这部电影是根据真实事件改编。原型主人公其实也是一个慢粒白血病患者，他是在基于自救的同时，也把高仿药卖给了其他人。电影改编也是相当成功的。如果真的把主人公设定为基于自救再到救人，也许电影就没那么感人了。
好的电影故事，大体应该是完整的、逻辑通畅的、简单而又复杂的，整部电影在这方面的把握是相当不错的：
1、开篇是主角背景的介绍——一个负债、家庭分裂、没生意、急需用钱的人。
2、之后出现了一个转机，只有主角有这个渠道资源，于是刚需+资源让主角脱离困境。
3、再后来，就是通过各种事件对主角本身的丰满，直指出现新的转折。
4、转折后就是转变，从主角的内疚到良心的觉醒，达到了影片的泪点和高潮。
5、最后是结尾的升华，人性光辉的伟大。
除此以外，改变的也不止是主角，还有警察和假药贩子。警察是转变了对假药和姐夫的看法，而假药贩子则不在仅仅为了一己私利而活着。这部影片的成功，与这三个角色扮演者的演技也是分不开的。因为要想把一个人的一面演出来其实不难，但是要演出这个转变过程就显得格外困难。如果你演成了秒变，就会让人感觉很突兀，但是限于电影时间和节奏，又不能表现的磨磨唧唧，尺度的把握显得格外重要。
对于人的转变，大体可分为两种，一种人是主动坦诚我和之前不一样了，另一种人则是打死我也不承认我变了，但其实我就是变了。对于后者，或许经历挣扎的过程会更长、更痛苦，但转变的幅度也可能会更大。
写到这里，我忽然觉得这世间也许本就没有坏人，有的只是那些不成熟的人。人性本善还是本恶这个很难说清楚，但成熟的人性都是可以被激发出善念，都会由内而外的散发出光芒，这点应该还是显而易见的吧。
有时候我觉得成熟的人更能看透事情的本质，可能就是经历过太多事情的缘故，让他们明白了什么才是高价值，什么才是有意义。当这价值与意义面临考验时，他们会挺深而出，作出自己应有的担当。
