“远”见：对《窦娥冤》及其艺术特色的认识

《窦娥冤》全称《感天动地窦娥冤》，是元朝关汉卿的杂剧代表作。最近闲暇之余，远爷忽然兴起，想翻翻中国音乐史中的元杂剧，便挑了大家耳熟能详的关汉卿的《窦娥冤》。其中《窦娥冤·斩窦》这一片段，可谓是全剧发展的最高潮。说到这一幕，其实我们大众并不陌生。从小时候起，我就经常在小说或电视剧中看到“我真是比窦娥还冤呐！”之类的台词；到了高中时，专门在语文课上学习元曲，课本上选录的也正是关汉卿的《窦娥冤·斩窦》片段。当时诵读课文时，便被这新颖的语言风格以及在现在看来都非常大胆的用词深深震撼。如今，品读中国音乐文化时，又遇见了这部作品，我觉得有必要真正认识一下关汉卿以及《窦娥冤》了。

关汉卿是元代大都人，被誉为“中国的莎士比亚”，是一个精通戏曲创作和艺术表演的大师。元代是中国历史上一个少数民族统领国家政权的时期。由于民族的自尊与文化上的自卑双重心理交织在一起，元朝统治者把人分为十等，而汉族的知识分子也就成了“臭老九”。关汉卿就是出生在这样一个阶层。也正因如此，关汉卿特别能体会民间疾苦，熟悉下层人民的生活。《窦娥冤》就是这样一部具有代表性的揭露黑暗社会政治的优秀作品。
剧中《斩窦》一幕经常被搬上舞台，成为有口皆碑、经久不衰的作品。

本幕一上场，窦娥带着枷锁，披头散发，悲愤冤屈全部表现在眉目神情之中。窦娥开口的唱词更是空前绝后的凄惨悲凉。从《端正好》中骂“朝廷没王法，贪官无良心”，到《滚绣球》中咒骂天地“不分是非，错勘贤愚”，再到最后临刑前发下三桩毒誓——“血溅白绫，六月飘雪，大旱三年”以证明其冤屈，剧情一步步发展升级，矛盾一步步激化尖锐，情感如海浪一般一浪高过一浪。这样大胆夸张、极富浪漫主义的描写着实令现代观众眼前一亮，仿佛穿越古今，身临其境。可以想见，这幕剧在几百年前上演时会引起多么大的反响。这里值得一提的是三桩誓愿这一情节。其超现实的情节，运用了浪漫主义手法，显示正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望，也反衬出社会的黑暗。这是本折也是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，是作品艺术性的集中体现。它使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻。既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。

从深层次角度看，这一情节正是作家世界观自我矛盾的一种反映。一方面，关汉卿关心民情，洞察现实，通过窦娥指斥天地、发下三桩誓愿应验等情节表明自己对封建官吏的憎恨，对被压迫人民的同情。反映了人民仇视封建统治，要求变革现实的时代精神。另一方面，作者毕竟是封建时代的剧作家，他尽管关心人民的疾苦，却不能意识到人民自身的力量。他虽然憎恶封建统治，却又找不到变革现实的出路，所以最终还是让天地动容清官平冤来解决问题，这也反映了作家的阶级局限和历史局限。